Hablan las expertas de COCINAS MORETTI: 3 imprescindibles para que reine el orden en tu cocina

, ,

A día de hoy uno de los puntos fuertes a la hora de montar tu cocina en casa, es la adaptabilidad de la misma en los hogares, consiguiendo que ese espacio que será el alma de la casa, se convierta en un espacio funcional, y con un detalle de lo más importante si quieres tener tu casa lista para visitas: Siempre en orden y recogido para atender a cualquier visita inesperada.

 

Es cierto que en ocasiones resulta desafiante mantener la organización en la cocina, esto puede deberse a una falta de un diseño adecuado de los espacios, así como a la falta de optimización de los mismos. Desde MORETTI, estudio especializado en diseño y creación de cocinas, nos presentan 3 propuestas para que nuestra cocina sea lo más practica posible.

 

Neveras amplias para tu cocina 

Si buscas practicidad, diseño y estilo en un electrodoméstico, no hay nada como las neveras amplias para organizar todos los alimentos por secciones. Este icono de cocina moderna ha pasado de ser algo meramente práctico para una cocina, a ser un elemento esencial en muchos hogares, gracias a su capacidad de almacenamiento.

 

 

La usabilidad de los muebles, al 100%

Para Moretti aprovechar los espacios al 100% es prioridad para diseñar los muebles de tu cocina. Combinar diseño moderno y funcionalidad es fundamental para aprovechar cada rincón de la cocina.

 

Moretti diseña muebles de cocina que no limiten el espacio de almacenamiento y que haga tener la cocina ordenada por secciones, garantizando su uso óptimo y promoviendo la creación de una cocina natural ordenada, ofreciendo espacio suficiente para el almacenaje de todos los utensilios de comida, vajillas, comida y electrodomésticos.

 

Barra de cocina, lo más práctico para dar amplitud y eliminar paredes innecesarias

Las cocinas con barra son muy prácticas para cocinas de pequeño tamaño y así conseguir dar más amplitud y comodidad al ambiente. Pero no solo se apuesta por barra americana en cocinas pequeñas, si no que cada vez cocinas de gran tamaño, cuentan con ella para disfrutar de comidas informales y desayunar relajadamente en tu taburete.

 

La barra no tiene por qué tener un espacio muy amplio, si no que realmente la mayoría de veces se convierte en un espacio improvisado donde trabajar, tomarte un vino, un bol de cereales o charlar con tu pareja a primera hora de la mañana antes de ir a trabajar, conseguirá que la barra sea tu rincón más práctico y cómodo de la casa.

 

Para Moretti, es muy importante que la barra se encuentre en consonancia con el resto de la decoración de la cocina, añadiendo diferentes tonalidades o materiales.

/0 Comentarios/por

Claudia Schultheis y sus hijas Sophia y Sarah, celebran 2024 con STUDIO F

,

Los colombianos afincados en Madrid y, por lo general, cualquier amante de la moda, está de suerte. Y es que STUDIO F aterriza en Madrid. Y lo hace inaugurando 3 puntos de venta, uno de ellos para los vecinos del Barrio de Salamanca. Desde FEARLESS, para darles la bienvenida, hemos organizado un shooting con la reputada arquitecta colombiana Claudia Schultheis y sus hijas, Sarah y Sophia, desde el showroom de TARIMAS DEL MUNDO del Barrio de Salamanca.

Leer más

/5 Comentarios/por

Rosewood Villa Magna acoge un mágico y exclusivo espacio decorado por LOEWE

, ,

«Queremos que el mundo que representamos sea un lugar de ensueño, casi utópico, al que la gente pueda escapar». Los creativos del estudio de cerámica japonés Suna Fujita —Shohei Fujita y Chisato Yamano— logran transportar a quien admira su fascinante obra a universos ensoñadores y conmovedores repletos de animales y paisajes naturales. Un mundo onírico, que ahora llega Rosewood Villa Magna, donde coexisten como iguales osos panda, pingüinos y nutrias con sus amigos humanos. 

  

El emblemático hotel madrileño se convertirá en el escenario perfecto para adentrarse en el delicado mundo de la artesanía tradicional japonesa. Aliándose con la prestigiosa firma LOEWE, estos dos iconos de la exclusividad han decorado un espacio mágico que ofrece a huéspedes y visitantes una experiencia única y memorable. 

 

Del 5 de diciembre al 8 de enero, el vibrante espacio Courtyard de Rosewood Villa Magna acogerá este rincón mágico engalanado con elementos y motivos decorativos inspirados en los diseños pintados a mano de la colección cápsula LOEWE Holidays x Suna Fujita. Creando historias y relatos que quedan inmortalizados en cerámicas como teteras, tazas y platos, la obra del estudio japonés Suna Fujita gira en torno a la imaginación, los recuerdos de la infancia y la vida adulta con su hijo y su mascota. 

 

Una simbiosis gastronómica entre Japón y España 

En este contexto, el hotel de lujo y la reconocida casa de moda han creado una propuesta gastronómica que fusiona la sofisticada cocina japonesa con los sabores tradicionales españoles. Esta simbiosis creativa invitará al visitante a sumergirse en la artesanía japonesa a través de creaciones culinarias como el entrante Dashi Broth with Vegetables Wonton; deliciosos sandos de Teriyaki Suckling Pig, Shrimp and Tobiko Salad, Cucumber, Cream Cheese, Umeboshi and Shiso o Tamagoyaki Omelette and Pimentón Mayo, y bocados dulces como el icónico Roscón de Loewe, el reconfortante Matcha and Black Sesame Roll Cake o el aromático Ginger and Caramelized Orange Pound Cake. 

 

Una innovadora propuesta gastronómica que también incluirá deliciosos cócteles como Roku Gin&Tonic with Grapefruit and Shiso y Apple Cinnamon Bourbon Milk Punch, así como bebidas calientes como Caramelized Sesame Hot Chocolate with Whipped Cream o Winter Oolong. 

  

Comprometidos con el arte, la artesanía y el diseño contemporáneo, Rosewood Villa Magna y LOEWE ofrecen una oportunidad única para escapar de la realidad y refugiarse en el reconfortante y divertido universo en miniatura de la obra de Suna Fujita en pleno paseo de la Castellana. 

 

/1 Comentario/por

Nuevo proyecto – Un loft de estilo neoyorkino por PPT Interiorismo

,

Al más puro estilo de los famosos lofts que distinguen el neoyorquino barrio de Tribeka, la reforma de este increíble loft en el barrio de Gràcia (Barcelona) es obra del estudio PPT Interiorismo. “La pareja propietaria deseaba acentuar el carácter industrial y cosmopolita de la vivienda y, a su vez, conseguir un hogar confortable” explica Helena Puig, interiorista que lidera PPT Interiorismo.

 

Con una superficie de 110 metros cuadrados, la vivienda -formada por salón-comedor, cocina, dos dormitorios, baño y patio interior- destaca por una fuerte personalidad, forjada a base de una mixtura de materiales, mobiliario y detalles cuidadosamente escogidos.

La arquitectura interior es la típica de un loft -excepto en la cocina y el baño que quedan compartimentados- con doble altura y ausencia de paredes. Esta circunstancia ha requerido el diseño de un programa específico para diferenciar las estancias entre sí, únicamente con el uso de distintos materiales y acabados.

 

La continuidad estética en toda la planta baja se consigue gracias al elegante mármol verde que viste absolutamente todo el suelo, incluso de la cocina y el baño.

 

Juego de contrastes

Entre lo industrial y lo doméstico, se ha generado un interesante juego de contrastes en toda la vivienda. En la zona de día, si alzamos la vista, se pueden ver las vigas originales de madera y la estructura metálica que cruza el techo altísimo del salón. También se muestran las paredes en bruto de ladrillo visto.

 

En contraposición, el rosa impecable es protagonista en las paredes del dormitorio principal. Destaca por su ambiente íntimo y cálido, lleno de luz natural proveniente del patio. El cabecero de suelo a techo se ha diseñado a medida, en fibras naturales, y queda flanqueado por dos luminarias colgantes doradas y sendas mesillas de noche de madera, de formas curvas y patas ligeras.

En el salón, como indiscutible conductora de calidez, se ha apostado por la madera natural en el mobiliario realizado a medida. Una chimenea metálica hasta el techo interrumpe el mueble bajo, que va de pared a pared, y nos pone en contexto del pasado industrial del edificio.

 

Un loft peculiar por su cocina cerrada

Si hay algo que hace aún más peculiar este loft es que su cocina es un espacio independiente en la zona de día. No está a la vista, ni cuenta con una isla, ni pretende ser un espacio donde socializar. La cocina, con mobiliario de líneas puras en acabados verde y blanco, queda cerrada y camuflada tras una puerta corredera de madera, ubicada cómodamente junto a la zona del comedor.

 

Una entreplanta con un estudio de estilo más espartano

En la planta baja, la escalera que sube a la entreplanta se intuye a través de una librería en el mismo tono claro de madera natural.

 

En este espacio superior, abierto y lleno de luz natural, se ubica un estudio con zona de despacho, librería y una cama individual. Aquí se ha optado por un interiorismo joven, desenfadado y austero, con un ambiente intencionadamente más espartano que el del dormitorio principal.

 

Definitivamente, PPT Interiorismo ha logrado crear en este loft multiplicidad de espacios, todos conectados entre sí, pero a la vez independientes, que enriquecen la vida diaria de sus habitantes. Una vivienda diferente y con carácter fuerte, inspirada en los lofts que se pueden encontrar en los barrios más bohemios de la ciudad de Nueva York.   

/0 Comentarios/por

LAURA MARTÍNEZ apuesta por el estilo nórdico para sumar armonía visual a esta vivienda

,

La reforma parcial de este piso en Barcelona, llevada a cabo por el estudio de interiorismo Laura Martínez, ha supuesto una gran transformación para conseguir una vivienda familiar mucho más funcional, cómoda, acogedora, atemporal y elegante.

 

Su atmósfera relajante y luminosa se ha conseguido con una apuesta estética que se alinea con el estilo nórdico. La paleta cromática se viste de colores neutros, naturales y claros, una gama que aporta serenidad, atemporalidad y armonía. También destacan algunos toques en negro y hay una clara importancia de las texturas y plantas naturales. Se huye de los adornos excesivos y superfluos.

 

La reforma ha supuesto la sustitución del parquet envejecido y oscuro por uno nuevo laminado, en un tono muy claro y con un formato de lama más grande de lo normal. Por otra parte, el blanco lacado destaca en los nuevos rodapiés y puertas de paso, priorizando puertas tipo corredera, porque permiten optimizar mejor el espacio. Además, la nueva propuesta lumínica, mucho más eficiente, ha requerido la instalación de falsos techos.

 

En todas las estancias destaca el mobiliario diseñado a medida, que lleva el inconfundible sello de los proyectos realizados por Laura Martínez, en lacado color blanco y combinado siempre con roble natural.

 

Un cambio espectacular en el salón comedor:

La reforma ha supuesto un cambio espectacular en la zona de salón comedor. Anteriormente, el salón se veía triste y desangelado, a pesar de la generosa luz natural que entra por las ventanas. Había un conjunto de elementos decorativos disonantes, como los desfasados sofás de piel oscura, que no concordaban con muebles en blanco, ni con el desgastado suelo de madera.

Ahora la armonía visual y la luminosidad llenan de alegría toda la estancia. La pared que conduce desde el recibidor al salón se ha decorado con discretas molduras. La nueva distribución ha supuesto que donde antes estaba el comedor, ahora se halla el salón, y a la inversa.

 

 

Se han dispuesto dos sofás tapizados en una tonalidad muy clara de gris, ubicados en forma de L, con una mesa de centro de madera de roble y estructura de hierro negro.  Frente a este conjunto se halla la TV. Para este espacio se ha fabricado un mueble bajo a medida, que va de pared a pared, con sobre de madera de roble y puertas sin tiradores lacadas en blanco. En la parte superior, una estantería de madera de roble natural.

 

 

En la parte más luminosa de la estancia, junto a las ventanas, el comedor está compuesto por una mesa rectangular en madera y patas de hierro negro con sillas tapizadas en un tono crudo y patas de madera maciza. En un lateral destaca un mueble, diseñado a medida, en blanco y madera, que sirve para almacenamiento de vajilla, mantelería y otros enseres.

 

Coherencia estética en la habitación principal:

La coherencia estética sigue en el dormitorio principal, donde Laura Martínez ha diseñado todo el mobiliario a medida. Además del armario de suelo a techo sin tiradores, que queda camuflado como si de una pared se tratara, destaca el cabecero lacado en blanco con dos hornacinas en roble a modo de mesillas de noche y también una cómoda del mismo estilo.

 

La ropa de cama y de los cojines, en suaves textiles naturales en blanco roto, hacen la estancia sumamente acogedora. Los elementos decorativos predominantes son algunas láminas de fotos en blanco y negro, piezas cerámicas de artesanía, alfombras y maceteros de ratán y plantas naturales.

 

El baño de la suite principal se ha reorganizado para crear más espacio de almacenaje. Se ha buscado generar la mayor sensación de amplitud y ligereza posible, de modo que tanto el mueble bajo lavabo como los sanitarios son suspendidos. Con el mismo propósito, las mamparas solo muestran cristal, no perfilería. El contraste se genera con los accesorios y griferías en acabado negro mate.

 

Un despacho para dos con mobiliario a medida:

Con el objetivo de no sobresaturar una estancia alargada, el despacho se ha distribuido dejando libre una pared y colocando una mesa a medida en forma de L, con sendas cajoneras. Un conjunto que ofrece el espacio necesario para que dos personas puedan trabajar cómodamente.

 

Mobiliario suspendido en el baño para un efecto visual ligero:

Las baldosas decorativas en verde junto con las griferías en dorado cepillado dan un toque muy sofisticado al baño general de la vivienda. De nuevo aquí se ha optado por mampara sin marco, plato de ducha grande y mobiliario y sanitarios suspendidos, para crear un efecto visual ligero.

El estilo nórdico más actual:

En general, el estilo nórdico inspira la paleta de materiales de esta reforma: madera de roble, lacados en blanco, elementos decorativos en fibras naturales, detalles en hierro negro, textiles en tonalidades neutras, etc. Todos los elementos de este proyecto han sido elegidos por el equipo de estilismo de Laura Martínez: decoración, textiles, mobiliario auxiliar, etc. El resultado es una vivienda mucho más funcional, atemporal y elegante, cómoda para ser vivida y llena de vida, muy acogedora.

 

/1 Comentario/por

EAST CREMA COFFEE lanza THE CAFÉ TOKYO: una colección de tazas de porcelana que afianza la relación de la cafetería con el diseño

, ,

East Crema Coffee nació con la idea de que el diseño, la experiencia y la calidad del café que servían debían moverse al mismo ritmo. Ese viaje que impregnó su creación, la estética de los locales, la tipografía y los colores desemboca hoy en una colección única de tazas de café de porcelana hechas de forma artesanal y tintadas con el azul característico de la marca. 

Una relación íntima con el diseño 

Todos los materiales que usan para las más de 14 cafeterías que ya forman parte del universo East Crema Coffee son de primera calidad y muy apegados a lo orgánico: maderas y piedras se acompañan de algún cemento pero son protagonistas. El germen de la marca nació en Tokyo y todas las cafeterías tienen un estilo japonés occidentalizado, algo que junto a la madera clara, aporta toques nórdicos y da cierta calidez al entorno que se caracteriza por ser minimalista. 

Todos los locales, llamados Coffee House, siguen un mismo hilo estilístico pero se adaptan al contexto, el espacio y la ciudad, además de tener en cuenta todas las experiencias a nivel uso que van recogiendo y mejorando. Los paneles y celosías azules son tatamis japoneses adaptados que conviven con espacios tradicionales reformados, como una antigua floristería en Valencia o un local mítico con un patio interior en San Sebastián. 

La colección The Café Tokyo 

“Desde el primer día hemos creado nuestras propias tazas y otros productos que creíamos necesarios para que llevar la experiencia East Crema Coffee a las casas fuera más completa. No solo por nuestro café, sino donde tomarnos nuestro café y cómo tomarlo” explica Alberto Velarde, fundador de East Crema Coffee.

 

The Café Tokyo es ya la tercera colección de tazas pensada para llevar la experiencia al nivel que merece el café de origen que ofrecen. Es una colección 100% artesanal por lo que cada pieza es única. Desde la conceptualización, el diseño, la mezcla de materiales que forman la porcelana, el esmaltado… El proceso ha sido lento, cuidando cada paso y cada detalle para llegar al resultado final. 

 

El esmalte utilizado es especial para porcelana, concretamente es importado de Italia y es un esmalte mate con pigmento de cobalto para conseguir el azul East Crema Coffee. El proceso de esmaltado también se realiza de forma artesanal con pistolas pulverizadoras. Incluso el proceso de vitrificación ha sido lento, pasando de 1260º grados durante 9 horas a un enfriamiento natural de 41 horas. 

 

The Café Tokyo es una colección muy especial, no solo por su límite de unidades producidas, sino también por todo el trabajo que se ha desarrollado durante los 9 meses que ha llevado crearla. La puedes encontrar aquí y es un increíble regalo para amantes del café. 

/10 Comentarios/por

JOSE LARA STUDIO resuelve un dormitorio estrecho con mobiliario de Tegar

,

En la reforma de esta residencia familiar en Madrid, Jose Lara Studio ha resuelto la planta estrecha de su dormitorio juvenil con mobiliario abatible y a medida de Tegar. El resultado es una habitación muy luminosa, que aporta gran sensación de amplitud y tranquilidad y, además, cumple con todos los requisitos de sus propietarios.

Las necesidades del espacio eran que, a pesar de sus reducidas dimensiones, la habitación pudiera cumplir cómodamente las diferentes funciones adaptadas al estilo de vida del adolescente que la habita: principalmente dormir, pero también estudiar.

El interiorista Jose Lara ha apostado por la luz natural y una paleta cromática muy suave, con el objetivo de potenciar la sensación de claridad, calidez y holgura de la estancia. Los acabados del mobiliario a medida de Tegar, en tonalidades arena y verde pastel, se han combinado con un papel pintado, de diferentes formas geométricas en tonos muy cálidos: beige, anaranjado y gris pálido.

Circulación fluida gracias al mobiliario abatible y en forma de L

Con el objetivo de crear un efecto que agrandara la estancia, el mobiliario se ha distribuido pegado a las paredes, en forma de L. El escritorio va de pared a pared, frente a la ventana.

En el lateral, el ‘home office’ continúa con un mueble bajo de dos puertas y con dos estantes. Estos últimos permiten aprovechar el hueco bajo la esquina del escritorio, lo que supone un pequeño espacio de almacenamiento adicional, que queda casi escondido.

Junto a esta zona dedicada al estudio y el trabajo, encontramos una solución abatible de cama individual (Tegar). De día queda totalmente integrada y prácticamente no ocupa espacio.

Con esta distribución en L, realizada con mobiliario a medida y abatible, se garantiza la circulación fluida por la estancia y se elimina el ruido visual cuando la cama está guardada. Además, gracias a las medidas estándar de la cama, se garantiza el descanso más placentero durante la noche.

En definitiva, José Lara ha sacado el máximo rendimiento a un dormitorio juvenil de planta estrecha. Para ello, el interiorista madrileño ha apostado por distintos elementos clave: la luz natural, las tonalidades muy suaves y mobiliario a medida en forma de L, con soluciones abatibles (Tegar) que permiten utilizar un mismo espacio a conveniencia del usuario.

Mobiliario: Tegar, en acabados arena y green.

Proyecto: Jose Lara Studio

Estilismo: Cristina Rodriguez Goitia

Fotografías: Amador Toril.

/1 Comentario/por

JEWELS FROM NATURE: Los nuevos porcelánicos de SALONI. Más resistencia y adaptabilidad en grandes formatos

,

 

Delicados, vivaces, poderosos, llenos de detalles, sofisticados, nobles y relucientes, elaborados a base de largos años de experiencia y tradición. Así nace Jewels From Nature by Saloni, una selección compuesta por las 5 mejores colecciones de mármoles de gran formato. Una proposición que invita a descubrir el origen de la materia más pura a través todas y cada una de las colecciones que la componen en forma de viaje sensorial, como verdaderas joyas que bajo su unión inquebrantable son capaces de inspirar, adornar y embellecer cualquier entorno que les rodea.

Procedente de las abundantes canteras de las montañas de Carrara, en Italia, Avenza es el puro reflejo del mármol Calacatta Borghini. Esta piedra natural se caracteriza por su profundo color blanquecino y sus vigorosas y engalanadas vetas gruesas de tonos grises y dorados. Todos estos elementos unidos, conforman su singular variedad cromática en tonos suaves e intensos con destellos superficiales de gran profundidad.

 

Inspirada en los nuevos clásicos, Delight es la máxima expresión del lujo y la elegancia. Complementa la gama de productos premium dentro del catálogo “Jewells from Nature”. Un mármol blanco puro y de beta fina inspirado en los mármoles más delicados de la naturaleza. La primera calidad de sus tres acabados: luxe brillo pulido, matt pulido mate y anticatto y en formato, Delight es capaz de vestir espacios de aires exclusivos y contemporáneos dónde el blanco es el protagonista.

Laurent, proviene de una piedra natural negra elegante de brillo profundo que está inspirada en el mármol Nero St Laurent, una caliza negra de grano fino con intensos detalles dorados e incrustaciones de vetas blancas que obtienen este color tan característico gracias a su origen en las plataformas continentales con importantes sedimentos carbonatados en varias etapas geológicas del cretácico.

Su ligereza cromática varía entre prominentes negros hasta agradables tonalidades grisáceas oscuras que hacen de este mármol todo un clásico que aporta carácter a las estancias.

 

Con la colección Toscana, viajamos al interior de Italia para descubrir un nuevo mármol gris y compacto, conocido como Etruscan Rose y que tiene su origen en el Fior di Bosco. Distinguido por su singular fondo frío atravesado por vetas blancas, este mármol resplandeciente es capaz de transmitir sobriedad en cualquier contexto residencial.

Novella es un auténtico cóctel salvaje de tonalidades entremezcladas que van del blanco al gris y al verde claro con sus suaves vetas color marfil grisáceo y matices rosados. Novella se inspira en la extraordinaria placa de Flor di Pesco, de composición carbonatada y estructura cristalina originaria del nordeste de Italia, siendo un material muy apreciado por arquitectos e interioristas por su belleza innata y versatilidad.

 

La elegancia en cada detalle: Jewels From Nature es un producto que irradia personalidad y se distingue por sus gráficos ricos en detalles. La colección ofrece tres acabados meticulosamente diseñados para satisfacer diversas necesidades:

El porcelánico pulido en sus acabados Luxe y Matt, se deben entender como productos porcelánicos en su composición, pero con unos acabados superficiales especiales, destinados a un uso orientado a zonas de revestimiento de paredes en general y recubrimientos de suelos de ámbito privado, zonas residenciales, con un tránsito que no sea denso ni agresivo.

 

El acabado Anticatto, sin perder un ápice de personalidad y elegancia de la serie, dota de una mayor resistencia al producto, ampliando sus destinos de uso, igualando al de los acabados Naturales.

 

La armonía perfecta de estas 5 colecciones nace del afán constante en la búsqueda de la perfección. Una proposición que invita a descubrir el origen de la materia más pura a través todas y cada una de las colecciones que la componen en forma de viaje sensorial, como verdaderas joyas que bajo su unión inquebrantable son capaces de inspirar, adornar y embellecer cualquier entorno que les rodea.

/1 Comentario/por

MARBELLA DESIGN & ART 2023 pone fin a su 6ta edición

,

Marbella Design, uno de los encuentros clave anuales para la industria del diseño y arte en España, cierra sus puertas después de 12 días llenos de diseño. Más de 17.000 personas han podido disfrutar de los 40 espacios creados este año, los cuales han servido de plataforma para las 200 marcas participantes. Unos días repletos de exposiciones y presentaciones de la mano de numerosos arquitectos y diseñadores de gran renombre a nivel nacional e internacional.
Estos son los ganadores de esta última edición:

 

Primer premio Natuzzi by Pepe Leal// Fotografía Gonzalo Botet

Segundo premio: Bacano by Marisa Gallo // Fotografía Gonzalo Botet

Tercer premio: Cacoon Club Bly Estudio Carmen Longas // Fotografía Gonzalo Botet

Premio al Mejor Producto: Mesa Neo Hall by Alfons y Damián // Fotografía Gonzalo Botet

Premio al Mejor Tratamiento de la luz y el color: La Ebanistería by Welcome Design // Fotografía Gonzalo Botet

Premio al Proyecto más ecológico y sostenible: Dehesa by Landscapers // Fotografía Gonzalo Botet

Premio a la innovación tecnológica: Catarsis by Simona Garufi // Fotografía Gonzalo Botet 

Premio al Proyecto más ecológico y sostenible: Dehesa by Landscapers // Fotografía Gonzalo Botet

/1 Comentario/por

Narcís Rebollo, Joaquín Torres, la familia Carmona, Vicente Amigo, o Amazon Music Spain, premio FEARLESS-TARIMAS FLAMENCO & DISEÑO 2023

, , ,

El pasado lunes 20 de noviembre han tenido lugar los PREMIOS FEARLESS-TARIMAS FLAMENCO & DISEÑO 2023 en el tablao con Estrella Michelín Corral de la Morería.

Eugenia Martínez de Irujo, Hiba Abouk, Kiki Morente, Carmen Lomana, María Pombo, Pablo Castellano, Coqui y Yolanda Font, Antonio Miguel Carmona, Paloma Segrelles o Begoña y Pedro Trapote no han querido perderse esta noche dedicada al flamenco y la arquitectura.

Y es que esta es la segunda edición de estos galardones, organizados por la revista FEARLESS y la empresa TARIMAS DEL MUNDO. La razón por la que el flamenco y el diseño se fusionan en esta cita se debe a un homenaje a la madera (elemento necesario en ambas disciplinas).

En esta ocasión, entre las figuras y entidades del flamenco, destaca el premio extraordinario al sello discográfico Universal Music Spain, entregado por Manuel Quintanar, que ha recogido Narcís Rebollo, presidente de la compañía, quien, en su discurso ha dedicado el galardón a todos los artistas ahí presentes así como a su mujer Eugenia Martínez de Irujo: “todo lo que sé del flamenco te lo debo a ti”.



Entre los premiados de la categoría de flamenco, cabe resaltar la presencia de Vicente Amigo como premio de honor a ‘toda una vida dedicada a la guitarra flamenca’ entregado por Katalina Mikhailova, directora de FEARLESS; Pepe Habichuela, como premio extraordinario ‘Leyenda Viva’, entregado por el bailaor Curro de Candela;  la familia Carmona(Antonio Carmona, Marina Carmona, Lucía Carmona y Mariola Orellana) premiados en la categoría ‘saga flamenca’ por Hiba Abouk, quien les dedicó unas emotivas palabras; Antonio Moreno “Polito”, como ‘bailaor revelación’, galardón ofrecido por Armando del Rey (gerente de Corral de la Morería); el cantaor Guadiana en la categoría ‘toda una vida en el cante flamenco’, entregado por Juanma del Rey (director de Corral de la Morería); premio ‘Arraigo Flamenco’ recogido por Las Negris de las manos de Yolanda Font; Amazon Music en la categoría ‘servicio de música en streaming divulgadora del flamenco’ que fue recibido por Claire Imoucha, head of Amazon, y Laura Merino, digital music content de la compañía, trofeo otorgado por Kiki Morente, premiado en la anterior edición; el festival Flamenco on Fire ha sido otorgado a Arturo Fernández por parte de Blanca del Rey(fundador de Corral de la Morería); Prado Arenas (CEO de de la agencia MASUKOMI), premiada por Marta Gómez, directora de marketing de Pernod Ricard, en la categoría ‘comunicación del flamenco’; y el empresario Jorge Ramsés (CEO de Grupo Ramsés), en la categoría ‘empresa de hostelería que promociona el flamenco’ por el reciente nacimiento de Flamenco de Leones, ha recogido el trofeo de las manos de Carmen Lomana.


Entre los premiados en la categoría de diseño, se ha homenajeado las trayectorias de Pascua Ortega como premio de Honor a ‘toda una vida en el Interiorismo’, galardón entregado por Lázaro Rosa-Violán quien recogió el mismo premio en la edición anterior; o la del arquitecto Tristán Lopez-Chicheri (L35), autor del diseño de la fachada del nuevo Estadio Santiago Bernabéu, como premio de Honor a ‘toda una vida en la arquitectura’, premio entregado por Katalina Mikhailova. Entre otros laureados en la gala, también el estudio A-CERO, premio ‘estudio de arquitectura sostenible’ que ha recogido Joaquín Torres y Rafael Llamazares de las manos de Paloma Segrelles. En la categoría ‘constructora revelación’, se ha condecorado la incipiente y exitosa trayectoria de Grupo Archarray cuyo galardón ha sido recogido por  Pablo Castellano y Jacobo Castellano, un premio entregado por las Bodegas TESALIA. La joven arquitecto Lola Rúa ha recibido el premio ‘arquitectura con alma’ por su documental Tocadas, recibido de parte de Tomás Alía, premiado en la anterior edición. El arquitecto puertorriqueño Héctor Ruiz ha recogido el premio extraordinario ‘arquitecto LATAM’ por la edición especial de FEARLESS LATAM que ha sido entregado por Sandra García-Sanjuan, creadora del grupo Starlite. Como entidad pública que promociona y divulga la arquitectura y el diseño en Madrid, el premio ha recaído en David García Núñez, presidente de MWCC (Madrid Capital Mundial) del Ayuntamiento de Madrid y entregado por Bertie Espinosa, subdirector de FEARLESS. Julio Iranzo, por su parte, ha recogido, de parte de Alberto León cofundador de TARIMAS DEL MUNDO, el premio ‘artesanía y lujo en el real estate’ por la promotora AVELLANAR; al estudio MRGO (Álvaro Mesonero Romanos y Álvaro González Onieva), por parte de Javier Segovia CEO de J2 Stone, le ha sido otorgado el premio ‘restaurantes con alma’; y el décimo galardón, como premio especial de ‘Arquitectura en edificios protegidos’ ha recaído en Impar Grupo que ha sido depositado por Marta Salinas responsable de protocolo de FEARLESS.

Sobre la gala de premios

En la ceremonia, presentada por la periodista de informativos de TVE Marta Jaumandreu, el bailaor Curro de Candela ha estrenado su nueva producción, Afroditas, en la que participa como director artístico de un proyecto protagonizado por mujeres en el que flamenco y música clásica se fusionan de la mano de la violinista Elena Mikhailova. Curro de Candela es uno de los talentos que ha dado la danza española y el flamenco, es músico, coreógrafo y director. Su nombre entre los artistas está empezando a crecer ahora también en su faceta como director, apostando por la máxima calidad y sobre todo por el respeto hacia los valores humanos intrínsecos al flamenco, entre ellos la igualdad de género.

Corral de la Morería, que en lo que vamos de año ha recibido su tercer sol Repsol y que desde antes de la pandemia ha llegado a atesorar una estrella Michelín, ha ofrecido una cena gourmet maridada con el Vino Tesalia 2019, de Bodega Tesalia (Arcos de la Frontera, Cádiz). Se trata de una bodega, propiedad de la Familia Golding, cuyos vinos han alcanzado los más altos reconocimientos tanto a nivel nacional como internacionalmente y conocidos como  “la joya del sur”.

Los premiados han recogido un trofeo, creado a partir de plástico reciclado por ECOcero, y con la ilustración de la artista e interiorista sevillana Gertru Luna quien ha sido electa por la dirección de FEARLESS y TARIMAS DEL MUNDO después de abrir la convocatoria en septiembre de 2023. ECOcero es una marca especializada en el diseño de soluciones acústicas sostenibles. Cada metro cuadrado de material empleado supone el reciclaje de 75 botellas de plástico, y cada año transforman más de cinco millones de botellas de plástico en paneles de acondicionamiento acústico.

Como en la anterior edición, se ha contado con el apoyo y mecenazgo de la Fundación Cajasol, entidad sin ánimo de lucro que tiene como objetivo la realización de actividades culturales, entre otras, con sedes en Huelva, Cádiz, Jerez, Córdoba y Sevilla. Con más de 3.000 actividades, el flamenco y la promoción de Andalucía y su cultura es uno de los pilares de esta fundación.

/1 Comentario/por