Los tips de decoración que transforman una casa en un verdadero hogar, según Silvia Trigueros

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La decoración es el último gran gesto estético de un proyecto de interiorismo. Así lo explica Silvia Trigueros, directora del estudio que lleva su nombre, quien comparte una serie de claves imprescindibles para lograr espacios armónicos, personales y plenamente vividos.

“La decoración aporta la última actuación estética a un proyecto de interiorismo y amueblamiento, adecuando el espacio a las últimas tendencias, actualizando el proyecto previo y seleccionando los complementos necesarios para hacerlo más atractivo y coherente”, señala la interiorista.

Desde su experiencia, hay una serie de tips que marcan la diferencia y consiguen que el cliente sienta que, por fin, está en su hogar.

Arte arriesgado: personalidad y carácter

El arte siempre suma en una vivienda. Pintura, escultura o fotografía aportan identidad a cualquier estancia, pero cuando además se apuesta por piezas arriesgadas, el resultado es aún más potente y diferenciador.

Mobiliario bien elegido: menos es más

Seleccionar el mobiliario adecuado es clave. Sobrecargar los espacios o sumar piezas sin criterio puede arruinar un proyecto. Cada elemento debe elegirse minuciosamente atendiendo a su funcionalidad, estilo y estética.

Imagen: Proyecto Silvia Trigueros. Fotografía: Amador Toril. Estilismo: Cristina Rguez. Goitia.

Librerías organizadas que suman valor

Cada vez más proyectos incorporan librerías en salones, comedores o zonas de trabajo. Para que funcionen visualmente, es fundamental no sobrecargar las baldas, alternar libros en vertical y horizontal y combinarlos con piezas decorativas, cerámica o arte.

Imagen: Proyecto Silvia Trigueros. Fotografía: Amador Toril. Estilismo: Cristina Rguez. Goitia.

Suelos, paredes y techos trabajados

Un buen proyecto se reconoce al entrar. Suelos con un correcto despiece y materiales de calidad, paredes revestidas y techos zonificados o decorados con molduras son señales claras de un interiorismo cuidado y bien ejecutado.

Imagen: Proyecto Silvia Trigueros. Fotografía: Amador Toril. Estilismo: Cristina Rguez. Goitia.

Mobiliario a escala: clave del confort

Uno de los errores más comunes en viviendas sin proyecto de interiorismo es no respetar la escala. Analizar superficie, zonificación y altura de techos es esencial para evitar muebles demasiado grandes o pequeños, que generan incomodidad y desorden visual.

Imagen: Proyecto Silvia Trigueros. Fotografía: Amador Toril. Estilismo: Cristina Rguez. Goitia.

Estampados con carácter

Arriesgar con estampados bien coordinados siempre es un acierto. Combinarlos con textiles lisos o acabados en los mismos tonos aporta riqueza visual y eleva el valor decorativo del conjunto.

Imagen: Proyecto Silvia Trigueros. Fotografía: Amador Toril. Estilismo: Cristina Rguez. Goitia.

Textiles coordinados: coherencia estética

Los textiles deben dialogar entre sí y con el mobiliario. Mezclar rayas con otros estampados o con lisos, o utilizar un mismo tejido en distintas piezas tapizadas, aporta cohesión y sofisticación al espacio.

Imagen: Proyecto Silvia Trigueros. Fotografía: Amador Toril. Estilismo: Cristina Rguez. Goitia.

Toque natural imprescindible

Introducir elementos naturales es fundamental. Arreglos florales, ramas, vegetación o plantas aportan frescura y vida. No solo en salones o comedores: cocinas, baños y dormitorios también agradecen ese toque orgánico.

Imagen: Proyecto Silvia Trigueros. Fotografía: Amador Toril. Estilismo: Cristina Rguez. Goitia.

Bodegones: el remate final

Como broche final, los bodegones decorativos aportan personalidad a superficies frías o vacías. Piezas de la misma familia, color o material, bien compuestas, elevan estanterías, mesas o muebles y completan una casa perfectamente decorada.

Imagen: Proyecto Silvia Trigueros. Fotografía: Amador Toril. Estilismo: Cristina Rguez. Goitia.

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«Alfonso Ussía que estás en los cielos…» por Manuel Quintanar

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Por Manuel Quintanar, un jurista que aún cree en la ley como límite moral del poder

I.

Mi querido Alfonso ya te echamos mucho de menos todos los que hemos tenido el privilegio de compartir muchos momentos contigo. Creo que poco puedo aportar a todo lo que de bueno se ha dicho de ti. Simplemente corroborarlo.

II.

Nos conocimos con la hija de uno de tus mejores amigos y también amigo mío, Carlos Domecq, con el que estarás ahora. Nuestra querida y genial Dolo, tan amiga de la rima como tú, nos presentó y, desde entonces, ya más de 15 años. Cada vez que he podido estar contigo, para mí ha sido una impagable lección de filosofía de vida y, por consiguiente, de lo divertida que puede ser en compañía de buena gente de verdad.

III.

También nos une una ciudad que te encantaba visitar, Valencia, mi tierra y la de tu otro queridísimo amigo, Tip, José Luis Sánchez Polack. Fuiste Académico de la Real Academia de Cultura Valenciana y todavía nos acordamos de tu homenaje a Tip en Valencia con Iñaki Zaragüeta. Está grabada, fue en el Ateneo, organizada por La Razón, de la que fuiste cofundador y muy recomendable como semblanza del genio del humor y como muestra de tu sentido de la amistad.

IV.

Me da vergüenza reconocer que me emocionó esa rima que te inventaste para todos los valencianos y que le atribuiste a autor desconocido, o por lo menos eso creo yo, “Yo quiero para mi tumba”:

“El azul de la Albufera,

La luz de la Malvarrosa;

Mi Virgen junto a una rosa,

Mi Cristo, junto a un clavel.

El aroma de la piel

De mi Valencia adorada.

No quiero en mi tumba, nada

De oro, lujo o apariencia;

Quiero trabajo, decencia,

Amor, y jamás cizaña.

Mi Señera de Valencia,

Y mi Bandera de España.”

V.

Defendiste la singularidad de nuestra querida Región, su historia propia, su imposible identidad con la abominable invención de unos pretendidos Païssos Catalans, su lengua, su cultura, sus tradiciones y sus gentes. Y eso queda acreditado en multitud de artículos a lo largo de tu dilatada y brillantísima historia como columnista.

VI.

Nos brindaste momentos inolvidables en el “El debate del estado de la Nación” de Luis Del Olmo (Gorroño, Escolano, etc.), junto con Mingote y Tip, entre otros. Nos hiciste aprender y reír con tu “Tratado de las buenas maneras” y “El Marqués de Sotoancho”.

VII.

Ahora que te encuentras con ellos no te olvides de nosotros querido Alfonso pues un poco huérfanos de tu columna de “El Debate” nos hemos quedado. Bueno, al menos por fin con Don Pedro Muñoz Seca, asesinado en Paracuellos.

VIII.

Nos has dejado a mi querido Bosco Ussía, otro genio, y Alfonso, ya consumada pluma de nuestras letras con mayúscula.

IX.

Te doy las gracias por tantos buenos momentos, por las rimas que me dedicaste, y por todas las divertidísimas tertulias que compartí contigo. Te doy la enhorabuena por la Medalla que te impuso mi querida Cristina Cifuentes, la máxima distinción de la Comunidad de Madrid el 2 de Mayo.

X.

Pero, sobre todo, porque estoy seguro de que ningún obispo te podrá negar estar con el Jefe y tu querido Tip. Hace poco, mi amigo Enrique Cerezo (otro de esos buenos que aún quedan) me regaló la película La garbanza negra, que en paz descanse, donde mi querido Pepe Truchado (también allí, en la Paz Eterna) se inventó la estética de Tip y Coll.

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Pantene y Maison Matcha lanzan el roscón más inesperado de la Navidad

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Pantene y Maison Matcha se alían esta Navidad para presentar Not Another Roscón, una reinterpretación inesperada del clásico navideño que conecta el universo beauty con el foodie a través de una potente acción de branding. Una propuesta que llega en el momento perfecto para disfrutar de las fiestas.

Belleza y gastronomía se encuentran en un clásico navideño

La colaboración nace de la relación natural entre ambas marcas a través de Violeta Mangriñán, embajadora de Pantene y fundadora de Maison Matcha. Esta conexión se materializa en un roscón de edición especial con relleno de matcha, sello inconfundible del local, y una estética dorada inspirada en uno de los colores icónicos de Pantene.

Lejos de ser un lanzamiento gastronómico convencional, Not Another Roscón se concibe como una acción de marca que traslada los códigos del mundo beauty al terreno gastro. Diseño, color y concepto se alinean para crear una experiencia reconocible, aspiracional y altamente compartible, donde el producto es solo una parte de la historia.

Cuando el cuidado también se celebra

Con esta iniciativa, Pantene continúa explorando nuevas formas de conectar con su audiencia apostando por experiencias que construyen marca desde la emoción, el autocuidado y el lifestyle. Por su parte, Maison Matcha refuerza su identidad verde y su capacidad para reinventar los clásicos, convirtiendo el roscón en uno de los dulces más deseados de la Navidad.

La acción coincide además con la reciente apertura de Maison Matcha en Valencia, ciudad natal de Violeta Mangriñán, consolidando su expansión física y posicionando el nuevo espacio como un punto de encuentro para quienes entienden el matcha como un auténtico ritual.

Not Another Roscón es, en definitiva, un ejemplo de cómo las colaboraciones bien alineadas pueden generar valor más allá del producto, transformándose en una historia relevante dentro del panorama actual de marcas y experiencias.

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ARTE abre su primer showroom en España y elige Barcelona para su llegada

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ARTE Internacional, la icónica firma belga especializada en revestimientos murales de alta gama, aterriza por primera vez en España con la apertura de su nuevo showroom en Barcelona. Un movimiento estratégico que refuerza su proyección internacional y sitúa a la ciudad condal en el radar global del diseño contemporáneo y la decoración de lujo. Innovación, excelencia y una visión artística del interiorismo definen este nuevo espacio pensado para inspirar.

Barcelona, nuevo punto clave para el diseño mural de alta gama

Ubicado en la emblemática Calle Rosellón 146, en pleno Eixample barcelonés, el showroom ocupa 75 m² distribuidos en una única planta. Un espacio diseñado para sumergirse de lleno en el universo ARTE, donde diseño, artesanía y materiales de vanguardia dialogan en perfecta armonía.

Concebido como un entorno experiencial, el espacio invita a tocar, observar y experimentar cada revestimiento en un contexto real, potenciando la relación entre material y arquitectura. El resultado es una experiencia sensorial pensada para estimular la creatividad y abrir nuevas posibilidades decorativas.

Exclusivo para profesionales del sector, el espacio se consolida como un punto de encuentro para arquitectos, interioristas, diseñadores y prescriptores que buscan soluciones innovadoras y diferenciadoras para sus proyectos. El showroom abre de lunes a jueves de 9:00 a 17:00 y los viernes de 9:00 a 14:00 (cerrado sábados y domingos).

Un showroom pensado para inspirar a los profesionales

ARTE presenta una cuidada selección de colecciones que reflejan el ADN de la marca: materiales nobles, texturas sofisticadas y un lenguaje decorativo que combina artesanía contemporánea con una mirada internacional.

Las paredes se convierten en auténticas protagonistas gracias a colecciones como Melaky, que reinterpreta técnicas textiles artesanales; Icarus, una propuesta poética inspirada en plumas y formas orgánicas; o Décors & Panoramiques, murales envolventes que transforman cualquier superficie en una obra de arte de gran impacto visual.

Entre las últimas novedades disponibles en el showroom destacan Prismatic, Kaolin, Textura Ignis, Marquesa o Emblème, colecciones que incorporan molduras contemporáneas, papeles pintados en 3D y cerámicas volumétricas capaces de aportar profundidad, carácter y una nueva dimensión estética a los espacios.

Desde su apertura, el showroom ya se perfila como un referente en Barcelona para los profesionales que desean explorar tendencias emergentes y trabajar con materiales de vanguardia en proyectos de interiorismo de alto nivel.

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La Sabia Madrid irrumpe en la alta perfumería con su colección de leyenda, el regalo imprescindible para estas fiestas

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¡Es una realidad! El renacimiento de la alta perfumería española llega justo a tiempo para las fiestas, y lo hace de la mano de La Sabia Madrid, que lo celebra con The Artisan’s Collection, su primer lanzamiento. Cinco perfumes que, además de oler, cuentan historias. Inspirados en la Leyenda de los Vientos, cada fragancia transporta a quien la lleva y a quien la percibe a rincones emblemáticos de España, evocando fábulas ancestrales cargadas de aromas y secretos, capaces de despertar la memoria y la imaginación.

Cinco perfumes, cinco historias

Cada perfume de The Artisan’s Collection está concebido como una experiencia multisensorial. Creada por los reconocidos perfumistas Suzy Le Helley, Théo Belmas y Philippine Courtière, la colección combina notas florales, especiadas, amaderadas y orientales con matices frutales, generando una sinfonía aromática única. Los perfumes son veganos, libres de crueldad animal y de alta concentración, garantizando un aroma duradero que evoluciona con quien lo lleva.

Floreal: El romance secreto de Madrid

Inspirado en la ciudad natal del artesano, Floreal captura la magia de un amor real que floreció en secreto. Con notas de melocotón, cedro, nardo, petitgrain, lábdano y jazmín, esta fragancia logra envolverte  en un halo de delicadeza y sofisticación. Es un perfume que celebra el amor verdadero y la belleza de los momentos compartidos, ideal para eventos formales o para vivir instantes especiales durante el día.

Conquista: La brisa cítrica de Valencia

Conquista rinde homenaje a la leyenda de los naranjales valencianos y a los marineros que transportaban sus tesoros por los mares. Sus notas de bergamota, canela, azahar y vainilla Bourbon-Madagascar evocan la vitalidad del amanecer y la energía del cítrico fusionado con la brisa marina. Este perfume es una llamada a la aventura, a la inspiración y a la fuerza de quien quiere conquistar su día.

Dos Besos: Pasión ardiente en Sevilla

Inspirado en el corazón soleado de Sevilla, Dos Besos es un homenaje al deseo y la intensidad. Oud, cuero, frambuesa, jengibre, jazmín y pachulí componen un aroma que vibra con cada movimiento, evocando la danza de dos almas entrelazadas. Perfecto para la noche y para encuentros románticos, este perfume celebra la pasión, la conexión y la emoción que despierta cada instante vivido con intensidad, tal y como la ciudad hispalense logra transmitirlo.

Poderío en la Ciudad Condal

Poderío captura la esencia del Barrio Gótico de Barcelona, un lugar donde las sombras cobran vida y la noche se convierte en un reino de misterio. Pachulí, longoza de Madagascar, cardamomo, pimienta negra, incienso, maderas y vetiver componen un aroma que invita a descubrir la fuerza silenciosa que marca presencia sin palabras. Perfecto para envolver la noche en un halo de poder y sofisticación, es un perfume para quienes desean dejar huella en cada paso.

Verdanza: La serenidad de los jardines

Verdanza surge de los Jardines de Santa Clotilde, en Lloret de Mar, donde la naturaleza y el arte se encuentran. Osmanthus, melocotón, jazmín, rosa, lirio, pachulí y gamuza se combinan para recrear la belleza de la amistad y la creatividad compartida. Esta fragancia es un tributo a la armonía, la naturaleza y la inspiración que nace de la colaboración, ideal para quienes buscan momentos elegantes y llenos de serenidad a lo largo del día.

Un viaje sensorial o el regalo perfecto

Los frascos y el packaging de The Artisan’s Collection evocan la majestuosidad de la Puerta de Alcalá, con arcos que funcionan como portales hacia cada universo aromático. Desde el primer contacto, el consumidor se adentra en un viaje sensorial inmersivo, donde cada detalle está pensado para ofrecer una experiencia memorable. Con su lujo consciente y duradero, esta colección se convierte además en el regalo perfecto para estas Navidades: cada perfume celebra la diversidad, la libertad de expresión y el arte de contar historias a través de los aromas, ofreciendo un universo personalizable y exclusivo que transforma cada día en una experiencia única, capaz de lograrlo al instante con tan solo unas gotas de algunos de estos elixires.

Disponible en https://www.lasabiamadrid.com/

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Madrid convierte el invierno en arte con el Canopy Winter Fest

El hotel Canopy by Hilton Madrid Castellana estrena su primer festival de invierno y confirma su estatus como uno de los nuevos hotspots culturales de la capital.

El invierno madrileño comenzó este año con una clara declaración de intenciones. El pasado 10 de diciembre, el hotel Canopy by Hilton Madrid Castellana inauguró con gran éxito el Canopy Winter Fest, su primer festival urbano de invierno, confirmando su papel como uno de los nuevos epicentros culturales de la capital. Música, moda, arte y vida de barrio se unieron en una celebración que rindió homenaje, ante todo, a Madrid y a su inagotable energía creativa.

Un estreno con sello madrileño

La jornada inaugural contó con la actriz Eva Isanta como anfitriona, marcando el tono cercano y espontáneo de un festival pensado para conectar con el talento local. Uno de los momentos más comentados fue el encendido del árbol de Navidad diseñado por el artista Simmon Said, una pieza alejada de lo tradicional que apostó por el color, lo pop y lo ilustrado. Más que un adorno, el árbol se convirtió en una experiencia inmersiva que transformó el lobby del hotel en un universo visual lleno de identidad madrileña.

Música y cultura en el corazón del hotel

La programación arrancó también con la presentación del podcast Planta Zero, que contó con Fernandisco como invitado especial, reforzando el compromiso del hotel con la música y la escena cultural de la ciudad. La banda Molina puso el broche musical a la velada inaugural con un directo que acompañó el ambiente creativo y festivo del encuentro.

Moda que dialoga con la ciudad

La noche culminó con un desfile exclusivo del diseñador Duly Romero, que presentó su colección Soñar Madrid. Inspirada en la estética del hotel y en la energía eléctrica de la capital, la propuesta convirtió el lobby en una pasarela viva. Modelos, actrices e influencers desfilaron en un ambiente íntimo y contemporáneo, con la modelo internacional Ninoska Vásquez como encargada de cerrar un desfile que celebró la moda como narrativa y experiencia.

Cinco días de efervescencia cultural en Azca

Tras su exitoso arranque, el Canopy Winter Fest continuó con una programación diversa y cuidada. Talleres como “Envuelve la Navidad con el brillo de Swarovski” elevaron el arte del regalo a una experiencia estética, mientras la música volvió a ser protagonista con la celebración del 40º aniversario de la revista Ruta 66, un homenaje a su legado rockero y cultural.

Experiencias sensoriales y espíritu comunitario

La agenda se completó con propuestas como la Jazz Cocktail Experience, el taller floral “Vermut & flores”, y un emotivo tributo a Jeff Buckley, que conectó con los amantes de su obra. El cierre llegó con una edición especial de Canopo’s Market, un mercadillo creativo que reunió a diseñadores y marcas emergentes, acompañado del ya emblemático brunch musical del hotel.

Un nuevo referente cultural en Madrid

Con esta primera edición del Canopy Winter Festival, Canopy by Hilton Madrid Castellana consolida su posicionamiento como un espacio donde el arte, la música, la moda y la creatividad forman parte de la experiencia diaria. Una propuesta que trasciende la Navidad y reafirma al hotel como punto de encuentro cultural profundamente conectado con su barrio y con la escena creativa madrileña, demostrando que el invierno, en Azca, también se vive desde la emoción y el talento local.

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El legado ancestral de Jalisco se sirve en copa esta Navidad con el tequila 1800 GUACHIMONTON

1800 Tequila, la marca de tequila más premiada del mundo, refuerza su liderazgo en la categoría súper premium con el lanzamiento en España de 1800 GUACHIMONTON, una creación excepcional que promete convertirse en el imprescindible de esta Navidad. Inspirado en el terruño, la tradición artesanal del Valle del Tequila y el legado cultural del sitio arqueológico de Los Guachimontones, este nuevo tequila rinde homenaje a las raíces más profundas de la cultura mexicana y a la fuerza histórica de Jalisco.

Un homenaje al patrimonio cultural de México

1800 GUACHIMONTON nace como tributo a uno de los enclaves arqueológicos más emblemáticos de México, Los Guachimontones, declarado Patrimonio Mundial de la UNESCO. Esta referencia conecta el pasado ancestral con la innovación contemporánea, reflejando el respeto de la marca por la historia, la tierra y las tradiciones que dan origen al tequila.

Una botella que cuenta una historia

El diseño de la botella es una auténtica pieza de arte. Su forma trapezoidal de cerámica roja y el tapón circular de madera están inspirados en las pirámides circulares y en la arcilla roja características del sitio arqueológico de Los Guachimontones, así como en la agricultura del Valle del Tequila. Cada detalle refuerza la conexión entre el producto, el territorio y su legado cultural.

Elaboración artesanal y carácter único

Elaborado 100 % con agave Blue Weber, 1800 GUACHIMONTON se añeja en barricas de Roble Americano y se termina en barricas de licor de naranja, un guiño a los naranjos que históricamente se cultivaron en esta región de Jalisco. Este proceso da lugar a un tequila de perfil suave y aterciopelado, con notas de miel y naranja cítrica, fresca y ligeramente amarga.

Una experiencia para los verdaderos amantes del tequila

Esta nueva referencia se incorpora a la familia de Tequila 1800 para conquistar a los aficionados que buscan autenticidad y sofisticación en cada copa. 1800 GUACHIMONTON puede disfrutarse solo, con hielo o acompañado de un twist de naranja como toque final. Ya disponible en puntos de venta especializados y en los locales más exclusivos del país, promete ser el protagonista indiscutible de las celebraciones navideñas.

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Rubaiyat: 20 años de fuego y picaña conquistando Madrid

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Por Katy Mikhailova

Hay restaurantes a los que una siempre vuelve. Yo a Rubaiyat llevo volviendo toda la vida. Es uno de esos clásicos de Madrid que forman parte del mapa emocional de la ciudad. Esta semana regresé a su nueva etapa para cenar con mi amiga Antonia Dell’Atte y el arquitecto Borja Esteras, y salí con una certeza clara: Rubaiyat no solo se ha renovado. Rubaiyat ha mejorado.

Pedí mi corte favorito, la picaña, impecable, en su punto exacto. Llegaron antes unas verduras de entrante, después el chorizo criollo, unas empanadillas perfectas y una cecina de calidad profunda, de esas que se quedan en la memoria. Todo acompañado de un trato excelente, cercano, elegante sin afectación. Rubaiyat sigue sabiendo cuidar al comensal.

Pero esta vez, además, el espacio acompañaba de una manera distinta. El nuevo interiorismo firmado por Alejandra Pombo, a quien conozco bien, ha conseguido algo muy difícil: hacer que un restaurante grande se sienta cálido, recogido, casi de sierra. Un refugio de invierno en pleno Madrid. De esos sitios a los que apetece volver cuando hace frío, cuando se busca una mesa larga, una conversación lenta y el fuego cerca.

Y entonces una se da cuenta de que el cambio no ha sido solo estético. También hay una mejora en la gastronomía, un ajuste fino en el producto y en los puntos, una cocina que se nota más precisa, más viva.

Rubaiyat Madrid celebra veinte años como icono de la parrilla elegante en la capital con una reforma integral firmada por Alejandra Pombo y el impulso de Diego y Víctor Iglesias, tercera generación de la familia. No se trata de una reinvención, sino de una continuidad afinada: la misma columna vertebral, contada con los códigos de hoy.

Maderas nobles, tejidos naturales, luz cálida. La parrilla se abre a la sala como un escenario, la barra invita a demorarse, la bodega vuelve a reclamar su protagonismo. El proyecto parte de una premisa clara: no cambiar lo que funciona, sino mostrarlo mejor. Y eso se siente desde el primer paso.

“Queríamos que el fuego se sintiera aún más cerca del comensal; que la casa mostrara su corazón”, explican Diego y Víctor Iglesias. Ese corazón hoy late más visible.

Rubaiyat no entiende la parrilla como una moda, sino como un idioma propio. La carta mantiene sus grandes clásicos: cortes de Angus y Wagyu —picaña, bife de chorizo, baby beef, solomillo, entraña, grandes piezas para compartir como tomahawk o T-bone—, el steak tartar preparado al gusto o la hamburguesa de wagyu de crianza propia.

El inicio del menú mira a Brasil con molleja en rejilla, chorizo criollo o dados de tapioca, y la liturgia se acompaña con guarniciones que ya son seña de identidad: patatas soufflé, arroz “Biro Biro”. También hay espacio para el mar: chipirón de anzuelo, besugo o lenguado trabajados a la llama. El fuego, aquí, no entiende de fronteras.

La nueva etapa llega de la mano de Diego y Víctor Iglesias, con una visión que apuesta por la transparencia, la trazabilidad y una hospitalidad más cercana. “No cambiamos lo que somos; iluminamos nuestra historia para que el cliente la viva desde que entra”, resumen.

Rubaiyat Madrid fue pionero en traer a la capital un discurso que hoy muchos reclaman: producto de origen, respeto por el animal, cortes que miraron a Brasil y Argentina sin perder lo patrio, una sala donde la parrilla es espectáculo cotidiano y un servicio afinado con rigor de alta escuela.

Veinte años después, la casa celebra sin nostalgia. Con un interiorismo que abraza. Con una cocina que permanece fiel. Y con esa sensación tan poco frecuente en la restauración actual: la certeza de que hay sitios que no pasan de moda. Solo se perfeccionan.

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Tratamientos wellness a la vanguardia para una piel luminosa en tiempo récord, bajo el sello de Instituto de Benito

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Con la llegada de las fiestas y el cierre de un año marcado por el ritmo acelerado, la piel se convierte en el primer reflejo del cansancio y el estrés acumulado. Para quienes buscan un extra de buena cara inmediato y eficaz, el Instituto de Benito (IdB) presenta una selección de tratamientos wellness de vanguardia, diseñados para devolver la luminosidad, el equilibrio y la vitalidad al rostro desde la primera sesión. Protocolos seguros, innovadores y altamente efectivos que se adaptan a las necesidades de cada piel y a cualquier edad.

PRINCIPI by IdB: equilibrio y luminosidad para pieles estresadas

PRINCIPI by IdB es un tratamiento de última generación que respeta los biorritmos naturales de la piel y se adapta a sus necesidades específicas, convirtiéndose en la opción ideal en épocas de estrés o cambios bruscos de estación. Su objetivo es devolver el confort, la luminosidad y el equilibrio cutáneo de forma inmediata.

Un protocolo preciso con activos esenciales en estado puro

El tratamiento se estructura en un protocolo cuidadosamente diseñado que trabaja cuatro pilares fundamentales de la piel: emoliencia, firmeza, nutrición y elasticidad. Comienza con una exfoliación renovadora a base de alantoína, moléculas de urea y AH, seguida de una mascarilla con papaina, menta y ácido hialurónico para combatir los signos del envejecimiento. Durante la sesión se aplican sérums altamente concentrados con flavonoides, fitomenta, bisabolol o ácido cafeico, y finaliza con una mascarilla mineral rica en dióxido de titanio y polifenoles.

Resultados visibles desde la primera sesión

PRINCIPI by IdB aporta una intensa luminosidad, tersura y una profunda desintoxicación de la piel, acompañándola en su proceso natural de regeneración. Con una duración de una hora, los resultados se aprecian desde la primera sesión, aunque se recomiendan cuatro sesiones espaciadas cada quince días para un resultado completo.

Precio: 120 €

LUMINA by IdB: la solución avanzada contra la hiperpigmentación

Pensado para pieles castigadas por el fotoenvejecimiento, LUMINA by IdB es un tratamiento antiaging que combate eficazmente la hiperpigmentación, unifica el tono y devuelve la luminosidad al rostro. Actúa controlando la formación y transferencia de melanina, previniendo la aparición de nuevas manchas.

Activos despigmentantes y antioxidantes de alta eficacia

El protocolo combina exfoliación y la aplicación de activos despigmentantes seguros como la arbutina pura, el extracto de regaliz y la vitamina B3, que refuerzan la barrera cutánea y mejoran visiblemente el tono. El tratamiento finaliza con una mascarilla de vitamina C, de potente acción antioxidante, que estimula la producción de colágeno y protege frente a los radicales libres.

Una piel más uniforme y luminosa

Los resultados se perciben desde la primera sesión, con una piel más uniforme, luminosa y con las manchas progresivamente difuminadas. Se recomiendan cuatro sesiones, una por semana, valorando la evolución en cada caso.

Duración: 1 hora. Precio: 120 €

NUANCE by IdB: revitalización profunda para pieles maduras

NUANCE by IdB está especialmente indicado para pieles maduras a partir de los 45 años. Se trata de un protocolo integral que actúa sobre los tres factores clave del envejecimiento cutáneo, aportando jugosidad, frescura y armonía al rostro.

Cuatro fases para una piel rejuvenecida

El tratamiento se desarrolla en cuatro fases: exfoliación con aceite de coco y ácido glicólico, pulverización de un tónico equilibrante que restaura el pH y regula el microbioma cutáneo, aplicación de mascarillas ricas en minerales para ojos y labios, y una mascarilla de alginatos con algas marinas. Finaliza con un sérum enriquecido con aminoácidos de colágeno y ácido hialurónico.

Frescura, hidratación y protección inmediata

Desde la primera sesión, NUANCE by IdB proporciona una piel revitalizada, hidratada y protegida, con un aspecto fresco y luminoso. Se recomiendan cuatro sesiones, una por semana, ajustando el protocolo según el diagnóstico individual.

Duración: 1 hora. Precio: 120 €

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El nuevo objeto de deseo para estas Navidades lleva el sello de Veuve Clicquot

Veuve Clicquot presenta el nuevo Puffy Holder, un exclusivo estuche isotérmico concebido como una pieza de diseño donde convergen elegancia, funcionalidad y savoir-faire. En el marco de su campaña ‘Gift with Style’, esta creación de estética urbana y sofisticada se perfila como uno de los objetos más codiciados de la temporada navideña, pensado para realzar cada celebración con una distinción sutil y atemporal.

Un accesorio que encarna el art de vivre francés

Más que un simple complemento, el Puffy Holder refleja el art de vivre francés característico de la Maison: optimismo, savoir-faire y una visión del diseño al servicio del disfrute y la celebración. Una creación concebida para quienes valoran los detalles, la elegancia relajada y el placer de compartir momentos especiales.

Diseño acolchado y funcionalidad isotérmica

Con un diseño acolchado que evoca las prendas más emblemáticas del invierno, el Puffy Holder combina estilo contemporáneo y practicidad. Su interior isotérmico permite mantener el champagne frío durante aproximadamente una hora, facilitando su disfrute en cualquier contexto, desde una cena elegante en casa hasta un picnic chic o una velada al aire libre.

Un objeto de culto para amantes del champagne y el diseño

De tacto suave, acabado moderno y una silueta tan atrevida como sofisticada, el Puffy Holder está llamado a convertirse en un objeto de culto. Su carácter versátil y cosmopolita transforma el acto de regalar en una auténtica declaración de estilo, alineada con las tendencias actuales.

Belleza y sostenibilidad en equilibrio

Comprometida con el respeto al medio ambiente, la Maison Veuve Clicquot ha desarrollado el Puffy Holder con materiales reciclados y un diseño pensado para ser reutilizado. La calidad de sus materiales invita a darle una segunda vida más allá de las festividades, encontrándole nuevos usos en distintos contextos cotidianos.

En línea con su espíritu práctico y contemporáneo, el diseño incorpora dos bolsillos funcionales, un detalle que aporta un sutil guiño al universo de la moda. Una propuesta que demuestra que sostenibilidad y estilo pueden ir de la mano sin renunciar a la elegancia.

Disponibilidad y servicio exclusivo de personalización

El Puffy Holder estará disponible en todos los espacios Club del Gourmet de El Corte Inglés, así como en su tienda online, a un precio de 55,95 euros. Como novedad destacada, Veuve Clicquot ofrecerá un servicio exclusivo de personalización en el Club del Gourmet de Pozuelo de Alarcón, donde los clientes podrán grabar sus iniciales en el asa del estuche, convirtiendo cada pieza en un recuerdo único y personal.

Fechas y horarios del servicio

El servicio de personalización estará disponible del 12 al 31 de diciembre, en días seleccionados, en horario de 12:00 a 15:00 h y de 18:00 a 21:00 h, reforzando la experiencia de regalo premium que propone la Maison para esta Navidad.

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