El pasado domingo el Palacio de Trinidad de Madrid ha dado por clausurada Casa Decor 2024, cita indispensable para los interioristas y los amantes de la decoración. Entre todos los espacios ha destacado en especial la revolucionaria artista Ainhoa Moreno (Bilbao, 1986) cautivando a los visitantes con una oda a la celulosa.

 

Hasta cinco piezas de la artista vasca, afincada en Madrid, han tenido presencia en los espacios de Atmospheras (Encarna Alcaide), Delamora (Vonna Studio) y Nais (Devesa y Agenjo Interiorismo). Las obras realizadas, a partir de celulosa convertida en auténticas piezas de arte que trascienden lo convencional, desafían las fronteras de la creatividad y la innovación. Estas piezas en cuestión están repletas de belleza y significado, invitando a los visitantes de Casa Decor a reflexionar sobre la naturaleza efímera de la materia y la profundidad de la expresión artística.

 

La presencia de Ainhoa Moreno en Casa Decor 2024 se ha convertido en una experiencia inspiradora y memorable, destacando su habilidad para fusionar materiales tradicionales con una visión contemporánea única. Sin duda, una promesa cumplida en Casa Decor 2024.

 

 

Del hiperrealismo al arte abstracto: quién es Ainhoa Moreno

Aunque la pintura y la escultura son dos disciplinas que ha trabajado desde que tiene uso de razón, no es hasta hace algunos años que se ha atrevido a convertir su pasión en su oficio. Dejando atrás la ingeniería y la construcción, Ainhoa decide volcarse íntegramente en el arte para innovar con estilos y materiales.

 

Inicialmente su obra se ha caracterizado por un marcado hiperrealismo, pero es en plena pandemia cuando ha evolucionado al estilo abstracto. La celulosa en 2020 se ha convertido en su fuente de inspiración y su principal materia prima. Y es que durante el confinamiento Ainhoa, quien acumulaba múltiples bolígrafos en su casa, no tenía láminas para pintar. Y es por esto por lo que ha empezado a experimentar con el papel en todas sus vertientes: desde el papel higiénico, pasando por papel maché, cartones o incluso papel japonés.

 

Durante estos años se ha centrado en investigar este material, dándole una segunda vida al papel, abogando por la sostenibilidad y el arte circular. La artesanía como metodología de creación y la flexibilidad para el cliente son los dos pilares principales de su filosofía. Y es que si algo tiene el arte abstracto, como explica Ainhoa, es que “cada uno puede proyectar sus emociones libremente sin que a uno se le imponga un sentimiento o idea”. Aunque para evitar “l’art pour l’art”, se adapta a las necesidades de cada cliente e interiorista, no sin abandonar la impronta de Ainhoa Moreno, un sello inigualable que prevalece en todas sus creaciones.

 

El blanco en todos sus matices es un punto de partida en gran parte de las piezas de la artista vasca afincada en Madrid. Ainhoa recuerda la mítica obra Blanco sobre Blanco de Kazimir Malevich (1916) en donde en dos tipos de blanco puede aparecer a la vista un sinfín de gamas de blancos. En este sentido las obras de celulosa de Ainhoa también aglutinan diferentes tonos y texturas que ofrece un infinito campo de placer para la vista de aquel que deleita una obra de la artista.

 

La asimetría, el juego con los volúmenes, la oda a la naturaleza, la profundidad o la geometría no definida son algunos rasgos que presentan sus obras, aspirando así a provocar una sensación de fluidez, movimiento y sensación de infinito libre de ideas para que cada observador aporte sus emociones a la obra. “El arte no está en la obra, sino en los sentimientos del que observa la obra”, explica, dándole sentido a la tesis de que sus creaciones son un mar infinito de posibilidades para el espectador.

 

Créditos fotografía: Juan Carlos Vega ©

 

 

 

Coaches, psicólogos o terapeutas como Vikrampal que suman casi 1 millones de seguidores en Instagram o María Mikhailova, experta en PNL e inteligencia emocional,  son algunos de los mentores que conforman este ambicioso programa que se centra en liberar tus bloqueos,  liberar tus emociones, liberar tus talentos con el fin de liberar tus abundancias. Estos serán los 4 temas principales en los que se centrará este congreso online que aglutina un total de 69 expertos. Del 20 al 23 de mayo, a través de la plataforma mundocongresos.com la misión de estas ponencias se centrará en, a través de diferentes conferencias y talleres, poner a disposición de personas de todo el mundo las mejores herramientas de psicología, coaching, emprendimiento, reinvención profesional, nutrición y hábitos saludables, conexión con la abundancia y espiritualidad, para ayudarles a desbloquear las barreras internas que les impiden explorar su máximo potencial.

 

Día 1: Libera tus Bloqueos

Aunque los bloqueos emocionales y mentales pueden haber estado presentes por mucho tiempo, este pilar te invita a explorar nuevas formas de liberarte de ellos y desbloquear tu verdadero potencial. Descubre técnicas y herramientas efectivas para identificar y superar las creencias limitantes, heridas del pasado y patrones de pensamiento que te impiden avanzar hacia una vida plena y satisfactoria.

 

Día 2: Libera tus Emociones

Muchas veces nuestras emociones pueden ser complejas y arraigadas. Este pilar te invita a explorar nuevas formas de liberarte de aquellas que te limitan y a abrazar aquellas que te empoderan. Descubre técnicas y herramientas efectivas para cultivar una autoestima sólida, fortalecer tu confianza en ti mismo/a y gestionar tus emociones de manera saludable y constructiva.

 

Día 3: Libera tus Talentos

En este pilar, te invitamos a adentrarte en el vasto territorio de tus habilidades innatas y potenciales latentes. Es un viaje de exploración interna y autodescubrimiento, donde te sumergirás en el proceso de reconocer, cultivar y amplificar tus talentos únicos. Descubrirás nuevas perspectivas sobre tu creatividad, tus pasiones y tu propósito en la vida.

Este es el momento de abrazar tu singularidad y desatar todo tu potencial para alcanzar el éxito y la plenitud en todos los aspectos de tu vida.

 

Día 4: Libera tu Abundancia

A veces la abundancia puede parecer un concepto lejano para algunos, este pilar te invita a explorar nuevas formas de atraer la prosperidad en todas las áreas de tu vida. Descubre técnicas y estrategias efectivas para crear riqueza, fomentar el emprendimiento y gestionar tus finanzas de manera inteligente y consciente.

 

 

El nuevo DS-7 Chrono Padel Edition de Marta Ortega celebra sus logros y el vibrante espíritu de este deporte rápido, popular y apasionante. La caja de acero inoxidable con revestimiento de PVD negro enmarca una esfera de fibra de carbono, el mismo material utilizado en la raqueta de pádel de Marta. Un sutil detalle en la esfera resalta aún más la conexión con el pádel: una pequeña pelota de pádel en las 6 h.  

Marc Aellen, director general de Certina, comentó: «Somos grandes admiradores de Marta y del pádel, y es un privilegio y un placer trabajar con ella. Estoy muy contento con el resultado de nuestra colaboración. El nuevo DS-7 Chrono Padel Edition de Marta Ortega rinde homenaje al empuje, la determinación y el extraordinario éxito de La Doctora. Con su personalidad extrovertida y dinámica, es una fantástica embajadora de Certina, y del pádel».  

La propia Marta dijo lo siguiente: «Estoy encantada de ver el DS-7 Chrono Padel Edition con mi nombre. Me lo he pasado genial trabajando con el equipo creativo de Certina. Son tan comprensivos y se preocupan tanto por la excelencia que no se me ocurre un socio mejor. Llevaré mi nuevo Certina con mucho orgullo».  

Certina apoya con entusiasmo el pádel desde 2021, y Marta Ortega es embajadora de la marca desde 2023. La estrella española de 27 años es una de las jugadoras más interesantes del momento. Actualmente, en el puesto número 6 del ranking, está decidida a recuperar el número 1 del mundo que conquistó por primera vez en 2019. Su incansable búsqueda de la excelencia y el trabajo en equipo encarna los valores fundamentales compartidos por Certina, los jugadores y los fans de Marta. Y con su firma grabada en el fondo de la caja, el renombrado relojero suizo y la estrella del pádel están dispuestos a dejar su huella en el cronometraje deportivo de precisión y en el pádel a la vez. 

Deportivo, elegante y único, el DS-7 Chrono Padel Edition inspirará tanto a los fans y seguidores de Marta Ortega como a los de Certina. El reloj estará disponible en los distribuidores autorizados a partir de mayo de 2024.

Ana Paula Bartolucci forma parte de CHANDON, reside en Argentina y con sólo 32 años ha roto fronteras convirtiéndose en el miembro más joven del equipo de investigación y desarrollo de la bodega y en la primera mujer enóloga que trabaja en CHANDON Argentina.

 

Su reciente nombramiento como Chef de caves de CHANDON Argentina en septiembre de 2023 demuestra la calidad de su trabajo en los últimos seis años, incluyendo la creación de CHANDON Garden Spritz, un aperitivo revolucionario listo para servir, sin colorantes ni conservantes y con la mitad de azúcares que cualquier otro spritz.

 

 

Vinculada al mundo del vino desde muy pequeña

Procedente de una familia arraigada en el negocio del vino, para Ana Paula estudiar enología fue un paso natural. Graduada en la Universidad Don Bosco de Mendoza, uno de los centros más prestigiosos de Argentina, con solo 21 años ansiaba adquirir experiencia de primera mano y realizó unas prácticas en una bodega antes de viajar a Sudáfrica y España para ampliar sus horizontes.

 

 

Su experiencia en CHANDON

En 2017, Ana Paula comenzó a trabajar con CHANDON y desde entonces ha creado varias innovaciones, siendo la más reciente CHANDON Garden Spritz, que se lanzó en 2021. Un equilibrio naturalmente delicioso de burbujas y naranja amarga bajo en azúcares. CHANDON Garden Spritz es una mezcla de CHANDON Brut y el bitter-liqueur artesanal de Ana Paula, utilizando naranjas de Valencia 100% orgánicas de origen local, recogidas a mano y realzadas con una selección de hierbas y especias. El resultado es un aperitivo listo para beber, sencillo y naturalmente delicioso, que encarna los sabores argentinos favoritos de Ana Paula y que ya es un éxito en toda Europa y Estados Unidos.

 

La creatividad, la innovación y el espíritu pionero son claves para Ana Paula. Inspirada por la pasión por la perfección y la dedicación, cree que destacar en esta industria es una cuestión de actitud, no de género.

Especializado en fabricación y distribución de cosmética inteligente para uso en casa, la firma española SKINVITY propone dos dispositivos perfectos para sorprender a mamá en su día, diseñados para que pueda cuidarse en casa a base de tratamientos de belleza intensivos de gran efectividad.

 

Silicone Mask + Sérum 

Silicone LED Mask (449€). Dispositivo propio de la marca, es un tratamiento no invasivo y altamente eficaz para conseguir un rostro, cuello y escote luminosos, radiantes y tersos. Combina LED azul, roja e infrarroja para oxigenar y regenerar, ofreciendo soluciones a problemas de la piel como la flacidez, daño solar, hiperpigmentación, acné, enrojecimiento, inflamación, o falta de luminosidad. Aplicada unos 10 minutos dos o tres veces a la semana, sus resultados son visibles en menos de un mes, sobre todo combinada con el Sérum de Skinvity (54€ – 50ml), cuyo ingrediente estrella es el aceite de Tsubaki, básico imprescindible en las rutinas de belleza en Japón desde hace siglos. Destaca su alta concentración en vitaminas A, B, D y E, pero sobre todo la antioxidante C, a las que añade fitoescualeno para combatir la pérdida del escualeno –componente del sebum de la piel que se reduce con la edad–, ácido hialurónico y proteoglicanos, para lograr su elasticidad y suavidad.

 

Masajeador para presoterapia… PressTech 

PressTech (859€) es un dispositivo de revitalización corporal a través de la presión de aire, diseñado para mejorar la circulación sanguínea y linfática, reducir la retención de líquidos y aliviar piernas cansadas e hinchadas. Con cuatro modos de compresión, es también un gran aliado para combatir el estrés, potenciando el bienestar integral. Altamente eficaz para combatir la celulitis y la flacidez, favorece la movilización de toxinas y el drenaje de líquidos, alisando y reafirmando la piel y, “aunque no está diseñado específicamente para ello, también es un complemento perfecto para las dietas porque en muchos casos la retención de líquidos y toxinas dificultan la pérdida de peso. Además, su acción relajante contribuye a reducir el estrés y la tensión, lo que sin duda tiene un impacto positivo en el bienestar general.

Inma Castrejón, diseñadora de moda, estudió distintas facetas del sector, desde el Diseño y Gestión de Empresas de la Moda en CEADE, hasta el  Patronaje Industrial en GOYMAR, sin olvidar la parte artística que se perfecciona en la Escuela de Arte de Sevilla con Diseño Gráfico.

 

Tras este arranque en moda, sus líneas creativas de novia, flamenca y ceremonia han ido sucediéndose a lo largo de estos años. Y le han ido llevando por distintas pasarelas y lugares del mundo, invitada como jurado y exponente por China y Kazajistán en el plano internacional.

 

En España han podido verse sus creaciones en pasarelas como SIQ Costura Andaluza, la Pasarela Flamenca Jerez o la Pasarela Flamenca Jerez, donde este año verá la luz su nueva colección de trajes de flamenca, Sueños de Goya, inspiradas en el Padre del Arte Contemporáneo.

 

Debido a la referencia creativa, las propuestas serán un tanto costumbristas, llenas de detalles, fiel reflejo, por tanto, de la artesanía y, también, característica definitoria de la propia moda flamenca.

 

Los tejidos y materiales empleados en la colección van desde los encajes y transparencias, hasta la pasamanería y tiras bordadas.

 

En cuanto a los colores, más negro que nunca, más burdeos y menos rojo y fucsia. Tonos graves y potentes para una colección inspirada en Goya.

 

¿Cuándo fundas la marca?

La marca oficialmente surge en 2009 a partir de mi primera incursión en Simof, aunque anteriormente ya llevaba trabajando en moda desde hacia años.

 

 

¿Cómo definirías tu estilo?

Mi sello se define como un estilo atrevido pero elegante, sugerente, muy femenino, para un agujero con personalidad y carácter.

 

 

¿Cómo ves la evolución de la moda flamenca?

La moda flamenca ha evolucionado de forma paralela a la moda en general, es el único traje regional que se adapta a los dictados de las tendencias de la industria de la moda.

 

 

¿Como se presenta la Feria de Abril 2024?

Está feria de Abril tiene una muy buenas previsiones. En el caso de mi firma, la colección Secretos de Goya ha sido un rotundo éxito. Tanto en trajes de flamenca como en vestidos de estilo flamenco para asistir a la feria arregladas y de feria pero con un aire más liviano.

 

Elena Huelva, la joven de eterna sonrisa sigue a día de hoy transmitiendo su mensaje y su actitud ante la vida, no solo gracias a la gente que la quería o al libro que escribió. Ahora su historia se estrenará en cines; “Mis ganas ganan. La historia de Elena Huelva”, una película documental que retrata su vida y su legado con el testimonio de sus seres mas cercanos y queridos, liderado por su hermana Emi Huelva, testimonio principal y eje narrativo de esta película dirigida por José Luis Hernández Arango.

 

 

No solo su hermana Emi, y su familia y sus amigas participan en el documental, también ofrecen sus testimonios personajes públicos que rápidamente se sumaron a su causa y se enamoraron de Elena como Aitana, Eva GonzálezToñi MorenoValeria Castro, Tomás PáramoAlmudena Navalón o Manuel Carrasco. Este último, además es el artífice de la canción original (letra y música) “Libélula”, tema principal del documental, que cuenta también con declaraciones importantes del del equipo médico que estuvo a su lado en todo este proceso: el Dr. Ignacio Gutiérrez, oncólogo pediátrico, Dr. Eduardo Quiroga, oncólogo, Dra. Claudia Valverde, oncóloga y presidenta del Grupo Español de Investigación del Sarcoma (GEIS) y Juan Merodio, analista de redes sociales.

 

 

La aportación de Elena fue mucho más allá de dar visibilidad al sarcoma de Ewing. Con la ayuda de Fundación Juegaterapia, que lucha contra el cáncer infantil, pudo tener su “baby pelón”, un muñeco cuyos beneficios son destinados a la «Beca Elena Hueva» como ella misma decidió, para el grupo GEIS, fundación que investiga este tipo de cáncer, entre otros.

 

 

Según las palabras de Emi, hermana de Elena e impulsora de este documental, «Este documental significa una prolongación del legado tan bonito que dejó. Poder seguir con lo que ella empezó, dando importancia a la investigación y valorando la vida como el gran regalo que es, exprimiéndola al máximo por muchas adversidades que haya. Este proyecto tan bonito y duro a la vez nos trae a Elena un poquito más cerca, nos hace reír, llorar y emocionarnos … y al final de eso va la vida.»

 

El documental se estrenará en cines el 5 de abril.

 

Os adelantamos el TRAILER

El pasado lunes 18 de marzo ha tenido lugar la III edición de los premios MUJER FEARLESS 2024 en Flamenco de Leones de Ramsés District (Madrid). Presentada la gala por Marta Jaumandreu, como en anteriores ocasiones se ha premiado a la mujer en diferentes disciplinas, como el arte, la fotografía, el diseño, la arquitectura, la moda, la comunicación o la gastronomía, entre otras disciplinas.

 

Entre los asistentes, destaca el galardón de Andrés Roca Rey a Carmen Lomana, Sofía Bono a la influencer Aretha Fusté, la actriz Laura Ramos a Stephanie Cayo, el periodista Jesús Álvarez a Susana Urbarri, el arquitecto Héctor Ruiz a Sandra García-Sanjuán, Rocío Osborne a Samantha Vallejo-Nágera, o Yolanda Sacristán a Marta Ortiz.

 

Entre los asistentes, también acudieron Begoña Trapote, Veva Longoria, Gloria Camila, José Ortega Cano, Estrella Morente, Marina Carmona, Petra Mateos, Koki Font, Iñigo de Lorenzo, Noelia Bonilla, Santiago Pedraz, entre otros.

 

PREMIADAS

  1. Madre Influencer del año: GRACE VILLARREAL
  2. Influencer divulgadora (Salud mental): ARETHA FUSTÉ,  categoría de SOFÍA BONO
  3. Cine: STEPHANIE CAYO
  4. Deporte: DESIRÉE VILA
  5. Fotografía: ROCÍO AGUIRRE, categoría de LEICA
  6. Joven empresaria: BEATRIZ DE LOS MOZOS (FLABELUS)
  7. Arte: BLANCA PONS-SOROLLA
  8. Interiorista: AS INTERIORISTA (CARIDAD TEJADA Y ADRIANA SOMOZA), categoría de VISTA ALEGRE
  9. Arquitectura: FUENSANTA NIETO, categoría de COSENTINO
  10. Vida saludable: PAZ TORRALBA (THE BEAUTY CONCEPT)
  11. Trayectoria profesional en medios de comunicación & Management: SUSANA URIBARRI
  12. Filantropía y solidaridad: SANDRA GARCÍA SANJUÁN (STARLITE)
  13. Mujer empresaria: ROSA TOUS
  14. Icono de belleza: MARTA ORTIZ
  15. Comunicación: JOANA BONET
  16. Mujer Resiliente y Valiente: CARMEN LOMANA
  17. Premio Honorífico a Empresaria: DOLORES BERMÚDEZ DE CASTRO (Doña Manolita)
  18. Aroma de Mujer solidario: ROSISTIREM
  19. Gastronomía en femenino: SAMANTHA VALLEJO-NÁGERA, categoría de BODEGAS OSBORNE, entregado por ROCÍO OSBORNE
  20. Prensa Rosa: CRÓNICA ROSA de ES LA MAÑANA DE FEDERICO

 

 

 

Ilustración JAVIER CAMACHO x FEARLESS ®

 

El próximo lunes 18 de marzo tendrá lugar la tercera edición de los premios MUJER FEARLESS 2024 en Flamenco de Leones de Ramsés District (Madrid). Como en anteriores ocasiones, se premiará a la mujer en diferentes disciplinas, como el arte, la fotografía, el diseño, la arquitectura, la moda, la comunicación o la gastronomía, entre otras disciplinas.

 

Los premios Mujer FEARLESS  celebran su tercera edición con una entrega en la que se rendirá tributo a diferentes mujeres que destacan en diversas áreas. A través de estos premios, la revista pretende realzar el papel de la mujer en la sociedad, así como dar voz a las distintas iniciativas llevadas a cabo a través de los perfiles premiados. 

 

La gala estará presentada por la periodista Marta Jaumandreu, y contará con la presencia de distintas personalidades del panorama nacional, que celebrarán en una noche única de flamenco y gastronomía para festejar el talento femenino. 

 

El mismo día se presentará el nuevo número de primavera, en cuya portada aparece Carmen Lomana, premio de honor, que protagoniza un reportaje íntimo realizado en Marbella. Carmen Lomana se muestra a través de distintas fotografías, distintas facetas de su vida privada que hasta ahora no había compartido con los medios. Además, en el número se pueden encontrar los contenidos de las secciones habituales de gastronomía, viajes, lujo, opinión, entrevistas, belleza y fotografía. 

 

PREMIADAS

  1. Madre Influencer del año: GRACE VILLARREAL
  2. Influencer divulgadora (Salud mental): ARETHA FUSTÉ,  categoría de SOFÍA BONO
  3. Cine: STEPHANIE CAYO
  4. Deporte: DESIRÉE VILA
  5. Fotografía: ROCÍO AGUIRRE, categoría de LEICA
  6. Joven empresaria: BEATRIZ DE LOS MOZOS (FLABELUS)
  7. Arte: BLANCA PONS-SOROLLA
  8. Interiorista: AS INTERIORISTA (CARIDAD TEJADA Y ADRIANA SOMOZA), categoría de VISTA ALEGRE
  9. Arquitectura: FUENSANTA NIETO, categoría de COSENTINO
  10. Vida saludable: PAZ TORRALBA (THE BEAUTY CONCEPT)
  11. Trayectoria profesional en medios de comunicación & Management: SUSANA URIBARRI
  12. Filantropía y solidaridad: SANDRA GARCÍA SANJUÁN (STARLITE)
  13. Mujer empresaria: ROSA TOUS
  14. Icono de belleza: MARTA ORTIZ
  15. Comunicación: JOANA BONET
  16. Mujer Resiliente y Valiente: CARMEN LOMANA
  17. Premio Honorífico a Empresaria: DOLORES BERMÚDEZ DE CASTRO (Doña Manolita)
  18. Aroma de Mujer solidario: ROSISTIREM 
  19. Gastronomía en femenino: SAMANTHA VALLEJO-NÁGERA, categoría de BODEGAS OSBORNE, entregado por ROCÍO OSBORNE
  20. Prensa Rosa: CRÓNICA ROSA de ES LA MAÑANA DE FEDERICO 

70 horas para desgranar los pétalos de una de las mujeres sobre la que más se ha escrito y hablado en España. Es conocida en todos los rincones del país. La admiran en los ascensores públicos y en los altos círculos, pasando por las calles de cualquier barrio. De Pan Bendito a Salamanca, pasando por su Chamberí, desde donde divisa la vida junto a sus orquídeas. Es una mujer de pequeños detalles. Atenta como el cancerbero, lista en su gestión, intensa en su amor por Guillermo, loca ante la vida, presumida ante sus vestidos, nostálgica frente a su pasado, entusiasmada con su presente, desprendida ante su futuro. Realista al despertar, soñadora al acostarse, crítica con el gobierno, frívola como arma de inteligencia. Ella encierra en su ser una letanía de adjetivos que pueden y deben contradecirse. Estamos 70 horas con quien en 2008 saltó a la fama dando grandes frases para el colectivo español, e introduciendo en el vocabulario español la palabra cash. No hay nadie que no la conozca. Y no resulta indiferente a nadie. O a casi nadie. Ya me entienden. Lomana solo hay una con siete vidas y 70 horas sobre papel. Empezamos en el AVE. Es una mujer de costumbres fijas y fiel a la eterna RENFE en cuyos sillones de cuero se posa feliz y contenta. Va a Marbella, el lugar que escogió ella tras enviudar de Guillermo Capdevila, su marido y gran amor. Necesitaba un escenario distinto donde pasar los veranos y desconectar de la guerra de las mil gestiones que encierra Madrid.

 

 

Marbella, corazón de la Costa del Sol, cuna del lujo español más glamuroso. Escenario de eternas fiestas y tesoro dorado de Andalucía. Fue en Marbella donde Carmen revivió y encontró su paz. Y aquí volvemos en tropa con ella el equipo de FEARLESS y Sandrita, su fiel escudera y muchacha desde hace 21 años. Hay tiempo para todo. Para la risa. Para la frivolidad, una pizza y hasta para enfados. Como las familias de verdad. O como la ópera. En un día somos capaces de pasar de la felicidad al drama, pasando por una cena en El Grill o unos churros en San Ginés. Nada se le resiste a esta belleza rubia que derrocha experiencia y consejos a modo de oráculo. Estoy convencido de que cualquier cosa que fundase Lomana tendría éxito. Tal es así, que es la mujer que sube las audiencias, por eso cada día está en un canal. Cualquier día pasas de Antena 3TV a TeleMadrid o TVE y está ella. Enciendes la radio, Kiss FM o COPE, y está ella. Es una suerte de bilocación a lo celebrity.

 

Un Padre Pío de lo mediático, capaz de hacer el milagro que todos quieren: subir la estadística. Sus frases son virales como la pólvora, y su personalidad, atrapante. Sabe conjugarse a sí misma porque como los niños buenos del colegio, se tiene muy bien estudiada. Esta es Lomana, la mujer de las siete vidas, de las reinvenciones constantes y de las 70 horas en Marbella.

 

Las siete vidas de Lomana no son un mito o un titular. Viajamos con ella para comprobarlo, para viajar al corazón de su alma. Atocha: algún fan la saluda. «Carmen, me encantas», se escucha desde el otro lado de la vía. Sonrisa y mirada risueña para un fan que clamó en ese Manhattan ferroviario que es la estación madrileña de Puerta de Atocha. Piiii. En el ascensor, un señor de no menos de 90 años la mira sin cesar esperando arrancar para entablar conversación. La reconoce. El viaje es breve pero finalmente a modo de despedida «Te escucho en COPE cada sábado, sigue dándole caña a este Gobierno». «Gracias, señor», dice una acalorada Lomana que busca su tren y arrastra su pequeña maleta. Gusta a jóvenes y mayores. A pijos y a los que están en vías de desarrollo. ¿El éxito de su fama? Ella misma. Ni más ni menos. La fórmula es ella y nadie más. Así es desde aquella pillada en Dior en medio de la crisis más aguda que ha conocido España. De alguna manera fue un soplo de aire fresco en una televisión que solo anunciaba catástrofes por llegar. Se diezmaban los ricos. Y allí estaba ella, comprando feliz y dejándose llevar por la fantasía del Dior de John Galliano. Allí estaba ella haciendo frente a la España de Zapatero y Pedro Soles, inyectando fantasía en los hogares a los que llamaba la tijera del recorte mientras a ella le llamaba la tijera de la alta costura, de la moda. Y también era necesaria una medida como Carmen Lomana, para no lastrar la moral de esa España convertida en un ejército de la guerra económica. Viejas tácticas de guerra con nuevas voces que entusiasmaron. Y siguen entusiasmando desde entonces.

 

 

Es la misma que pronunció cash entre lamentos, como una madonna del capitalismo mientras pensaba en los que más sufrían la crisis: los que tenían algo que perder. Es imposible hablar de Lomana sin remontarse a esas primeras horas de fama que condicionaron su existencia. Está claro que sigue siendo la misma, pero no lo mismo. Tenía razón, pero la tacharon de frívola e insolidaria. Ella respondió: la frivolidad es una manera de inteligencia. Una especie de medicina para la pena que te pone en otra pantalla de la partida.Su arma para vivir siete vidas. Y el arma que de vez en cuando dispara en estas 70 horas de risas y lamentos. El arma para reinventarse sin despeinarse ni perder el estilo. *Lo puedes perder todo, pero hay que arreglarse siempre» Y aquí estamos, después 15 años de fama y 7 vidas, ante 70 horas que la definen. Este podría ser el título de su biografía. Pero es la literalidad del presente que vivimos junto a la rubia Lomana a orillas del Mediterráneo. Yo le escribía cartas, ella me respondía por teléfono. Es así de romántica ante lo desconocido. Género epistolar con género telefónico. Dos estilos para una unidad de vida en la que cabe el amor por lo bello, la filosofía, los libros, el buen vivir o las risas más tontas. A Lomana se la conoce y se la desconoce a partes iguales. Hablar con ella es meterse en una conversación que puede no tener final. Deja respuestas abiertas y cierra algunas con rotundidad. Empezamos la jornada y ella se viene arriba cuando cambio el flamenco por Material Girl de Madonna.

 

¿Carmen, el Papa sabe quién eres tú?
“¡Que va a saber el Papa quién soy yo! Los cardenales españoles sí, y con algunos me mensajeé durante la pandemia”.

 

Nos gusta dar giros en la conversación. Tienen efecto secundario. Puede ser que el Papa no lo sepa, pero sí lo sabe toda España, que sigue sus pasos a través de las redes sociales o los medios. Jamás imaginó esta vida a estas alturas. Un regalo del cielo que atribuye a su eterno Willy. De hecho, es tan frenético el ritmo que nunca ha trabajado tanto como lo hace en la actualidad. Ha contestado cientos de entrevistas, agradado a miles de fans, posado en multitud de ocasiones y no se cansa. No quiere cansarse. Es de esas mujeres que tienen por bandera la actividad sin fin.

 

Pero aquí estamos, pasando 70 frenéticas horas en las que caben las preguntas más trascendentales y las más frívolas. Conjugando en una misma frase el debate por la existencia de algo superior y la última colección de Chanel. Y conjugando escenarios como el Marbella Club o el centro de la ciudad. Callejuelas andaluzas para fotografiar a una mujer del norte que ama el sur.
Este escenario que conjuga el lujo más silencioso y la belleza andaluza encierra en sí muchas respuestas ante la vida. Como la propia Carmen, que ha sabido responder con entereza ante cada revés ]de la vida. Por eso fascina, entre otras cosas, esta mujer rubia a la que le brilla el alma después de la tormenta. Porque ella es de ese bando que no se hunde ante el huracán. Crece, se hace fuerte como un tótem de hormigón armado.

 

Carmen, evocador nombre que a lo largo de la historia ha inspirado a artistas de diversa índole. Desde la de Prosper Mérimée a la de Bizet, pasando por la de Carmen Sevilla o la de Los Chunguitos. Ya saben, manola, la de la bata de cola, la de España, o ante la que había que emborracharse para hablarle, Carmen Carmen Carmen, porque sino nunca voy a hablarte que cantaban respectivamente. Y eso hemos hecho, emborracharnos de Carmen para plasmarla en un numero que también es un homenaje a quien ha llenado los medios de su esencia. Carmen, como manera de entender la vida. La nuestra, la de nuestro siglo. La que nos ha tocado vivir. Otras carmenes vendrán, pero Lomana permanecerá.

 

 

Carmen es la protagonista de su propia ópera. La mujer que mira al infinito sobre el mar mediterráneo en un atardecer de febrero. La misma que también mira los desfiles buscando la moda más tajante para lucir en sus propias carnes. Tanto, que su armario protagonizó una exposición en el Museo del Traje. Carmen bien merece una exposición. Una portada y lo que le pongan por delante. Musa de diseñadores, de poetas en clandestinidad y de otros artistas que pueblan la geografía nacional que la ven y la contemplan como la mujer completa. Lo es. Y hasta se puede ser «famoso como la Lomana», que cantaba hace poco Hubertus Hohenlohe, uno de sus íntimos del núcleo de Marbella. Él le ha dedicado una canción pegadiza que es algo así como el nuevo «Mamá quiero ser artista» de esta generación.

Los Mismos también cantaron algo de Carmen. Y podría venir a cuento porque uno piensa en ella al por esto de:

 

En un lugar de una ciudad

En cualquier calle, tú la encontraras
Pues Carmen es algo especial

Al conocerla, lo comprobarás
Sabe cantar, sabe bailar
Solo con verla, tú la admirarás

Y sin pensar, también dirás
Carmen, sin duda, es la chica ideal

Carmen tiene alma de poeta
Tiene ángel, tiene calidad
Una chica extraordinaria…

 

Nuestras horas llegan a su fin. Un almuerzo con amigos en lo alto de una colina de Marbella es el escenario donde consumimos al sol este tiempo que ha sido una inmersión en el mundo Lomana. Un mundo de relax y de actividad. De olor a Peonia Nobile de Acqua di Parma. De perlas sin fin. De vestidos con historia y flashes infinitos. Perdidos en una suite interminable con vistas al Mediterráneo, en calles donde el sol bañaba el atardecer, donde la mujer se antepuso a la famosa, y donde ella fue más ella que nunca. Perdidos para encontrarnos con ella como ella es.

 

Y hasta aquí nuestras setenta horas. En Madrid, las horas del reloj seguirán sumando experiencia, preguntas respuestas. Vida.

¿Te gusta «70 horas con Carmen Lomana como titular?»

«¿Tanto hemos estado?» , me responde extrañada ante el paso del tiempo. Un fin de semana largo. Tres días con Carmen y he aquí un poco de ese huracán de belleza, inteligencia, frivolidad y lujo.