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La influencia ya no se mide únicamente en cifras, aunque ellas acumulen millones. Se mide en la capacidad de generar conversación, de marcar tendencias y de conectar con una generación que consume contenido a la velocidad del vértigo. Lola Lolita y Sofía Surfers lo saben bien. Convertidas en dos de las personalidades digitales más relevantes del país, han hecho de la autenticidad su principal activo y de las redes sociales una plataforma desde la que construir algo mucho más grande que una comunidad.

FEARLESS las reúne este verano en el Hotel Santo Mauro de Madrid para retratar un momento clave de sus trayectorias. Jóvenes, ambiciosas y plenamente conscientes del lugar que ocupan, representan una nueva forma de entender la notoriedad: más cercana, más espontánea y, al mismo tiempo, extraordinariamente influyente.

Entre risas, confidencias y la compañía de Brownie, Cibeles y Cristiano, el inseparable perro de Lola y los gatos de la editora de esta cabecera, respectivamente, habla sobre la familia, el éxito, la exposición pública y los proyectos que están por venir. “Con nuestras diferencias, pero siempre hemos estado la una para la otra”, afirman. Una frase que resume el vínculo que las une y que explica, en parte, cómo han llegado hasta aquí.

Además, ambas son férreas defensoras de los derechos de los animales —una causa que apoyan activamente y visibilizan de forma habitual en sus plataformas—, y coinciden en una misma idea: «Los animales representan amor puro, hogar y paz». En este número queda reflejado. Son indomables.

Una mañana de lujo

Relojes y joyas capturan los primeros rayos de sol, ofreciendo un sinfín de propuestas con las que adornar la piel. Cada pieza traduce la elegancia del amanecer en forma de objeto, en una de las estaciones del año en las que más brillan.

Lázaro Rosa-Violán e Isabel Coixet a la caza del mamut

Uno ha revolucionado la forma en que entendemos los espacios; la otra ha transformado la manera de contar historias. Lázaro Rosa-Violán e Isabel Coixet son dos de los grandes creadores españoles de las últimas décadas. Proceden de disciplinas aparentemente alejadas y, sin embargo, comparten mucho más que años de amistad. Ahora también un posible nuevo proyecto cinematográfico con un sorprendente protagonista: un mamut de nombre Alvarito.

Sara Zaldívar, al servicio del arte

Por amor al arte, literalmente. Así ha construido su recorrido Sara Zaldívar, una de las mecenas y coleccionistas más destacadas de España. Hace tres años, junto a Alejandra Arias, decidió apostar por la cerámica con CerARTmic, reivindicando el poder del barro. Para demostrarlo, reúne a su particular pandilla, engalanada con metales preciosos, en una aleación tan inesperada como fascinante.

Aprende a decir NŌ (architects)

En el trabajo de NŌ architects hay algo que se resiste a ser explicado de forma directa. Sus espacios no buscan imponerse, sino revelarse lentamente, como si siempre hubieran estado allí. Entre el paisaje, la luz y el vacío, su arquitectura se construye desde una idea de esencialidad que remite más a lo ritual que a lo formal.

Agathizar la arquitectura

Precursora de un fenómeno propio, el de la “agathización”, la relación de Ágatha Ruiz de la Prada con la arquitectura se remonta a siglos atrás y ha acabado convirtiéndose en una de sus grandes pasiones. En estas páginas, convive con algunos de los principales referentes de la disciplina en España, en un encuentro impulsado por ECOcero, y deja entrever que aún arrastra una cuenta pendiente.

La cantera del diseño nos descubre su interior desde Neolith

La cantera de la arquitectura y el interiorismo se reúne en Neolith llevando algo más que la casa a cuestas, su propio estudio. El resultado son estos bodegones tan personales que recuerdan que, aunque el resultado sea lo visible, lo verdaderamente decisivo siempre ocurre en el interior. 

Duchamp 2.0

El arte sigue explorando los límites entre lo cotidiano y lo estético, desplazando objetos funcionales hacia nuevos territorios de significado. En ese contexto, “Tienes una flor”, impulsada por Geberit, convierte el inodoro en un punto de partida para el diseño, reuniendo a veinte de los estudios más destacados del panorama actual.

Palito Dominguín lleva el arte en la sangre

Palito Dominguín ha crecido marcada por un instinto artístico poco común, propio de una de las estirpes más importantes del panorama cultural nacional. Aún así, no siempre lo ha tenido fácil. Abrirse paso en el mundo del arte más allá de su apellido también ha sido parte del recorrido. Ahora debuta con su primera exposición, un punto de partida que confirma que su trayectoria no es solo herencia, aunque lo lleve en la sangre.

Los enigmas de la Orden de Malta

Pocas instituciones pueden presumir de haber atravesado casi nueve siglos de historia sin renunciar a su esencia. La Orden de Malta, heredera de una tradición que hunde sus raíces en la Jerusalén medieval, sigue siendo hoy una referencia internacional en los ámbitos de la asistencia, la acción humanitaria y el compromiso cristiano. Al frente de su Asamblea Española se encuentra Aline Finat y Riva, condesa de Villaflor, primera mujer en ocupar la presidencia de la institución en nuestro país. Charlamos con ella acerca la realidad de una organización tan fascinante como desconocida para el gran público, donde la vocación de servicio continúa siendo, nueve siglos después, la principal razón de ser.

Si no lo viste, te lo perdiste, ¿o no? PREMIOS MUJER FEARLESS 2026

Todo estaba a favor. Todo menos el tiempo, que decidió colarse como invitado sorpresa en la V edición de los Premios Mujer Fearless, celebrados en el Teatro Magno. Aun así, y como ya es tradición, una veintena de mujeres —y algún que otro hombre— fueron reconocidos por hacer exactamente lo que mejor saben, cada cual en su terreno, abriendo no solo paraguas, sino también camino a las generaciones futuras.

Federico Jiménez Losantos, última parada

Federico Jiménez Losantos es uno de los comunicadores más reconocibles —y también más polémicos— del panorama radiofónico español. Voz inconfundible de la radio desde hace décadas, ha convertido la opinión en un género propio y el debate en un estilo de vida. Periodista, escritor y tertuliano, su figura ha atravesado medios, etapas ideológicas y momentos distintos de la vida pública y cultural española sin perder nunca el humor que le caracteriza.

Ya estuvo en FEARLESS hace casi dos años, cuando protagonizó una de nuestras portadas más icónicas, rodeado por quienes cada mañana le acompañan en la Crónica Rosa. Hoy vuelve a esta cabecera no para explicarse ni para justificarse, sino para responder. También para que le conozcamos aún mejor. No necesita biografía ni presentación, solo una pregunta tras otra. Y alguien que escuche.

Barcelona suma una nueva propuesta cultural con vocación de convertirse en imprescindible dentro de su calendario. Ecléctica Barcelona nace como un proyecto que trasciende las fronteras tradicionales del diseño y el interiorismo para dialogar con otras disciplinas creativas, situando a la ciudad como epicentro de innovación cultural en Europa. Integrada en el programa oficial de la Capital Mundial de la Arquitectura 2026, esta iniciativa propone una experiencia inmersiva que celebra la creatividad desde una mirada transversal y contemporánea.

Un proyecto que conecta disciplinas y redefine la creatividad

Ecléctica Barcelona surge con una premisa clara: romper los compartimentos estancos entre disciplinas y generar un espacio de cocreación donde el diseño convive con la literatura, el cine, la música, la gastronomía o la moda. Lejos de limitarse al ámbito del interiorismo, el proyecto apuesta por una visión amplia en la que diferentes lenguajes creativos dialogan entre sí para dar lugar a propuestas únicas.

Este enfoque no solo busca innovar en el resultado final, sino también poner en valor el proceso creativo. Cada espacio será concebido como el fruto de una conversación entre perfiles diversos, reflejando la riqueza cultural y la capacidad de Barcelona para actuar como punto de encuentro entre talento y experimentación. La iniciativa reivindica así el papel histórico de la ciudad como motor creativo y la proyecta hacia el futuro como un referente internacional.

El Círculo Ecuestre, escenario de una experiencia inmersiva

La primera edición de Ecléctica Barcelona se celebrará del 4 al 13 de junio de 2026 en el emblemático Círculo Ecuestre, que se transformará para acoger un recorrido de estancias diseñadas específicamente para la ocasión. Cada espacio ofrecerá una experiencia distinta, invitando al visitante a adentrarse en universos creativos donde el diseño se vive, se siente y se interpreta.

A lo largo de estos días, el público podrá disfrutar de una programación que incluirá actividades, talleres y propuestas abiertas, pensadas para acercar la creatividad a una audiencia amplia. Más allá de la contemplación, el evento se plantea como una oportunidad para interactuar, descubrir y reflexionar sobre el papel del diseño en la vida cotidiana.

Creadores y diseñadores unidos en un diálogo sin precedentes

Uno de los pilares de Ecléctica Barcelona es la colaboración entre reconocidos creadores culturales e interioristas de prestigio. Figuras como Javier Cercas, Isabel Coixet, Albert Raurich, Queralt Lahoz, Martina Klein o Xuan Lan participan en esta primera edición, aportando su visión a un proyecto que apuesta por la diversidad de miradas.

Junto a ellos, interioristas y estudios como Lázaro Rosa-Violán, Asun Antó, Bárbara Aurell, Ricard Trenchs, Jaime Prous, Sara Folch o L35 Architects darán forma a los distintos espacios. El resultado será una colección de estancias irrepetibles, cada una con una identidad propia nacida del intercambio creativo.

Desde un salón concebido por Lázaro Rosa-Violán e Isabel Coixet hasta un gimnasio diseñado por Adela Cabré en colaboración con Ffitcocó, pasando por una cocina ideada por Bárbara Aurell y Albert Raurich, cada propuesta reflejará una narrativa distinta. Este cruce de disciplinas convierte cada espacio en una obra viva que trasciende lo estético para adentrarse en lo conceptual.

Un impulso colectivo con el respaldo de grandes marcas

El proyecto cuenta con el apoyo de numerosas empresas y marcas vinculadas al diseño, la arquitectura y la innovación, que refuerzan su dimensión colaborativa. Firmas de referencia participan activamente en la creación de los espacios, contribuyendo a materializar las ideas de los equipos creativos y a elevar la calidad de la propuesta.

A este respaldo se suman marcas colaboradoras y compañías de distintos sectores, configurando una red que conecta talento creativo y tejido empresarial. Esta implicación colectiva no solo hace posible el evento, sino que subraya su vocación de convertirse en una plataforma de encuentro entre industria y cultura.

Barcelona se reafirma como capital creativa

Con el lanzamiento de Ecléctica Barcelona, la ciudad refuerza su posicionamiento como uno de los grandes polos creativos de Europa. La iniciativa no solo se inscribe en el marco de la Capital Mundial de la Arquitectura 2026, sino que amplía su alcance al integrar múltiples disciplinas y atraer a un público diverso.

Más allá de su primera edición, el proyecto nace con la ambición de consolidarse como una cita anual de referencia, capaz de evolucionar y seguir explorando nuevas formas de entender la creatividad. En un contexto donde la innovación cultural es clave, Ecléctica Barcelona se presenta como un espacio necesario para inspirar, conectar y proyectar el talento hacia el futuro.

El diseñador español Mariano Moreno presentó su colección de alta costura “ARCHIVES” en un exclusivo desfile que tuvo lugar el pasado 26 de enero en el restaurante Lafayette’s, ubicado en el 8 Rue d’Anjou, en el corazón de París. Este evento marcó el debut del diseñador en la capital de la moda, un hito significativo para su firma, que reunió a destacados representantes de la industria, agencias de comunicación y prensa especializada en moda, lifestyle y arquitectura. Entre los asistentes destacaron nombres como Michael Cohen, Frédérique Bel, Ágatha Ruiz de la Prada, Isabel Coixet, Lázaro Rosa-Violán, Jaime Beriestain y Hugo Toro.

“ARCHIVES”: Un homenaje a la arquitectura y la alta costura

“ARCHIVES” rindió homenaje a la arquitectura, las artes decorativas y la materialidad, fusionando estas disciplinas con la alta costura en un ejercicio de innovación y refinamiento. Inspirada principalmente en edificios emblemáticos de Barcelona, la colección destacó por sus volúmenes escultóricos, cortes de precisión y detalles ornamentales que reinterpretan materiales y formas arquitectónicas. Cada diseño reflejó la conexión entre pasado y presente, logrando una armonía perfecta entre nostalgia y modernidad.

La escenografía del desfile, concebida por el propio Mariano Moreno, transportó al público a la época dorada de los primeros desfiles de alta costura. Con una atmósfera cargada de nostalgia constructiva, logrando transmitir a los allí presentes el espíritu de las presentaciones clásicas y celebrando la elegancia atemporal de la moda.

Un nuevo hito en la industria

Además de la presentación de la colección, el evento se consolidó como un punto de encuentro clave para la industria. Figuras relevantes del mundo de la moda y la arquitectura, editores de prestigiosas publicaciones y representantes de agencias de comunicación de los sectores de lujo y lifestyle estuvieron presentes, reforzando el debut de Mariano Moreno como un acontecimiento imprescindible en el calendario de la alta costura.