Nikon House de Madrid acoge la sexta exposición de fotografías en la Galería Nikon bajo el título: “Paparazzi”. Por primera vez 26 fotógrafos de la prensa del corazón se reúnen para mostrar sus trabajos más emblemáticos. Como es habitual en todas las colecciones presentadas en la Galería Nikon, los asistentes podrán disfrutar no solo de las obras expuestas de cada fotógrafo, sino toda la información técnica y adicional para ayudar a comprender cómo se realizaron técnicamente. Tanto en su vertiente artística, como social y tecnológica, esta exposición no defrauda a los asistentes. Comisariada por el fotógrafo Bernardo Paz, la muestra es un recorrido por las fotos más icónicas de la prensa española, que van desde la Familia Real a personajes del mundo del corazón como Isabel Pantoja o la duquesa De Alba, a estrellas como Julio Iglesias o Lola Flores. La memoria visual de la España desde la transición está recogida en estas geniales fotografías que son una oda a una de las profesiones más difíciles, la de paparazzi.

DUQUESA DE ALBA Y CAYETANO EN PLAYA

Los fotógrafos que exponen son: Carlos Álvarez, Fernando Álvarez, Lalo Álvarez, Pepe Barrero, Queca Campillo, Antonio Catalán, Miguel Córdoba, Antonio Cuenca, Sandra Cuenca, Sara Olivo, Lorenzo Frau, José Luis Cacho, Alfredo Garofano, Paco Ginés, Manuel Hernández de León, Chema Barroso, Pedro Pernía, Carlos Picasso, Rogelio Pinate, Pep Bosch, Andrea Savini, Fernando Sacristán, Juan Carlos Teuma, Fredy Torra, Felipe Viejo, José Ignacio Viseras.

Este espacio se encuentra en las instalaciones de Nikon en Madrid, calle Reina Mercedes, 7, y puede visitarse hasta el 11 de mayo, a partír del día 18 el espacio acogerá la exposición «César Lucas, toda una vida. La España retratada».

Del estrecho vínculo que surge de la historia vitivinícola de. Rueda y el buen hacer contemporáneo nace este blanco elegante, fresco y complejo que evoca en copa la riqueza natural de los viñedos de Caserío de Dueñas. Un vino para celebrar el respeto a los orígenes y la tradición que invita a crear recuerdos compartidos entre madres, abuelas e hijos en el Día de la Madre.

La vendimia nocturna y la crianza sobre lías, durante cuatro meses, confieren a Caserío de Dueñas 2021 una vitalidad sorprendente para los conocedores de los vinos de la DO Rueda. Tras su amarillo brillante, con reflejos verdosos, se esconde un equilibrado coupage de Verdejo, uva tradicional de Rueda, junto a Sauvignon Blanc y Chardonnay se manifiesta en las notas cítricas, que evocan al pomelo, combinadas con notas cremosas, reflejo de la fusión de las tres variedades. Su paso en boca es redondo y sabroso, con un marcado toque de acidez que se alarga con un agradable recuerdo en el paladar.

Caserío de Dueñas, al igual que las. madres de familia, se convierte en el núcleo central de la celebración gracias a su gran versatilidad. A modo de brindis desde el aperitivo o como  acompañamiento de pescados y mariscos, cocinados en todas su
formas, y ensaladas y arroces. Y para los gourmands más atrevidos, es un vino blanco perfecto para maridar con sabores más intensos como la trufa o quesos.

La marca líder en tequila premium, 1800 Tequila, te presenta tres opciones refrescantes y deliciosas para disfrutar con tu madre en su día especial.

Si quieres sorprender a tu madre con un sabor clásico y refrescante, no puedes dejar de probar la 1800 Margarita, preparada con tequila 1800 blanco, jugo de limón recién exprimido, sirope de agave y zumo natural de naranja. ¡Una combinación perfecta para sentirse como en México!

Si buscas algo más sofisticado, prueba el Silver Leaf Paloma, una bebida hecha con tequila 1800 Cristalino, zumo de lima, zumo de pomelo, sirope de agave y un vino espumoso. Para darle el toque, puedes servirlo en una copa con borde escarchado y decorar con papel plata, tomillo y cáscara de pomelo.

Por último, el Reposado Sunrise es una deliciosa opción que combina la fresuca con la intensidad del tequila. Preparado con tequila 1800 Blanco, zumo de limón, sirope de agave, moras, menta y agua de Seltz, es la opción perfecta para disfrutar del día de la madre.

No esperes más y sorprende a tu madre con los mejores cocktails de 1800 Tequila. ¡Deja que el sabor auténtico del tequila premium, te transporte a un viaje de sabores y sensaciones!

Opera Gallery abre su nueva sede en Madrid, situada en el barrio de Salamanca, en el número 56 de la calle Serrano. Diseñada por Hernández Arquitectos con una majestuosa escalera helicoidal como eje central, la galería ocupa 1.000 metros cuadrados repartidos en 3 plantas. El espacio se divide en siete salas con techos de más de 4 metros de altura para albergar la colección de obras maestras modernas y contemporáneas de la galería.

Esta nueve sede abre al público el próximo día 12 de mayo con Loving Picasso, exposición que podrá visitarse del 12 de mayo al 11 de junio de 2023, coincidiendo con el 50º aniversario de la muerte del artista. La muestra presenta obras de destacados artistas de los siglos XX y XXI que se vieron inspirados o influenciados por su trabajo, como Fernand Léger, Alexander Calder, Karel Appel, Roy Lichtenstein, Fernando Botero, Frank Stella and George Condo, además de los españoles Joan Miró, Antonio Saura, Juan Genovés, Manolo Valdés, Miquel Barceló, Lita Cabellut y Xavier Mascaró.

La feria promete ser una experiencia única e innovadora en el mundo del arte, el diseño y la arquitectura, ofreciendo a los visitantes una oportunidad excepcional de explorar la creatividad y la estética en una variedad de disciplinas.

El evento de presentación oficial contó con la asistencia de importantes personalidades del mundo dichos sectores, así como de medios de comunicación y prensa especializada. Durante la presentación, los organizadores de MIAD dieron a conocer los detalles de lo que será una de las ferias más esperadas de Madrid en los próximos años.

La capital se une a otras ciudades importantes del mundo que cuentan con ferias de prestigio internacional. Se espera que MIAD sea un punto de referencia para el mundo del arte y el diseño en España, y el mundo.

Los responsables de este proyecto son los directores de la feria de Marbella Design & Art, Sergio Sánchez y David Jiménez, ambos expertos de primera línea en este tipo de eventos, de la mano de un equipo probado y un basto elenco de asesores internacionales de primer nivel.

Detrás de MIAD, están Alejandro Zaia y Ángel Rivero, fundadores de grandes desarrollos artísticos, ferias y exposiciones de arte y diseño, como PINTA New York y London, Marbella Design & Art y de firmas locales como Shelum Bautista, todos impulsores, coleccionistas y amantes del diseño y el arte contemporáneo.

La feria contará con más de 1.500 metros cuadrados, en un espacio diáfano que ha sido diseñado por el mismo equipo de la prestigiosa feria Marbella Design & Art conocida por ser la más importante en la Costa del Sol, acogiendo a más de 250 expositores entre interioristas y marcas, en su última edición. MIAD será un montaje diferente y atrevido, que desafía las estructuras comunes que se suelen apreciar en este tipo de eventos, teniendo en cuenta el diseño la logística, proporciona facilidad de montaje y desmontaje, así como comodidad para recorrerla.

La estructura de mini-exposiciones que exhibirán los espacios, brindan una experiencia de continuo descubrimiento, incluso se demostrarán talleres de colaboraciones entre los ponentes, así como actividades académicas de alto nivel que, sin duda, dejarán un importante aprendizaje, logrando una dinámica experiencia para los asistentes.

En esta primera edición la audiencia estimada será de aproximadamente 20.000 personas, con una duración de 11 días, considerado como el periodo de tiempo perfecto para que participantes y público de calidad puedan asistir y sacar provecho a esta maravillosa experiencia.

Paris Hilton lució un vestido de Marc Jacobs adornado con cristales de Swarovski.

El rapero y cantante estadounidense, Lil Nas X, fue enjoyado con 218.784 cristales  de Swarovski sobre pintura corporal plateada por Pat Mcgrath en la Met Gala.

La modelo estadounidense, Paloma Elsesser, y el diseñado de Luar, Raúl López, lucieron looks personalizados de Luar adornados con cristales de Swarovski en la MET Gala. Los looks deslumbrantes cuentan con más de 50 000 perlas de cristal, colgantes y cuentas en varios tonos de negro y azul para crear la ilusión de la medianoche. Paloma Elsesser acentuó su look con joyas de Swarovski.

Raul buscó inspiración en el desfile de Chanel Couture de los 90, cuando Karl Lagerfeld exploró siluetas más vanguardistas. El equipo investigó momentos que se sentían alineados con las proporciones extremas y las siluetas geométricas de Luar, mientras mantenían el más alto nivel de artesanía a través de la construcción y el bordado. Este vestido le presenta al mundo Luar Couture, hecho por las manos más hábiles de la ciudad de Nueva York.

Paloma Elsesser lució pendientes Swarovski Hyperbola y anillo de cóctel Millenia.

Las actrices estadounidenses Rachel Brosnahan y Keke Palmer lucieron vestidos personalizados de Sergio Hudson adornados con cristales de Swarovski. El vestido columna de manga larga de Brosnahan presenta un corpiño transparente y un adorno en el busto bordado a mano con 4000 cristales de Swarovski. El vestido de Palmer fue confeccionado con un tweed pastel multicolor hecho a medida y adornado con más de 12.000 cristales y perlas de Swarovski. La casaca de ópera está confeccionada en faille de seda y tafetán de seda.

“Mi inspiración provino del trabajo de Karl Lagerfeld en Patou y Balmain mezclado con su trabajo de Chanel a principios de los 90, por lo que es una mezcla de su trabajo de finales de los 50 y principios de los 90. Tenía muchas ganas de usar tweed y terminé creando uno propio para el vestido. Luego quise incrustar el vestido con cristales y perlas para agregar una textura extra, así que, por supuesto, Swarovski me vino a la mente. Cuando vi su colección Ignite, supe que agregaría el toque perfecto para completar el look”, señaló Sergio Hudson sobre el look de Keke Palmer.
Keke Palmer lució pendientes de aro Lucent de Swarovski y pulsera de tenis Matrix.

Situado en el corazón de la ciudad a poca distancia de la Catedral, esta nueva localización muestra el estilo único de la marca, una mezcla de música y entretenimiento, y auténtica cocina basada en ingredientes locales. Hard Rock Cafe Sevilla es, sin duda, una visita obligada para los visitantes y habitantes de la ciudad.

El Hard Rock Cafe Sevilla está localizado en un precioso edificio, construido bajo unas premisas históricas y restaurado por Aníbal González. Materiales y acabados tradicionales sevillanos en su diseño para incorporar detalles únicos de la ciudad, así mismo, toques únicos de Hard Rock como la memorabilia de los músicos más famosos.

Construido en 1761, como propiedad de la Real Fábrica de Tabacos, el edificio donde se ubica actualmente Hard Rock Cafe Sevilla conserva aún muchos elementos de la construcción original, y tanto en su fachada como en su interior aún se aprecian las características arquitectónicas y la historia de la Sevilla del siglo XVIII.

También son del siglo XVIII las columnas del patio central, donde existía una fuente con agua que provenía del manantial de Santa Lucía, en Alcalá de Guadaira.

Uno de los elementos más característicos del patio es el zócalo de azulejos, de barro vidriado y pintado a mano, que rodea todo el patio y sube por la escalera principal hasta la planta superior. Los azulejos forman parte de la restauración que realizó en el edificio el
prestigioso arquitecto sevillano Aníbal González en 1919.

En ese proceso se añadieron numerosos elementos que aún se conservan, como los arcos de la galería superior y las láminas de caoba cubana en el techo de algunas estancias de la planta alta, en lo que antiguamente era una biblioteca.

Ingredientes frescos

Los clientes de Hard Rock Cafe Sevilla pueden disfrutar de ingredientes frescos, de alta calidad con su auténtico menú, incluyendo favoritos como la Hamburguesa Legendary®, costillas ahumadas a fuego lento, y pollo asado hasta la perfección.

Además de la comida, el menú extenso de Hard Rock Cafe incluye bebidas como Hurricanes, Margaritas, y bebidas Alternative Rock sin alcohol, todas ellas tienen disponible el vaso coleccionable de Hard Rock.

En breves contarán con el lanzamiento de un nuevo menú desayuno donde se podrá disfrutar de algo tan dulce como un yogurt con granola o por el contrario, si eres más de salado un delicioso Sandwich.

Con apenas dos años de vida, MR. AB se ha convertido en una de las marcas nativo digitales con más crecimiento, contando ya con una comunidad de clientes por todo el mundo. El conocido empresario Tomás Laso-Argos es el artífice de los exclusivos diseños masculinos de la firma, y el creador de su filosofía: una propuesta que va más allá de la moda e invita a seguir un estilo de vida, cuya intersección con emprendedores con más de 20 años de experiencia en el mundo de la moda en empresas de talla de Inditex, le han llevado a crear una marca que busca la excelencia en todas sus representaciones.

Tras más de 10 años viajando por el mundo con su firma Absolute Bespoke, referente en el universo de la sastrería a medida, el empresario Tomás Laso-Argos lanza MR. AB, un universo de productos esenciales auténticos que se mezclan entre sí con un toque de estilo y una visión única. Un proyecto que se inspira de la gente diversa que se cruzó el empresario a lo largo del camino, en los distintos países alrededor del mundo y se apoya en la experiencia de más de 20 años de emprendedores del sector de la moda española que han participado en grandes como Inditex, logrando alcanzar no sólo un vertiginoso crecimiento, sino la excelencia en cada diseño.

El éxito de MR. AB reside en la creación de básicos perfectos, para conseguir un armario atemporal, una apuesta que se dirige a todos aquellos hombres todoterreno, que buscan la elegancia, sin dejar de lado la comodidad y reflejar un estilo propio. Apostando siempre por la calidad y el cuidado del detalle y la materia prima, así como la excelencia en su fabricación, por este motivo tras años de experiencia trabajando con fabricantes por todo el mundo, la marca ha decidido confiar toda la fabricación de su colección entre Italia y Portugal, en función de las especificaciones y tipología de producto.

Entre los iconos de la colección de MR. AB se encuentran los pantalones cargo, otros productos, tales como un blazer ultraligero que nunca se arruga, desarrollados en tejido técnico, transpirable y repelente al agua. Sin duda, piezas pensadas para el estilo de vida ‘todoterreno’ del hombre de hoy, y para quienes quieren vestir con estilo en su día a día; ya sea en el ámbito laboral, o en los momentos de ocio, disfrutando en familia, con amigos o viajando. Una colección que destaca por su elegancia y versatilidad y que pivota entre lo atemporal y lo innovador gracias a su espíritu de libertad y rebeldía, sello de su fundador, Tomás Laso-Argos.

Tal es así que se ha convertido en el protagonista del armario de algunos de los empresarios, emprendedores, futbolistas y artistas más reconocidos de este país. La marca ha conseguido traspasar la barrera de lo digital, creando una experiencia personalizada para cada cliente, factor que ha propiciado que los distintos drops que se lanzan durante el año tarden horas en agotarse.

En línea con los firmes valores de la marca, MR. AB no se limita a una colección de básicos de calidad atemporales, sino que también ofrece a sus clientes una selección de marcas representantes del lifestyle que buscan transmitir y aspiracionales a nivel mundial, tales como Matchless London, Taschen o Bang&Oulfsen. En línea con este concepto, cabe destacar la colaboración en 2023 con la recién nombrada mejor bodega del mundo Marqués de Murrieta, que comparte los valores de lujo y excelencia del empresario español.

En la gala del MET hemos visto unos rostros más bronceados que otros, diferentes looks y una maravillosa oda, en conjunto, al icónico Karl Lagerfeld. Como sucede siempre con esta gala, que alcanza ya el mismo rango fashion que eventos como los Premios Oscar o los Golden Globe, es que sorprende porque es la que más permite un mayor atrevimiento. Los guiños al Kaiser se han visto de múltiples formas, desde mostrando sus características camelias hasta abogando por la época en la que diseñó para otras firmas más allá de Chanel.

Ahora bien, también nos hemos fijado en otro aspecto: ¿habéis visto los labios de casi todas de un color característico? Por aquí sí nos hemos dado cuenta. Se trata de un tono rosado, pero que resulta casi imperceptible, aunque lo justo para no llevarlos al desnudo y dotarlos de una chispa de elegancia. ¡El no makeup se revela y se postula como protagonista de este verano! Y tu no te vas a escapar de él, porque vas a soñar con él cada noche de aquí hasta que el invierno se cierna sobre nosotros.

Un protagonismo sutil: el no-rosa

Consiste en un tono rosado que permite ver los labios maquillados, pero de manera tan natural que casi resulta imperceptible, aunque con la cantidad justa como para elevar cualquier look y dejarnos un acabado de buena cara. Rostros como el de Gisele Bündchen (que parece que ha hecho un pacto con el diablo para no envejecer), Kate Moss o, incluso, Naomi Campbell se veían con este acabado que podríamos denominar no-rosa. Hablando con David Debis, maquillador oficial de Perricone MD, nos comenta que: “Es un tono muy concreto que, por un lado, denota más juventud. Cuando somos más jóvenes, nuestros labios tienden a estar más rosados y jugosos. Aporta un efecto no makeup que nos lleva a este tono nos viste con sutileza y nos resta años”, añade.

¿Sería lo mismo si no llevásemos nada? “No consiste en no llevar nada o en llevar algo incoloro. Se trata de dar con el tono de rosa adecuado que se pueda adaptar a nuestra piel y que dé tono, pero que el acabado parezca casi como si fuéramos sin maquillar”, explica Deibis.

El tono en concreto

Si tienes dudas sobre cuál es ese color en concreto, hemos dado con él. Perricone MD lo tiene en su tono Original Pink. “Este tono, específicamente, lleva pigmento mineral. Los pigmentos de este tipo nos permiten mayor naturalidad porque consiguen adaptarse más a nuestro fototipo específico, por eso le queda igual de bien a Naomi Campbell o a Penélope Cruz”, apostilla Dabid Deibis, que concluye comentando que: “Se fundirá con cualquier tipo de labio y conseguirá cubrirlo de manera súper natural. Habrá quien dude, incluso, si vamos maquilladas, pero el resultado será perfecto, porque rejuvenecerá la boca y el rostro en general”.