El diseño canalla de MINIMAL STUDIO desembarca en Madrid

Restaurantes, mobiliario, motocicletas, gafas de sol o galerías de arte  y, por supuesto, residencias. En los últimos veinte años, David Martínez  afirma haber diseñado “de todo”. Empezó a los 14, cuando compraba  productos en bazares para alterar sus piezas. Desde entonces, ha combinado lo atrevido de sus diseños con la elegancia de su arquitectura. Su  propuesta se plasma en Minimal Studio, que dirige en Mallorca desde  hace siete años. La visión de este estudio de arquitectura, diseño e interiorismo es clara: menos, es siempre más. Sus trabajos pueden encontrar se en Ibiza, Barcelona y Marbella, y su estilo ya ha sido imitado en Nueva  York o Londres.  

 

“Desde que tengo uso de razón, me ha fascinado jugar a modificar lo que  tenía a mi alrededor”, afirma David Martínez Jofre (Palma de Mallorca, 1986).  Para este arquitecto, diseñador e interiorista, el diseño es “la expresión  máxima del acto creativo”. Es lo que le llevó hace siete años a fundar Minimal Studio en Alcúdia, al norte de Mallorca. “La idea de poner en marcha este  estudio viene de querer crear un espacio de trabajo multidisciplinar que englobara todas las disciplinas que me interesan: arquitectura y diseño interior,  pero también la moda o el diseño de productos”, reconoce. Pese a la variedad de su trabajo, no le gusta diferenciar entre disciplinas. “Lo contemplamos  como un todo necesario, ya que no entendemos arquitectura sin diseño”,  comenta el arquitecto. “Hace falta tener una estructura para darle vida por  dentro”. 

 

La propuesta de este estudio pasa por un regreso a la sencillez y al minimalismo, se trate de una reforma integral como la de la residencia Krank o una  colección de mobiliario. “Cuando hablamos de minimalismo, hablamos de avanzar hacia lo esencial y de llevar los materiales hasta el límite”, ha afirma do. “Nosotros siempre diseñamos pensando en la base porque queremos  que el elemento estructural sea protagonista”. El camino para llegar a esa  sobriedad visual, admite, no siempre es fácil: “Se trata de eliminar cualquier  elemento no deseado para alcanzar la pulcritud en nuestros diseños”. 

 

Su propuesta está cargada de influencia mediterránea, inspirado por el paisaje que le ha visto crecer. Martínez busca imbuir a todos sus proyectos (ya  se trate de arquitectura o de diseño) de una calidez y tranquilidad propias del estilo de vida mediterráneo, eliminando rigidez. “Mallorca es un enclave  privilegiado para nosotros”, comenta. “Es un importante destino vacacional,  lo que nos permite crear un ambiente de diversión y desconexión. A la vez,  es un lugar con una amplia oferta de ocio para sus habitantes. Ese tipo de  negocios nos permite jugar mucho con el diseño”. 

 

Con los años, Minimal Studio ha conseguido perfeccionar su propia visión del  minimalismo mediterráneo. Sus proyectos se caracterizan por espacios abiertos bañados en luz natural, un diseño perfectamente integrado en su paisaje,  el uso de todo tipo de materiales orgánicos y el respeto por el medioambiente. En palabras de Martínez, todos estos elementos “conectan el proyecto con  su entorno, hasta el punto de mimetizarse”. Para este arquitecto y diseñador,  resulta fundamental adaptar cada trabajo a su localización. Los materiales sobrantes de una excavación se reutilizan en la misma obra, ya sea en forma de  pigmentos para pinturas o piedras con las que se construye mobiliario. 

 

1. Retrato de David Martínez

 

2. Krank Project 

 

3. Can Rudayla

 

Minimalismo y Mediterráneo: las dos claves de su arquitectura 

La audacia de las propuestas de diseño de Minimal Studio contrasta con la  pulcritud de sus obras arquitectónicas. En este último ámbito, David Martínez  reconoce entre sus referentes a Tadao Ando, Peter Marino o Kengo Kuma.  Además de construir obra nueva, Minimal también se especializa en la rehabilitación de espacios. “Cuando trabajamos en edificios ya existentes, tenemos  que descubrir qué nos ofrecen sus elementos estructurales. A partir de ahí,  proyectamos el diseño interior”, cuenta Martínez. 

 

Un ejemplo claro de reforma en clave Minimal es Can Rudayla, una casa  ibicenca al borde de un acantilado que supuso todo un reto “por su complicada accesibilidad y los tiempos de ejecución”. Martínez se propuso destacar  la propia estructura de hormigón del edificio y encontrar belleza en un hogar  que no precisa de ornamentación; sus acabados son todo el decorado necesario. “Se nos ofrecía la posibilidad de utilizar la geometría del espacio como  elemento propio de diseño”, recuerda el arquitecto. La brutalidad del mate rial, además, permite que la casa se funda en armonía con el paisaje rocoso y  escarpado. Su trabajo le hizo valedor del premio IF Design Award y del Luxury  Lifestyle Award New York en 2022. 

 

Minimal Studio entiende que la luz es un elemento clave al trabajar arquitectura e interiorismo. Worldlight, una empresa especializada en iluminación  profesional, comparte esa visión. Así nació Lighthouse, un establecimiento  comercial mallorquín diseñado por ambas firmas. A través de la utilización de  luz natural, que genera un bienestar emocional y físico, y de la proyección de  sombras, que ayudan a resaltar elementos a priori desapercibidos, se crea  un espacio a la vez funcional y estético. El hormigón estructural ayuda a dar  un acabado sobrio a la obra. Se prescinde de estridencias. Martínez define  el gran espejo de agua que ocupa el centro de la planta como “el verdadero  corazón del proyecto”. Es un elemento natural que aporta fluidez visual al  conjunto y funciona como reflector natural de toda la luz de la estancia. 

 

La influencia del paisaje mallorquín se hace especialmente visible en proyectos como Numa Beach, un beach club en primera línea de la Playa de Muro;  para este arquitecto, “una de las mejores de toda la isla”. Numa Beach capta  la esencia de un verano en Mallorca. Esta reforma integral se abordó a partir  de la utilización de materiales típicos de la zona, creando así un local mimetizado con el mar al que se abre. El estilo mediterráneo se hace especialmente visible gracias a un suelo de trencadís hecho a partir de piedra natural y  la misma arena de la playa. La gama cromática neutra utilizada dota a este beach club de una pulcritud visual que enfatiza la visión del mar enfrente.  

 

Lejos de nuestras fronteras, The Garage es un buen ejemplo de exportación  del minimalismo mediterráneo; en este caso a Miami, Florida. El proyecto  nació a partir de una conversación que David Martínez, amante del motor,  mantuvo con otros apasionados de este mundo. “Buscábamos crear una  zona de disfrute y exposición para los aficionados a este mundo”, afirma. El  resultado es la transformación completa de un garaje, un lugar a priori poco  atractivo para el diseño, en un espacio donde los vehículos se exhiben “como  si de obras de arte se tratara”. 

 

4. Can Rudayla

 

5. Numa Beach

 

6. Numa Beach

 

El enfant terrible del diseño

El acercamiento de Minimal Studio a sus proyectos de diseño es rompedor y  multidisciplinar. “Sigo muy de cerca el mundo de la moda porque hay paralelismos obvios con el del diseño”, reconoce Martínez. Afirma que la pulcritud  de Anthony Vaccarello, director creativo de Yves Saint Laurent, o el minimalismo visual de Steven Klein, fotógrafo de moda, son algunas de sus principales influencias en este ámbito profesional. 

 

A principios de 2023, Minimal Studio presentó una colección cápsula de mobiliario en la cuarta edición del Mallorca Design Day. Las ocho piezas que la  componen están trabajadas en materiales tan distintos como el vidrio blinda do, el acero o el hormigón. La silla Rock N Rolla es una de las más rompedoras de la colección. Asentada sobre una base geométrica formada por casi  medio centenar de baquetas, su revestimiento está inspirado en las chupas de  cuero rockeras y utiliza dos tipos de piel diferentes. El toque final de pintura,  aplicado a mano alzada, permite personalizar por completo la pieza. 

 

Otra de las grandes protagonistas de esta colección fue Lady Tramex. Concebida tanto para el uso interior como exterior, esta silla está compuesta por  un entramado de cuadrícula metálica que permite modificar su apariencia  geométrica en función de su exposición al sol, en un juego de luces y sombras. Presenta dos gamas distintas: una brutalista, sin revestimiento ni apoyo  textil, y una soft, con asiento tapizado en cuero. La intención, según el diseñador, era conseguir un elemento “que resultara visualmente monolítico sin  perder su atractivo”. Metal Affaire, que también se presentó como parte del  Mallorca Design Day, juega con la mezcla de metal y vidrio blindado. Es una  butaca cuya estructura se ve limitada por dos paneles de vidrio. Entre ellos  cuelga una malla metálica que ejerce como asiento y gran protagonista de la  pieza.  

 

Más allá de esta colección, existen piezas con un toque más clásico. Es el caso  de The Secret Bar Cabinet, un minibar elaborado en madera de roble francés  envejecido que conserva su apariencia natural con algunos acentos de color  negro. Su interior, revestido con chapa de latón natural, incluye un espejo al  fondo, que aporta ligereza visual al conjunto. 

 

7. Rock N Rolla

 

8. The Secret Bar Cabinet

 

9. Metal Affaire

 

Motor y boxeo, grandes pasiones personales 

Acostumbrado a diseñar espacios en los que vivimos, Martínez ha querido  lanzarse también a diseñar aquellos vehículos en los que nos desplazamos.  Cada año, Minimal Studio lanza al mercado cinco modelos de motocicletas,  que se instalan como esculturas. “El mundo del motor nos permite conjugar  lo mejor del diseño y de la mecánica en una sola pieza”, comenta. Tomando  como base una Harley Davidson Ironhead de 1974, la Ultra Violet Motorcycle rinde homenaje al diseño neoyorquino de los 70, caracterizado por una  igualación de la funcionalidad y la estética (dos prioridades para este estudio).  La modificación de la carrocería original permite dar nueva vida a modelos ya  clásicos. 

 

El boxeo es otra de las grandes pasiones de David Martínez. Un deporte  caracterizado por movimientos tan precisos como un paso de ballet. “Siempre  me han parecido dos deportes muy similares. Ambos exigen una disciplina y  una preparación mental que influyen en el resto de áreas de tu vida”, afirma al  respecto. El diseñador quiso huir de la estética agresiva que caracteriza a este  deporte. Así nacieron los guantes Bastards Boxing. Incorporan un envoltorio  de piel en tonos pastel que, tras su utilización, va adquiriendo una apariencia  progresiva de desgaste, aumentando su atractivo. Están diseñados en colores  neutros para resaltar la importancia del diseño y de la silueta. “Hemos optado  por dar protagonismo a la pulcritud de la silueta de los guantes, elemento por  excelencia del boxeo”, admite. 

 

10. Ultra Violet Motorcycle

 

11. Bastards Boxing

Nuevo proyecto PPT Interiorismo – La inspiradora reforma de un piso de 60m2

Con este piso acogedor de casi 60 metros cuadrados, ubicado en el barrio del Eixample en Barcelona, PPT Interiorismo demuestra que, con una buena distribución, se pueden exprimir al máximo los centímetros disponibles, por escasos que sean.

 

La clave para dar amplitud ha sido la entrada de luz natural, que baña generosamente toda la zona de día. La reforma ha permitido decir adiós a una distribución excesivamente compartimentada, para abrir la cocina y unirla al salón y al comedor, que se ha ubicado junto a un desaprovechado espacio junto a la ventana y la salida a la terraza.

 

La paleta monocromática en un tono arena, los suelos de microcemento, las paredes estucadas y los detalles en negro conforman la base de una atmósfera sencilla y natural.

 

 

Comedor, salón y cocina en un espacio abierto

La zona del comedor es un acogedor espacio, donde la madera es el material protagonista, tanto en la mesa y las sillas, como en el armario realizado a medida en la pared, ideal para almacenamiento de enseres.

Un confortable sofá oscuro aterciopelado y una mesa baja de madera maciza natural para el televisor conforman el salón. Por su parte, la cocina abierta en forma de L cuenta con mobiliario alto y bajo con frentes de madera. Se ha incluido una mini isla con taburetes, ideal para desayunar dos personas.

 

Baños acogedores y amplios

En línea con el resto de la vivienda, los dos baños se caracterizan por una iluminación acogedora. Ambos son amplios, con mobiliario de formas redondeadas y una base de tonalidades suaves con detalles que contrastan con detalles en negro.

 

 

Una terraza setentera y estilosa

El piso suma un espacio notable e inexistente previamente, una terraza con vistas a la Sagrada Familia. Para lograrlo se ha abierto la antigua galería infrautilizada y se ha revestido con una llamativa cerámica con patrones geométricos en verde y blanco. También se ha creado un pequeño banco de obra, para el que se ha diseñado un cojín a medida en blanco.

 

 

Paz visual en los dormitorios

Los dormitorios siguen la armonía decorativa natural. Se ha evitado sobrecargarlos y se ha optado por seleccionar cuidadosamente pocos elementos que proporcionan paz visual. Un cabecero de ratán, una mesita de noche de madera y dos lámparas colgantes en negro.

 

 

Definitivamente, la reforma de este piso llevada a cabo por PPT Interiorismo logra inspirar y demostrar que -en 60 metros cuadrados- se puede vivir cómodamente y con estilo. Una vivienda con 2 habitaciones, 2 baños amplios, una cómoda zona de día y una terraza singular.

Hablan las expertas de COCINAS MORETTI: 3 imprescindibles para que reine el orden en tu cocina

A día de hoy uno de los puntos fuertes a la hora de montar tu cocina en casa, es la adaptabilidad de la misma en los hogares, consiguiendo que ese espacio que será el alma de la casase convierta en un espacio funcional, y con un detalle de lo más importante si quieres tener tu casa lista para visitas: Siempre en orden y recogido para atender a cualquier visita inesperada.

 

Es cierto que en ocasiones resulta desafiante mantener la organización en la cocina, esto puede deberse a una falta de un diseño adecuado de los espacios, así como a la falta de optimización de los mismos. Desde MORETTI, estudio especializado en diseño y creación de cocinas, nos presentan 3 propuestas para que nuestra cocina sea lo más practica posible.

 

Neveras amplias para tu cocina 

Si buscas practicidad, diseño y estilo en un electrodoméstico, no hay nada como las neveras amplias para organizar todos los alimentos por secciones. Este icono de cocina moderna ha pasado de ser algo meramente práctico para una cocina, a ser un elemento esencial en muchos hogares, gracias a su capacidad de almacenamiento.

 

 

La usabilidad de los muebles, al 100%

Para Moretti aprovechar los espacios al 100% es prioridad para diseñar los muebles de tu cocina. Combinar diseño moderno y funcionalidad es fundamental para aprovechar cada rincón de la cocina.

 

Moretti diseña muebles de cocina que no limiten el espacio de almacenamiento y que haga tener la cocina ordenada por secciones, garantizando su uso óptimo y promoviendo la creación de una cocina natural ordenada, ofreciendo espacio suficiente para el almacenaje de todos los utensilios de comida, vajillas, comida y electrodomésticos.

 

Barra de cocina, lo más práctico para dar amplitud y eliminar paredes innecesarias

Las cocinas con barra son muy prácticas para cocinas de pequeño tamaño y así conseguir dar más amplitud y comodidad al ambiente. Pero no solo se apuesta por barra americana en cocinas pequeñas, si no que cada vez cocinas de gran tamaño, cuentan con ella para disfrutar de comidas informales y desayunar relajadamente en tu taburete.

 

La barra no tiene por qué tener un espacio muy amplio, si no que realmente la mayoría de veces se convierte en un espacio improvisado donde trabajar, tomarte un vino, un bol de cereales o charlar con tu pareja a primera hora de la mañana antes de ir a trabajar, conseguirá que la barra sea tu rincón más práctico y cómodo de la casa.

 

Para Moretti, es muy importante que la barra se encuentre en consonancia con el resto de la decoración de la cocina, añadiendo diferentes tonalidades o materiales.

Claudia Schultheis y sus hijas Sophia y Sarah, celebran 2024 con STUDIO F

Los colombianos afincados en Madrid y, por lo general, cualquier amante de la moda, está de suerte. Y es que STUDIO F aterriza en Madrid. Y lo hace inaugurando 3 puntos de venta, uno de ellos para los vecinos del Barrio de Salamanca. Desde FEARLESS, para darles la bienvenida, hemos organizado un shooting con la reputada arquitecta colombiana Claudia Schultheis y sus hijas, Sarah y Sophia, desde el showroom de TARIMAS DEL MUNDO del Barrio de Salamanca.

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Rosewood Villa Magna acoge un mágico y exclusivo espacio decorado por LOEWE

«Queremos que el mundo que representamos sea un lugar de ensueño, casi utópico, al que la gente pueda escapar». Los creativos del estudio de cerámica japonés Suna Fujita —Shohei Fujita y Chisato Yamano— logran transportar a quien admira su fascinante obra a universos ensoñadores y conmovedores repletos de animales y paisajes naturales. Un mundo onírico, que ahora llega Rosewood Villa Magna, donde coexisten como iguales osos panda, pingüinos y nutrias con sus amigos humanos. 

 

El emblemático hotel madrileño se convertirá en el escenario perfecto para adentrarse en el delicado mundo de la artesanía tradicional japonesa. Aliándose con la prestigiosa firma LOEWE, estos dos iconos de la exclusividad han decorado un espacio mágico que ofrece a huéspedes y visitantes una experiencia única y memorable. 

Del 5 de diciembre al 8 de enero, el vibrante espacio Courtyard de Rosewood Villa Magna acogerá este rincón mágico engalanado con elementos y motivos decorativos inspirados en los diseños pintados a mano de la colección cápsula LOEWE Holidays x Suna Fujita. Creando historias y relatos que quedan inmortalizados en cerámicas como teteras, tazas y platos, la obra del estudio japonés Suna Fujita gira en torno a la imaginación, los recuerdos de la infancia y la vida adulta con su hijo y su mascota. 

Una simbiosis gastronómica entre Japón y España 

En este contexto, el hotel de lujo y la reconocida casa de moda han creado una propuesta gastronómica que fusiona la sofisticada cocina japonesa con los sabores tradicionales españoles. Esta simbiosis creativa invitará al visitante a sumergirse en la artesanía japonesa a través de creaciones culinarias como el entrante Dashi Broth with Vegetables Wonton; deliciosos sandos de Teriyaki Suckling Pig, Shrimp and Tobiko Salad, Cucumber, Cream Cheese, Umeboshi and Shiso o Tamagoyaki Omelette and Pimentón Mayo, y bocados dulces como el icónico Roscón de Loewe, el reconfortante Matcha and Black Sesame Roll Cake o el aromático Ginger and Caramelized Orange Pound Cake. 

Una innovadora propuesta gastronómica que también incluirá deliciosos cócteles como Roku Gin&Tonic with Grapefruit and Shiso y Apple Cinnamon Bourbon Milk Punch, así como bebidas calientes como Caramelized Sesame Hot Chocolate with Whipped Cream o Winter Oolong. 

 

Comprometidos con el arte, la artesanía y el diseño contemporáneo, Rosewood Villa Magna y LOEWE ofrecen una oportunidad única para escapar de la realidad y refugiarse en el reconfortante y divertido universo en miniatura de la obra de Suna Fujita en pleno paseo de la Castellana. 

Nuevo proyecto – Un loft de estilo neoyorkino por PPT Interiorismo

Al más puro estilo de los famosos lofts que distinguen el neoyorquino barrio de Tribeka, la reforma de este increíble loft en el barrio de Gràcia (Barcelona) es obra del estudio PPT Interiorismo“La pareja propietaria deseaba acentuar el carácter industrial y cosmopolita de la vivienda y, a su vez, conseguir un hogar confortable” explica Helena Puig, interiorista que lidera PPT Interiorismo.

 

Con una superficie de 110 metros cuadrados, la vivienda -formada por salón-comedor, cocina, dos dormitorios, baño y patio interior- destaca por una fuerte personalidad, forjada a base de una mixtura de materiales, mobiliario y detalles cuidadosamente escogidos.

La arquitectura interior es la típica de un loft -excepto en la cocina y el baño que quedan compartimentados- con doble altura y ausencia de paredes. Esta circunstancia ha requerido el diseño de un programa específico para diferenciar las estancias entre sí, únicamente con el uso de distintos materiales y acabados.

 

La continuidad estética en toda la planta baja se consigue gracias al elegante mármol verde que viste absolutamente todo el suelo, incluso de la cocina y el baño.

 

Juego de contrastes

Entre lo industrial y lo doméstico, se ha generado un interesante juego de contrastes en toda la vivienda. En la zona de día, si alzamos la vista, se pueden ver las vigas originales de madera y la estructura metálica que cruza el techo altísimo del salón. También se muestran las paredes en bruto de ladrillo visto.

 

En contraposición, el rosa impecable es protagonista en las paredes del dormitorio principal. Destaca por su ambiente íntimo y cálido, lleno de luz natural proveniente del patio. El cabecero de suelo a techo se ha diseñado a medida, en fibras naturales, y queda flanqueado por dos luminarias colgantes doradas y sendas mesillas de noche de madera, de formas curvas y patas ligeras.

En el salón, como indiscutible conductora de calidez, se ha apostado por la madera natural en el mobiliario realizado a medida. Una chimenea metálica hasta el techo interrumpe el mueble bajo, que va de pared a pared, y nos pone en contexto del pasado industrial del edificio.

 

Un loft peculiar por su cocina cerrada

Si hay algo que hace aún más peculiar este loft es que su cocina es un espacio independiente en la zona de día. No está a la vista, ni cuenta con una isla, ni pretende ser un espacio donde socializar. La cocina, con mobiliario de líneas puras en acabados verde y blanco, queda cerrada y camuflada tras una puerta corredera de madera, ubicada cómodamente junto a la zona del comedor.

 

Una entreplanta con un estudio de estilo más espartano

En la planta baja, la escalera que sube a la entreplanta se intuye a través de una librería en el mismo tono claro de madera natural.

 

En este espacio superior, abierto y lleno de luz natural, se ubica un estudio con zona de despacho, librería y una cama individual. Aquí se ha optado por un interiorismo joven, desenfadado y austero, con un ambiente intencionadamente más espartano que el del dormitorio principal.

 

Definitivamente, PPT Interiorismo ha logrado crear en este loft multiplicidad de espacios, todos conectados entre sí, pero a la vez independientes, que enriquecen la vida diaria de sus habitantes. Una vivienda diferente y con carácter fuerte, inspirada en los lofts que se pueden encontrar en los barrios más bohemios de la ciudad de Nueva York.   

LAURA MARTÍNEZ apuesta por el estilo nórdico para sumar armonía visual a esta vivienda

La reforma parcial de este piso en Barcelona, llevada a cabo por el estudio de interiorismo Laura Martínez, ha supuesto una gran transformación para conseguir una vivienda familiar mucho más funcional, cómoda, acogedora, atemporal y elegante.

 

Su atmósfera relajante y luminosa se ha conseguido con una apuesta estética que se alinea con el estilo nórdico. La paleta cromática se viste de colores neutros, naturales y claros, una gama que aporta serenidad, atemporalidad y armonía. También destacan algunos toques en negro y hay una clara importancia de las texturas y plantas naturales. Se huye de los adornos excesivos y superfluos.

 

La reforma ha supuesto la sustitución del parquet envejecido y oscuro por uno nuevo laminado, en un tono muy claro y con un formato de lama más grande de lo normal. Por otra parte, el blanco lacado destaca en los nuevos rodapiés y puertas de paso, priorizando puertas tipo corredera, porque permiten optimizar mejor el espacio. Además, la nueva propuesta lumínica, mucho más eficiente, ha requerido la instalación de falsos techos.

 

En todas las estancias destaca el mobiliario diseñado a medida, que lleva el inconfundible sello de los proyectos realizados por Laura Martínez, en lacado color blanco y combinado siempre con roble natural.

 

Un cambio espectacular en el salón comedor:

La reforma ha supuesto un cambio espectacular en la zona de salón comedor. Anteriormente, el salón se veía triste y desangelado, a pesar de la generosa luz natural que entra por las ventanas. Había un conjunto de elementos decorativos disonantes, como los desfasados sofás de piel oscura, que no concordaban con muebles en blanco, ni con el desgastado suelo de madera.

Ahora la armonía visual y la luminosidad llenan de alegría toda la estancia. La pared que conduce desde el recibidor al salón se ha decorado con discretas molduras. La nueva distribución ha supuesto que donde antes estaba el comedor, ahora se halla el salón, y a la inversa.

 

 

Se han dispuesto dos sofás tapizados en una tonalidad muy clara de gris, ubicados en forma de L, con una mesa de centro de madera de roble y estructura de hierro negro.  Frente a este conjunto se halla la TV. Para este espacio se ha fabricado un mueble bajo a medida, que va de pared a pared, con sobre de madera de roble y puertas sin tiradores lacadas en blanco. En la parte superior, una estantería de madera de roble natural.

 

 

En la parte más luminosa de la estancia, junto a las ventanas, el comedor está compuesto por una mesa rectangular en madera y patas de hierro negro con sillas tapizadas en un tono crudo y patas de madera maciza. En un lateral destaca un mueble, diseñado a medida, en blanco y madera, que sirve para almacenamiento de vajilla, mantelería y otros enseres.

 

Coherencia estética en la habitación principal:

La coherencia estética sigue en el dormitorio principal, donde Laura Martínez ha diseñado todo el mobiliario a medida. Además del armario de suelo a techo sin tiradores, que queda camuflado como si de una pared se tratara, destaca el cabecero lacado en blanco con dos hornacinas en roble a modo de mesillas de noche y también una cómoda del mismo estilo.

 

La ropa de cama y de los cojines, en suaves textiles naturales en blanco roto, hacen la estancia sumamente acogedora. Los elementos decorativos predominantes son algunas láminas de fotos en blanco y negro, piezas cerámicas de artesanía, alfombras y maceteros de ratán y plantas naturales.

 

El baño de la suite principal se ha reorganizado para crear más espacio de almacenaje. Se ha buscado generar la mayor sensación de amplitud y ligereza posible, de modo que tanto el mueble bajo lavabo como los sanitarios son suspendidos. Con el mismo propósito, las mamparas solo muestran cristal, no perfilería. El contraste se genera con los accesorios y griferías en acabado negro mate.

 

Un despacho para dos con mobiliario a medida:

Con el objetivo de no sobresaturar una estancia alargada, el despacho se ha distribuido dejando libre una pared y colocando una mesa a medida en forma de L, con sendas cajoneras. Un conjunto que ofrece el espacio necesario para que dos personas puedan trabajar cómodamente.

 

Mobiliario suspendido en el baño para un efecto visual ligero:

Las baldosas decorativas en verde junto con las griferías en dorado cepillado dan un toque muy sofisticado al baño general de la vivienda. De nuevo aquí se ha optado por mampara sin marco, plato de ducha grande y mobiliario y sanitarios suspendidos, para crear un efecto visual ligero.

El estilo nórdico más actual:

En general, el estilo nórdico inspira la paleta de materiales de esta reforma: madera de roble, lacados en blanco, elementos decorativos en fibras naturales, detalles en hierro negro, textiles en tonalidades neutras, etc. Todos los elementos de este proyecto han sido elegidos por el equipo de estilismo de Laura Martínez: decoración, textiles, mobiliario auxiliar, etc. El resultado es una vivienda mucho más funcional, atemporal y elegante, cómoda para ser vivida y llena de vida, muy acogedora.

 

EAST CREMA COFFEE lanza THE CAFÉ TOKYO: una colección de tazas de porcelana que afianza la relación de la cafetería con el diseño

East Crema Coffee nació con la idea de que el diseño, la experiencia y la calidad del café que servían debían moverse al mismo ritmo. Ese viaje que impregnó su creación, la estética de los locales, la tipografía y los colores desemboca hoy en una colección única de tazas de café de porcelana hechas de forma artesanal y tintadas con el azul característico de la marca. 

Una relación íntima con el diseño 

Todos los materiales que usan para las más de 14 cafeterías que ya forman parte del universo East Crema Coffee son de primera calidad y muy apegados a lo orgánico: maderas y piedras se acompañan de algún cemento pero son protagonistas. El germen de la marca nació en Tokyo y todas las cafeterías tienen un estilo japonés occidentalizado, algo que junto a la madera clara, aporta toques nórdicos y da cierta calidez al entorno que se caracteriza por ser minimalista

Todos los locales, llamados Coffee House, siguen un mismo hilo estilístico pero se adaptan al contexto, el espacio y la ciudad, además de tener en cuenta todas las experiencias a nivel uso que van recogiendo y mejorando. Los paneles y celosías azules son tatamis japoneses adaptados que conviven con espacios tradicionales reformados, como una antigua floristería en Valencia o un local mítico con un patio interior en San Sebastián. 

La colección The Café Tokyo 

“Desde el primer día hemos creado nuestras propias tazas y otros productos que creíamos necesarios para que llevar la experiencia East Crema Coffee a las casas fuera más completa. No solo por nuestro café, sino donde tomarnos nuestro café y cómo tomarlo” explica Alberto Velarde, fundador de East Crema Coffee.

 

The Café Tokyo es ya la tercera colección de tazas pensada para llevar la experiencia al nivel que merece el café de origen que ofrecen. Es una colección 100% artesanal por lo que cada pieza es única. Desde la conceptualización, el diseño, la mezcla de materiales que forman la porcelana, el esmaltado… El proceso ha sido lento, cuidando cada paso y cada detalle para llegar al resultado final. 

 

El esmalte utilizado es especial para porcelana, concretamente es importado de Italia y es un esmalte mate con pigmento de cobalto para conseguir el azul East Crema Coffee. El proceso de esmaltado también se realiza de forma artesanal con pistolas pulverizadoras. Incluso el proceso de vitrificación ha sido lento, pasando de 1260º grados durante 9 horas a un enfriamiento natural de 41 horas. 

 

The Café Tokyo es una colección muy especial, no solo por su límite de unidades producidas, sino también por todo el trabajo que se ha desarrollado durante los 9 meses que ha llevado crearla. La puedes encontrar aquí y es un increíble regalo para amantes del café. 

JOSE LARA STUDIO resuelve un dormitorio estrecho con mobiliario de Tegar

En la reforma de esta residencia familiar en Madrid, Jose Lara Studio ha resuelto la planta estrecha de su dormitorio juvenil con mobiliario abatible y a medida de Tegar. El resultado es una habitación muy luminosa, que aporta gran sensación de amplitud y tranquilidad y, además, cumple con todos los requisitos de sus propietarios.

Las necesidades del espacio eran que, a pesar de sus reducidas dimensiones, la habitación pudiera cumplir cómodamente las diferentes funciones adaptadas al estilo de vida del adolescente que la habita: principalmente dormir, pero también estudiar.

El interiorista Jose Lara ha apostado por la luz natural y una paleta cromática muy suave, con el objetivo de potenciar la sensación de claridad, calidez y holgura de la estancia. Los acabados del mobiliario a medida de Tegar, en tonalidades arena y verde pastel, se han combinado con un papel pintado, de diferentes formas geométricas en tonos muy cálidos: beige, anaranjado y gris pálido.

Circulación fluida gracias al mobiliario abatible y en forma de L

Con el objetivo de crear un efecto que agrandara la estancia, el mobiliario se ha distribuido pegado a las paredes, en forma de L. El escritorio va de pared a pared, frente a la ventana.

En el lateral, el ‘home office’ continúa con un mueble bajo de dos puertas y con dos estantes. Estos últimos permiten aprovechar el hueco bajo la esquina del escritorio, lo que supone un pequeño espacio de almacenamiento adicional, que queda casi escondido.

Junto a esta zona dedicada al estudio y el trabajo, encontramos una solución abatible de cama individual (Tegar). De día queda totalmente integrada y prácticamente no ocupa espacio.

Con esta distribución en L, realizada con mobiliario a medida y abatible, se garantiza la circulación fluida por la estancia y se elimina el ruido visual cuando la cama está guardada. Además, gracias a las medidas estándar de la cama, se garantiza el descanso más placentero durante la noche.

En definitiva, José Lara ha sacado el máximo rendimiento a un dormitorio juvenil de planta estrecha. Para ello, el interiorista madrileño ha apostado por distintos elementos clave: la luz natural, las tonalidades muy suaves y mobiliario a medida en forma de L, con soluciones abatibles (Tegar) que permiten utilizar un mismo espacio a conveniencia del usuario.

Mobiliario: Tegar, en acabados arena y green.

Proyecto: Jose Lara Studio

Estilismo: Cristina Rodriguez Goitia

Fotografías: Amador Toril.

JEWELS FROM NATURE: Los nuevos porcelánicos de SALONI. Más resistencia y adaptabilidad en grandes formatos

 

Delicados, vivaces, poderosos, llenos de detalles, sofisticados, nobles y relucientes, elaborados a base de largos años de experiencia y tradición. Así nace Jewels From Nature by Saloni, una selección compuesta por las 5 mejores colecciones de mármoles de gran formato. Una proposición que invita a descubrir el origen de la materia más pura a través todas y cada una de las colecciones que la componen en forma de viaje sensorial, como verdaderas joyas que bajo su unión inquebrantable son capaces de inspirar, adornar y embellecer cualquier entorno que les rodea.

Procedente de las abundantes canteras de las montañas de Carrara, en Italia, Avenza es el puro reflejo del mármol Calacatta Borghini. Esta piedra natural se caracteriza por su profundo color blanquecino y sus vigorosas y engalanadas vetas gruesas de tonos grises y dorados. Todos estos elementos unidos, conforman su singular variedad cromática en tonos suaves e intensos con destellos superficiales de gran profundidad.

 

Inspirada en los nuevos clásicos, Delight es la máxima expresión del lujo y la elegancia. Complementa la gama de productos premium dentro del catálogo “Jewells from Nature”. Un mármol blanco puro y de beta fina inspirado en los mármoles más delicados de la naturaleza. La primera calidad de sus tres acabados: luxe brillo pulido, matt pulido mate y anticatto y en formato, Delight es capaz de vestir espacios de aires exclusivos y contemporáneos dónde el blanco es el protagonista.

Laurent, proviene de una piedra natural negra elegante de brillo profundo que está inspirada en el mármol Nero St Laurent, una caliza negra de grano fino con intensos detalles dorados e incrustaciones de vetas blancas que obtienen este color tan característico gracias a su origen en las plataformas continentales con importantes sedimentos carbonatados en varias etapas geológicas del cretácico.

Su ligereza cromática varía entre prominentes negros hasta agradables tonalidades grisáceas oscuras que hacen de este mármol todo un clásico que aporta carácter a las estancias.

 

Con la colección Toscana, viajamos al interior de Italia para descubrir un nuevo mármol gris y compacto, conocido como Etruscan Rose y que tiene su origen en el Fior di Bosco. Distinguido por su singular fondo frío atravesado por vetas blancas, este mármol resplandeciente es capaz de transmitir sobriedad en cualquier contexto residencial.

Novella es un auténtico cóctel salvaje de tonalidades entremezcladas que van del blanco al gris y al verde claro con sus suaves vetas color marfil grisáceo y matices rosados. Novella se inspira en la extraordinaria placa de Flor di Pesco, de composición carbonatada y estructura cristalina originaria del nordeste de Italia, siendo un material muy apreciado por arquitectos e interioristas por su belleza innata y versatilidad.

 

La elegancia en cada detalle: Jewels From Nature es un producto que irradia personalidad y se distingue por sus gráficos ricos en detalles. La colección ofrece tres acabados meticulosamente diseñados para satisfacer diversas necesidades:

El porcelánico pulido en sus acabados Luxe y Matt, se deben entender como productos porcelánicos en su composición, pero con unos acabados superficiales especiales, destinados a un uso orientado a zonas de revestimiento de paredes en general y recubrimientos de suelos de ámbito privado, zonas residenciales, con un tránsito que no sea denso ni agresivo.

 

El acabado Anticatto, sin perder un ápice de personalidad y elegancia de la serie, dota de una mayor resistencia al producto, ampliando sus destinos de uso, igualando al de los acabados Naturales.

 

La armonía perfecta de estas 5 colecciones nace del afán constante en la búsqueda de la perfección. Una proposición que invita a descubrir el origen de la materia más pura a través todas y cada una de las colecciones que la componen en forma de viaje sensorial, como verdaderas joyas que bajo su unión inquebrantable son capaces de inspirar, adornar y embellecer cualquier entorno que les rodea.