MARBELLA DESIGN & ART 2023 pone fin a su 6ta edición

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Marbella Design, uno de los encuentros clave anuales para la industria del diseño y arte en España, cierra sus puertas después de 12 días llenos de diseño. Más de 17.000 personas han podido disfrutar de los 40 espacios creados este año, los cuales han servido de plataforma para las 200 marcas participantes. Unos días repletos de exposiciones y presentaciones de la mano de numerosos arquitectos y diseñadores de gran renombre a nivel nacional e internacional.
Estos son los ganadores de esta última edición:

 

Primer premio Natuzzi by Pepe Leal// Fotografía Gonzalo Botet

Segundo premio: Bacano by Marisa Gallo // Fotografía Gonzalo Botet

Tercer premio: Cacoon Club Bly Estudio Carmen Longas // Fotografía Gonzalo Botet

Premio al Mejor Producto: Mesa Neo Hall by Alfons y Damián // Fotografía Gonzalo Botet

Premio al Mejor Tratamiento de la luz y el color: La Ebanistería by Welcome Design // Fotografía Gonzalo Botet

Premio al Proyecto más ecológico y sostenible: Dehesa by Landscapers // Fotografía Gonzalo Botet

Premio a la innovación tecnológica: Catarsis by Simona Garufi // Fotografía Gonzalo Botet 

Premio al Proyecto más ecológico y sostenible: Dehesa by Landscapers // Fotografía Gonzalo Botet

Narcís Rebollo, Joaquín Torres, la familia Carmona, Vicente Amigo, o Amazon Music Spain, premio FEARLESS-TARIMAS FLAMENCO & DISEÑO 2023

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El pasado lunes 20 de noviembre han tenido lugar los PREMIOS FEARLESS-TARIMAS FLAMENCO & DISEÑO 2023 en el tablao con Estrella Michelín Corral de la Morería.

Eugenia Martínez de Irujo, Hiba Abouk, Kiki Morente, Carmen Lomana, María Pombo, Pablo Castellano, Coqui y Yolanda Font, Antonio Miguel Carmona, Paloma Segrelles o Begoña y Pedro Trapote no han querido perderse esta noche dedicada al flamenco y la arquitectura.

Y es que esta es la segunda edición de estos galardones, organizados por la revista FEARLESS y la empresa TARIMAS DEL MUNDO. La razón por la que el flamenco y el diseño se fusionan en esta cita se debe a un homenaje a la madera (elemento necesario en ambas disciplinas).

En esta ocasión, entre las figuras y entidades del flamenco, destaca el premio extraordinario al sello discográfico Universal Music Spain, entregado por Manuel Quintanar, que ha recogido Narcís Rebollo, presidente de la compañía, quien, en su discurso ha dedicado el galardón a todos los artistas ahí presentes así como a su mujer Eugenia Martínez de Irujo: “todo lo que sé del flamenco te lo debo a ti”.



Entre los premiados de la categoría de flamenco, cabe resaltar la presencia de Vicente Amigo como premio de honor a ‘toda una vida dedicada a la guitarra flamenca’ entregado por Katalina Mikhailova, directora de FEARLESS; Pepe Habichuela, como premio extraordinario ‘Leyenda Viva’, entregado por el bailaor Curro de Candela;  la familia Carmona(Antonio Carmona, Marina Carmona, Lucía Carmona y Mariola Orellana) premiados en la categoría ‘saga flamenca’ por Hiba Abouk, quien les dedicó unas emotivas palabras; Antonio Moreno “Polito”, como ‘bailaor revelación’, galardón ofrecido por Armando del Rey (gerente de Corral de la Morería); el cantaor Guadiana en la categoría ‘toda una vida en el cante flamenco’, entregado por Juanma del Rey (director de Corral de la Morería); premio ‘Arraigo Flamenco’ recogido por Las Negris de las manos de Yolanda Font; Amazon Music en la categoría ‘servicio de música en streaming divulgadora del flamenco’ que fue recibido por Claire Imoucha, head of Amazon, y Laura Merino, digital music content de la compañía, trofeo otorgado por Kiki Morente, premiado en la anterior edición; el festival Flamenco on Fire ha sido otorgado a Arturo Fernández por parte de Blanca del Rey(fundador de Corral de la Morería); Prado Arenas (CEO de de la agencia MASUKOMI), premiada por Marta Gómez, directora de marketing de Pernod Ricard, en la categoría ‘comunicación del flamenco’; y el empresario Jorge Ramsés (CEO de Grupo Ramsés), en la categoría ‘empresa de hostelería que promociona el flamenco’ por el reciente nacimiento de Flamenco de Leones, ha recogido el trofeo de las manos de Carmen Lomana.


Entre los premiados en la categoría de diseño, se ha homenajeado las trayectorias de Pascua Ortega como premio de Honor a ‘toda una vida en el Interiorismo’, galardón entregado por Lázaro Rosa-Violán quien recogió el mismo premio en la edición anterior; o la del arquitecto Tristán Lopez-Chicheri (L35), autor del diseño de la fachada del nuevo Estadio Santiago Bernabéu, como premio de Honor a ‘toda una vida en la arquitectura’, premio entregado por Katalina Mikhailova. Entre otros laureados en la gala, también el estudio A-CERO, premio ‘estudio de arquitectura sostenible’ que ha recogido Joaquín Torres y Rafael Llamazares de las manos de Paloma Segrelles. En la categoría ‘constructora revelación’, se ha condecorado la incipiente y exitosa trayectoria de Grupo Archarray cuyo galardón ha sido recogido por  Pablo Castellano y Jacobo Castellano, un premio entregado por las Bodegas TESALIA. La joven arquitecto Lola Rúa ha recibido el premio ‘arquitectura con alma’ por su documental Tocadas, recibido de parte de Tomás Alía, premiado en la anterior edición. El arquitecto puertorriqueño Héctor Ruiz ha recogido el premio extraordinario ‘arquitecto LATAM’ por la edición especial de FEARLESS LATAM que ha sido entregado por Sandra García-Sanjuan, creadora del grupo Starlite. Como entidad pública que promociona y divulga la arquitectura y el diseño en Madrid, el premio ha recaído en David García Núñez, presidente de MWCC (Madrid Capital Mundial) del Ayuntamiento de Madrid y entregado por Bertie Espinosa, subdirector de FEARLESS. Julio Iranzo, por su parte, ha recogido, de parte de Alberto León cofundador de TARIMAS DEL MUNDO, el premio ‘artesanía y lujo en el real estate’ por la promotora AVELLANAR; al estudio MRGO (Álvaro Mesonero Romanos y Álvaro González Onieva), por parte de Javier Segovia CEO de J2 Stone, le ha sido otorgado el premio ‘restaurantes con alma’; y el décimo galardón, como premio especial de ‘Arquitectura en edificios protegidos’ ha recaído en Impar Grupo que ha sido depositado por Marta Salinas responsable de protocolo de FEARLESS.

Sobre la gala de premios

En la ceremonia, presentada por la periodista de informativos de TVE Marta Jaumandreu, el bailaor Curro de Candela ha estrenado su nueva producción, Afroditas, en la que participa como director artístico de un proyecto protagonizado por mujeres en el que flamenco y música clásica se fusionan de la mano de la violinista Elena Mikhailova. Curro de Candela es uno de los talentos que ha dado la danza española y el flamenco, es músico, coreógrafo y director. Su nombre entre los artistas está empezando a crecer ahora también en su faceta como director, apostando por la máxima calidad y sobre todo por el respeto hacia los valores humanos intrínsecos al flamenco, entre ellos la igualdad de género.

Corral de la Morería, que en lo que vamos de año ha recibido su tercer sol Repsol y que desde antes de la pandemia ha llegado a atesorar una estrella Michelín, ha ofrecido una cena gourmet maridada con el Vino Tesalia 2019, de Bodega Tesalia (Arcos de la Frontera, Cádiz). Se trata de una bodega, propiedad de la Familia Golding, cuyos vinos han alcanzado los más altos reconocimientos tanto a nivel nacional como internacionalmente y conocidos como  “la joya del sur”.

Los premiados han recogido un trofeo, creado a partir de plástico reciclado por ECOcero, y con la ilustración de la artista e interiorista sevillana Gertru Luna quien ha sido electa por la dirección de FEARLESS y TARIMAS DEL MUNDO después de abrir la convocatoria en septiembre de 2023. ECOcero es una marca especializada en el diseño de soluciones acústicas sostenibles. Cada metro cuadrado de material empleado supone el reciclaje de 75 botellas de plástico, y cada año transforman más de cinco millones de botellas de plástico en paneles de acondicionamiento acústico.

Como en la anterior edición, se ha contado con el apoyo y mecenazgo de la Fundación Cajasol, entidad sin ánimo de lucro que tiene como objetivo la realización de actividades culturales, entre otras, con sedes en Huelva, Cádiz, Jerez, Córdoba y Sevilla. Con más de 3.000 actividades, el flamenco y la promoción de Andalucía y su cultura es uno de los pilares de esta fundación.

NATUZZI ITALIA by PEPE LEAL recibe el premio a ‘mejor proyecto’ en MARBELLA DESIGN & ART 2023

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Convertida en el epicentro de la creatividad y la innovación con la participación de artistas locales e internacionales y más de 150 firmas exclusivas, Marbella Design & Art cierra su sexta edición con las creaciones y las propuestas más innovadoras, entre las que destaca la de Natuzzi Italia by Pepe Leal, el renombrado diseñador de interiores.

 

Uno de los actos más importantes de la feria ha sido la entrega de los Premios Marbella Design & Art 2023, donde la firma italiana y el diseñador se han alzado con el galardón a ‘Mejor Proyecto’ por su espacio con decoración única inspirada en el estilo de vida mediterráneo.

Natuzzi Italia, la empresa líder mundial en la producción de sofás de piel y el mayor fabricante de muebles de Italia, ha unido fuerzas con Pepe Leal para crear un espacio que encarna la esencia mediterránea: cultura, arquitectura orgánica, luz y colores vibrantes. ¿El resultado? Un rincón lleno de frescura y sofisticación, que invita a la relajación y la desconexión.

 

“El espacio quiere reflejar el concepto “Mediterráneo” en su totalidad: como cultura, como manera de vivir, como luz, como arquitectura… Una arquitectura no solo del Mediterráneo occidental, sino de todo el “mare Nostrum”; desde España hasta el norte de África pasando por el sur de Italia (la familia Natuzzi tiene su origen en La Puglia), Turquía y hasta el Líbano. Un espacio que por sus formas orgánicas y materiales quiere recordar a las paredes centenarias encaladas de Sicilia o Andalucía, por sus celosías filtrar la luz como en las medersas marroquíes y por su suelo recordar las ondas que produce el viento en la arena de las playas.  Un espacio que recoge, acoge y envuelve, en el que conviven la obsesión por las piezas bien hechas de Natuzzi con los acabados más artesanales que nos hablan del nuevo lujo y la sofisticación”, explica Pepe Leal.

El espacio, concebido por Pepe Leal en colaboración con Natuzzi Italia, ha sido una oda al minimalismo de los años 60 con toques contemporáneos. Las formas orgánicas, suaves y envolventes, evocaban elementos naturales como el viento, las dunas y la tierra, con sus variadas texturas y colores. Cada detalle ha sido cuidadosamente seleccionado, reflejando el compromiso de ambos a través de la artesanía, el diseño único y los materiales sostenibles.

 

En este entorno, los visitantes encontraron una armoniosa fusión entre diseño, belleza y funcionalidad, capturando así el concepto de lujo que une a Natuzzi Italia y Pepe Leal.

Un año más, Marbella Design & Art ha sido sinónimo de futuro, tomando las mejores referencias del presente y del pasado, recordando el arte y el diseño más vanguardista e innovador del panorama actual.

Vicente Amigo, la familia Carmona, Joaquín Torres o Pascua Ortega, unidos por la madera en la II Edición de los premios FEARLESS-TARIMAS FLAMENCO & DISEÑO

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El lunes 20 de noviembre tendrán lugar los PREMIOS FEARLESS-TARIMAS FLAMENCO & DISEÑO 2023 en el tablao con Estrella Michelín Corral de la Morería.

 

Se trata de la segunda edición de estos galardones, organizados por la revista FEARLESS y TARIMAS DEL MUNDO.  Y es que la razón por la que el flamenco y el diseño se fusionan en esta cita se debe a un homenaje a la madera (elemento necesario en ambos campos).

 

En esta ocasión, entre las figuras y entidades del flamenco, destaca Vicente Amigo como premio de honor a ‘toda una vida dedicada a la guitarra flamenca’; Pepe Habichuela, como premio extraordinario ‘Leyenda Viva’;  la familia Carmona (Antonio Carmona, Marina Carmona, Lucía Carmona y Mariola Orellana) premiados en la categoría ‘saga flamenca’; El Polito como ‘bailaor revelación’; el cantaor Guadiana en la categoría ‘toda una vida en el cante flamenco’; premio ‘Arraigo Flamenco’ recaerá en Las Negris; Amazon Music en la categoría ‘servicio de música en streaming divulgadora del flamenco’ que recogerá  Claire Imoucha y Laura Merino; el festival Flamenco on Fire que se le otorgará a Arturo Fernández; Prado Arenas (CEO de de la agencia MASUKOMI) en la categoría ‘comunicación del flamenco’; o Jorge Ramsés (CEO de Grupo Ramsés) en la categoría ‘empresa de hostelería que promociona el flamenco’ por el reciente nacimiento de Flamenco de Leones.

 

Entre los premiados en la categoría de diseño, se condecorará las trayectorias de Pascua Ortega como premio de Honor a ‘toda una vida en el Interiorismo’, galardón entregado por Lázaro Rosa-Violán quien recogió el mismo premio en la edición anterior; o del arquitecto Tristán Lopez-Chicheri (L35), autor del diseño de la fachada del nuevo Estadio Santiago Bernabéu, como premio de Honor a ‘toda una vida en la arquitectura’. Entre otros premiados, también el estudio A-CERO, premio ‘estudio de arquitectura sostenible’ que recogerán Joaquín Torres y Rafael Llamazares. En la categoría ‘constructora revelación’, se premiará la incipiente y exitosa trayectoria de Grupo Archarray cuyo galardón recogerán Pablo Castellano y Jacobo Castellano, un premio entregado por las Bodegas TESALIA.  La joven arquitecto Lola Rúa recibirá el premio ‘arquitectura con alma’ por su documental Tocadas. El arquitecto puertorriqueño Héctor Ruiz, con oficina en Madrid y Dubai y autor de la arquitectura del Festival Starlite Occident Marbella y Christmas by Starlite Madrid, recogerá el premio extraordinario ‘arquitecto LATAM’ por la edición especial de FEARLESS LATAM que entregará Sandra García-Sanjuan, creadora del grupo Starlite. Como entidad pública que promociona y divulga la arquitectura y el diseño en Madrid, el premio recae en David García Núñez, presidente de MWCC (Madrid Capital Mundial) del Ayuntamiento de Madrid. Julio Iranzo, por su parte, recogerá el premio ‘artesanía y lujo en el real estate’ por la promotora AVELLANAR; al estudio MRGO (Álvaro Mesonero Romanos y Álvaro González Onieva), autores de restaurantes como Barbillon de Marbella, Virrey, José Luis, Mamona, entre otros,  se le otorgará el premio ‘restaurantes con alma’; y el décimo galardón, como ‘premio extraordinario de diseño’ recaerá en Impar Grupo.

Sobre la gala de premios

En la ceremonia, presentada por la periodista de informativos de TVE Marta Jaumandreu, el bailaor Curro de Candela presentará su nueva producción en la que participa como director artístico de un proyecto protagonizado por mujeres en el que flamenco y música clásica se fusionarán de la mano de la violinista Elena Mikhailova. Curro de Candela es uno de los talentos que ha dado la danza española y el flamenco, es músico, coreógrafo y director. Su nombre entre los artistas está empezando a crecer ahora también en su faceta como director, apostando por la máxima calidad y sobre todo por el respeto hacia los valores humanos intrínsecos al flamenco, entre ellos la igualdad de género.

 

Corral de la Morería, que en lo que vamos de año ha recibido su tercer sol Repsol y que antes de la pandemia ha llegado a atesorar una estrella Michelín, ofrecerá una cena gourmet maridada con el Vino Tesalia 2019, de Bodega Tesalia (Arcos de la Frontera, Cádiz). Se trata de una bodega, propiedad de la Familia Golding, cuyos vinos han alcanzado los más altos reconocimientos tanto a nivel nacional como internacionalmente y conocidos como  “la joya del sur”.

 

Los premiados recogerán un trofeo, creado a partir de plástico reciclado por ECOcero, y con la ilustración de la artista e interiorista sevillana Gertru Luna quien ha sido electa por la dirección de FEARLESS y TARIMAS DEL MUNDO después de abrir la convocatoria en septiembre de 2023. ECOcero es una marca especializada en el diseño de soluciones acústicas sostenibles. Cada metro cuadrado de material empleado supone el reciclaje de 75 botellas de plástico, y cada año transforman más de cinco millones de botellas de plástico en paneles de acondicionamiento acústico.

 

Como en la anterior edición, se contará con el apoyo y mecenazgo de la Fundación Cajasol, entidad sin ánimo de lucro que tiene como objetivo la realización de actividades culturales, entre otras, con sedes en Huelva, Cádiz, Jerez, Córdoba y Sevilla. Con más de 3.000 actividades, el flamenco y la promoción de Andalucía y su cultura es uno de los pilares de esta fundación.

 

Sobre la anterior edición

Figuras y entidades del flamenco como el bailaor Carrete de Málaga, las jóvenes promesas de flamenco El Yiyo y Kiki Morente, el célebre guitarrista Tito Losada, la diseñadora Rocío Peralta, el diestro Finito de Córdoba por su proyecto con José Mercé, la productora SO-LA-NA, Cristina Heeren por su mecenazgo y apoyo al flamenco, el crítico Luis Ybarra (hoy director de la Bienal de Sevilla), y Almuñécar y La Herradura como municipio invitado que promueve el flamenco, fueron los premiados en 2022.

 

En diseño, destacan Carlos Lamela, Tomás Alía, Lázaro Rosa-Violán, Lucía Gómez Acebo, el estudio COUSI, Juan Bengoa, Raúl Almenara y Cogitari Homes, como los premiados en la categoría al diseño.

 

Sobre FEARLESS

La revista de lujo sostenible y fotografía social FEARLESS® está a la venta a través de la tienda online de fearless.es y en los quioscos principales de Madrid así como con Sanchez Romero y Club Gourmet. El número de otoño de 2023 cuenta con una doble portada dedicada a Andrés Roca Rey. Esta es la segunda edición de los premios FLAMENCO & DISEÑO que organiza junto a TARIMAS DEL MUNDO.

 

Sobre  TARIMAS DEL MUNDO

TARIMAS DEL MUNDO es un grupo de empresas creado en 2001 por los hermanos León del Río. Nació como una empresa instaladora y se ha posicionado a la cabeza del sector de los pavimentos de madera, siendo hoy el grupo con más puntos de venta especializados en España. TARIMAS DEL MUNDO ha ido madurando hacia la comercialización de las más prestigiosas marcas a nivel mundial hasta llegar a ser el referente en el sector, con la más amplia gama de productos. En pleno proceso de expansión, la compañía acaba de adquirir una fábrica en Ucrania para tener el control de todo el proceso, desde la tala sostenible del árbol a la producción de diferentes modelos y tipos de suelo. De esta manera, la firma de revestimientos de madera controla al 100% el proceso de producción de las distintas maderas que ofrece en su catálogo.

El espacio de NOTHING STUDIO para Marbella Desing & Art 2023

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Nothing Studio ha creado  en colaboración con HUEST el OASIS.

 

Inspirados en el desierto , Angelina Sanz junto a su equipo Nothing Studio , presenta una explosión de texturas y colores naturales, envuelto en un manto de calma y elegancia. Refleja nuestra conexión con la naturaleza creando un ambiente potente y armonioso que evoca en los tonos mas neutros a las dunas del desierto en movimiento. Un lujo donde los materiales nobles y la tecnología crean sinergia para aunar belleza y confort.

 

Este oasis conceptual diferencia dos zonas: living, un gran sofá en líneas sinuosas, diseño del estudio, tapizado en algodón con un patrón de espiga sobre un  suelo destacado por la maestría de su artesano, mezcla la madera de roble macizo con rubíes de jatoba. Un tono más intenso y que simula la ventana al desierto lo pone un gran mural «la tarde del desierto´´ en tonos teja, grises y mostazas.

 

Spa, lo protagoniza un revestimiento en relieve de 3,20m de curvas asimétricas, que descubre la chimenea como si de una cortina se tratara. El suelo en punta humbria, concéntrico al plato de ducha, resalta la continuidad del suelo en himacts que del mismo se forma una novedoso y elegante plato de ducha desarrollado y diseñado por Huest.

 

El lujo intrínseco de cada detalle como los peldaños de canto redondeado suspendidos, te invita a recorrer el Oasis forma amable y sutil.

 

ESTUDIO DE INTERIORISMO

Angelina Sanz, al frente del estudio Nothing Studio «El amor por mi trabajo y el cuidado a nuestros clientes se refleja en cada uno de nuestros proyectos , tanto residenciales , hoteles , como espacios comerciales, alzando el sello Nothing en el mundo del interiorismo y la decoración en todo el ámbito nacional»

Para conseguir un servicio de élite nos apoyamos de empresas como Huest que tienen como premisa la excelencia en la fabricación y desarrollo de los proyectos.

Fabricación de las piezas en solid Surface de la marca HUEST.design 

Diseñó pieza de plato de ducha Huest 

Materiales :

Solid Surface HIMACS 

Suelos en madera tallada y ebanistería TIMBERART 

Revestimiento natural  de arcilla paredes y techos ecoclay 

Mural pintado ARTE WALLS la tarde del desierto

Iluminacion técnica  PRADO,

Mecanismos exclusivos en laton envejecido atelierluxus

Sofa diseño del estudio con tela de Firma Degrape modelo etoile algodón distribuido por GORDON IMPORT 

Iluminacion colgante de washberg modelo w210 

Lampara de mesa washberg modelo w153 ile 

Mesa auxiliar nothingstore 

Escultura Antonio Soler pieza en alabastro macizo «Maternidad´´

Nace CONN STUDIO y lo hace participando en Marbella Design & Art con un espacio propio

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La edición 2023 de Marbella Design & Art cuenta con la participación de CONN STUDIO de Grupo Nagar, que se celebra en Marbella, hasta el 12 de noviembre.

El espacio, concebido por los interioristas del equipo de Conn Estudio, se llama “Lagom”, que es un concepto sueco que se traduce como «suficiente» o «equilibrado». Aplicado a los interiores, se refiere a espacios simples y funcionales, donde cada elemento tiene un propósito claro. Se busca el equilibrio en la elección de colores, materiales y muebles, evitando excesos y creando un ambiente acogedor. Se valora la luz natural, se incorporan elementos de la naturaleza y se busca la comodidad con textiles suaves. En resumen, los interiores lagom buscan el equilibrio y la armonía en un estilo minimalista.


“Nuestro objetivo es transmitir este concepto a través de un espacio de trabajo polivalente, donde los individuos puedan experimentar una sensación de versatilidad, libertad y comodidad mientras realizan sus tareas diarias. En vista del espacio reducido disponible, decidimos diseñar un elemento central versátil que englobe todas las características mencionadas anteriormente. Este elemento no solo cumple con los objetivos establecidos, sino que también facilita la circulación dentro del área expositiva. Además, ofrece múltiples zonas que brindan la oportunidad de aprovechar al máximo el espacio de trabajo disponible”, declaran los responsables de Conn Studio.

BOCONCEPT presenta su nueva AW23 KOLLECTION

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La firma de mobiliario danés BoConcept ha presentado hoy en Madrid su nueva Kollection AW23 guida por las tendencias globales reflejadas en el informe de WGSN.

Claus Ditlev Jensen, Visual &Collection Global Director, ha sido el encargado de liderar el evento en la tienda de Lagasca 88. Con más de 25 años de experiencia en la firma Claus plasmó  su experiencia y expertise en el sector en un encuentro donde habló sobre diseño, tendencias y las novedades de la AW23 Kollection.

Para esta temporada, BoConcept se pregunta: ¿cómo te hace sentir un gran diseño? El hogar es nuestro espacio más importante para recargar energías, expresarnos y protegernos de un mundo cada vez más incierto. «Con la nueva Kollektion nos apoyamos en el poder del diseño para aportar una sensación de profunda satisfacción», afirma Claus Ditlev Jensen. «Las nuevas piezas están diseñadas para aportar placer sensorial a lo cotidiano«.

El panorama de las tendencias indica que estamos en una era de policrisis. Esto ha aumentado el deseo de espacios tranquilos y productos reconfortantes que maximicen el bienestar emocional y físico: el hogar como santuario. Y si tenemos en cuenta que, según WGSN, el 72,8% de la población mundial se siente preocupada por cuestiones que van desde el medio ambiente hasta la crisis económica, no es de extrañar que los consumidores busquen un mayor bienestar.

En la nueva Kollektion de BoConcept, las proporciones sobredimensionadas del sofá Salamanca responden directamente a este deseo de confort de alto nivel. Por su parte, la mesa de comedor Santiago refuerza la tendencia actual hacia las formas orgánicas y esculturales y los materiales táctiles que también tienen un efecto relajante. La otra gran historia viene de la mano de la estantería Calgary, que aprovecha el enorme apetito por el almacenamiento inspirador (el informe de tendencias de WGSN recoge más de 3 millones de publicaciones de #storage en Instagram y más de 22,1 millones de visualizaciones de soluciones de almacenamiento en TikTok).

La mentalidad de «comprar menos, comprar mejor»también sigue marcando el apetito de los consumidores por materiales duraderos y estilos atemporales. Con esto en mente, las mesas de comedor y de centro Santiago cuentan con sobres de cerámica resistente, mientras que Calgary es una pieza diseñada para evolucionar con los años a medida que el consumidor descubre nuevos recuerdos que exponer o incluso desea adaptar su uso a una habitación o función diferente.


Relájese profundamente en el sofá Salamanca

«Salamanca es muy grande, muy suave y muy cómodo. No está diseñado para convivir con él, sino para vivir en él. No hay un sistema estricto para este estilo bohemio: juega con los cojines, encuentra tu posición favorita y relájate»Henrik Pederson, diseñador.

La novedad para AW23 es Salamanca, diseñada por Henrik Pedersen. «Esta temporada hemos seguido centrándonos en una estética suave subrayada con tejidos táctiles, pero con la Salamanca llevamos la comodidad al siguiente nivel», dice Ditlev Jensen.

Con un aire bohemio de los años 70, Salamanca es un sofá de salón bajo y «flotante» de proporciones sobredimensionadas diseñado para relajarse de verdad. «Con Salamanca ofrecemos un sofá familiar más informal y acogedor», dice Ditlev Jensen. Las cómodas curvas se unen a la forma cuadrada para crear lo que Pedersen describe como una «caja de cojines».

Con versiones independientes o modulares, el diseño también permite la personalización y la flexibilidad de los cojines móviles. ¿Hasta dónde llega la profundidad? Los asientos súper suaves tienen una profundidad unitaria de 112 cm. Siguiendo con el tema del «ultra confort», los asientos están fabricados con un núcleo de espuma de dos densidades diferentes para ofrecer el máximo confort.

 

Ensalza las comidas con la mesa Santiago

No hay líneas rectas con Santiago. Los paneles son curvos y la amplia encimera de cerámica transmite una sensación orgánica. Todo es como la naturaleza» Morten Georgsen, diseñador.

Donde la belleza y la funcionalidad se dan la mano, la nueva mesa de comedor Santiago se convierte en una elegante pieza para los amantes del buen comer. Diseñada por Morten Georgsen, este diseño sencillo pero llamativo atraerá a los amantes de las líneas limpias y los acabados de alta gama. «En muchas casas, el salón y el comedor son una sola cosa», dice Georgsen. «Hemos derribado las paredes y ¿qué significa eso? Significa que tenemos espacio para una mesa de comedor más grande, porque es ahí donde estamos con nuestros amigos y familiares».

El tablero ovalado es de cerámica resistente y duradera, disponible en blanco, marrón y gris ceniza. «La expresión natural de la cerámica adquiere todo su esplendor en una superficie tan grande como ésta», afirma Ditlev Jensen. El tablero brillante se combina con patas biseladas tipo pilar disponibles en roble oscuro y gris ceniza. «Las líneas limpias y las formas orgánicas aportan estilo». La cerámica blanca tiene el mismo acabado de mármol pulido que su homóloga marrón, lo que le confiere un aspecto y un tacto lujosos. Además, es resistente al desgaste cotidiano (arañazos, calor y manchas) gracias a su solidez y mínima porosidad.

Santiago está disponible en dos tamaños: 230 cm y 180 cm. Este amplio tamaño permite disponer de seis u ocho sillas para el uso diario, además de espacio extra para las ocasiones sociales. También hay disponibles mesas de centro Santiago.

Exprésate con Calgary

«El sistema Calgary es un sistema de almacenaje y exposición contemporáneo para la vida actual. Reúne una funcionalidad versátil con una ligereza de expresión y bellas proporciones» Morten Georgsen, diseñador.

Escritorio discreto, minibar, almacenamiento con estilo: descubre el arte de la exposición con Calgary. «Desde que BoConcept abrió sus puertas por primera vez en 1952, las librerías tradicionales han formado parte de nuestra cartera de productos», afirma Ditlev Jensen. «Los diseños se han ajustado de vez en cuando, pero ahora estamos en un punto en el que damos la bienvenida a una nueva dirección de almacenamiento. Calgary es mucho más que almacenamiento».

Con la tendencia creciente a que los consumidores muestren su estilo e identidad individuales a través de los interiores, Calgary es un sistema de almacenamiento versátil que fusiona la estética con la funcionalidad. «Los consumidores siguen queriendo amueblar y reorganizar sus casas como parte de los proyectos generales de mejora del hogar tras la pandemia», afirma Ditlev Jensen. «Sencillo pero sofisticado, el diseño permite conservar las pertenencias con un almacenamiento abierto que eleva su contenido».

Revestimientos creativos con mosaico HISBALIT, la gran sorpresa de Marbella Design 2023

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El mosaico Hisbalit, en su versión más creativa, está presente en tres espacios de Marbella Design & Art 2023, que abrió sus puertas al público el pasado viernes hasta el próximo domingo 12 de noviembre, en el Palacio de Ferias ,Exposiciones y Congresos Adolfo Suárez de Marbella.

 

Los reconocidos interioristas Javier Escobar, Marisa Gallo y Mar Vidal han elegido el mosaico, 100% español, para crear revestimientos de diseño. Propuestas sofisticadas y sorprendentes que han utilizado para vestir todo tipo de superficies: suelos, paredes, barras o arcos.

 

Doppel Design en “EUNOIA” by Javi Esobar

Si algo destaca de “EUNOIA”, espacio GM Modular Europa, proyectado por Javi Escobar Interiorismo es su pavimento de diseño, creado con la nueva colección Doppel Design de Hisbalit. Un patrón geométrico encadenado con efecto hipnótico reviste el suelo y la barra de esta cafetería creativa que invita a ser felices.  Un espacio de “pensamientos hermosos” en el que su creador ha utilizado la iluminación, el color y la arquitectura en equilibrio, dando especial detalle a la armonía. Una local íntimo en color burgundy, verde esmeralda,  azul y gris,  en donde se mezclan materiales, texturas y formas.

 

Javier Escobar eligió el mosaico SPITZE de Hisbalit para vestir el suelo y la barra del local. Customizó los tonos de la referencia original y apostó por estos 4 colores: DOPPEL 564 (gris intenso) , DOPPEL 568 (blanco) , DOPPEL 570 (gris claro) y DOPPEL 574 (marrón oscuro). Una combinación personalizada en tonos sobrios y elegantes. Para crear este diseño con carácter, de más de 80m2, desde la fábrica de Hisbalit, ubicada en Cantabria, se colocaron de forma manual 70.560 teselas rectangulares.

 

Mezcla personalizada en tonos verdes

El color y la creatividad llega a las cocinas con la propuesta de Mar Vidal Arquitectura Interior en el espacio Jung de Marbella Design 2023. 40m2 divididos en cocina con comedor en rincón y un salón de estilo inglés.

 

Una propuesta refrescante en la que Mar Vidal creó una mezcla personalizada de mosaico con el configurador de mezclas de Hisbalit en tonos verdes y amarillo. Utilizó cinco referencias en formato cuadrado (2,3×2,3cm): 4 en tonos verdes (Unicolor 115, Unicolor 220, Unicolor 221 y Niebla 118) y una en amarillo (Unicolor 301).

Más de 10m2 de diseño totalmente personalizado que se utilizaron para revestir las contrahuellas de la escalera, la isla, el suelo a modo de alfombra y los arcos de las puertas. El tamaño de las teselas de Hisbalit permite la adaptación perfecta a todo tipo de superficie, bien sea plana o curva.

 

Mosaico con “efecto joya”

La interiorista Marisa Gallo,  galardonada con el 1º premio al mejor proyecto en la pasada edición de Marbella Design, presenta “BACANO”. Un restaurante acogedor, con ambiente sofisticado, en el que vivir una experiencia única.

Un proyecto que evoca el misterio y la esencia de los antiguos zocos de Oriente Medio y el norte de África. El sofisticado restaurante celebra la belleza de los materiales naturales y su convivencia en armonía.

Entre los elementos naturales utilizados destaca la piedra, la madera,  los tejidos naturales y el mosaico vítreo, que se fusionan con la tecnología más vanguardista.

Para añadir una línea de sofisticación, la interiorista optó por mosaico sostenible Hisbalit para revestir la barra del restaurante y el frontal de la estantería. Eligió la referencia Urban Chic 501. Un sugerente ocre con tintes de oro envejecido que utilizó en dos formatos diferentes: cuadrado pequeño (2,3×2,3cm) para la pared frontal y cuadrado en formato más grande (4x4cm) en la barra.  

La expresividad del mosaico con matices metálicos ayuda a crear un ambiente rompedor, «de alta costura» en tonos cobrizos brillantes. Se trata de una colección de mosaico ecológico que crea reflejos tornasolados según la incidencia de la luz. Fusiona lo urbano y lo chic, un equilibrio entre lo casual y lo elegante para lograr entornos glamurosos.

MARBELLA DESIGN recibe a NATUZZI ITALIA y PEPE LEAL con una exposición estilo Mediterráneo

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Marbella Design, la feria de diseño más importante de la Costa del Sol, se convierte en el epicentro de la creatividad y la innovación con la participación de artistas locales e internacionales y más de 150 firmas exclusivas, entre las que destaca la presencia de Natuzzi Italia junto al renombrado diseñador de interiores, Pepe Leal. Esta colaboración promete, no solo sorprender a los amantes del diseño, sino también convertir el espacio en una decoración única inspirada en el estilo de vida mediterráneo.

 

Natuzzi Italia, la empresa líder mundial en la producción de sofás de piel y el mayor fabricante de muebles de Italia, ha unido fuerzas con Pepe Leal para crear un espacio que encarna la esencia mediterránea: cultura, arquitectura orgánica, luz y colores vibrantes. ¿El resultado? Un rincón lleno de frescura y sofisticación, que invita a la relajación y la desconexión.

“El espacio quiere reflejar el concepto de Mediterráneo en su totalidad: como cultura, como manera de vivir, como luz, como arquitectura; una arquitectura no solo del Mediterráneo occidental, sino de todo el “mare Nostrum”: desde España hasta el norte de África pasando por el sur de Italia (la familia Natuzzi tiene su origen en La Puglia), Turquía y hasta el Líbano. Un espacio que por sus formas orgánicas y materiales quiere recordar a las paredes centenarias encaladas de Sicilia o Andalucía, por sus celosías filtrar la luz como en las medersas marroquíes y por su suelo recordar las ondas que produce el viento en la arena de las playas. Un espacio que recoge, acoge y envuelve,en el que conviven la obsesión por las piezas bien hechas de Natuzzi, con los acabados más artesanales que nos hablan del nuevo lujo y la sofisticación”, explica Pepe Leal.

 

El espacio, concebido por Pepe Leal en colaboración con Natuzzi Italia, es una oda al minimalismo de los años 60 con toques contemporáneos. Las formas orgánicas, suaves y envolventes, evocan elementos naturales como el viento, las dunas y la tierra, con sus variadas texturas y colores. Cada detalle ha sido cuidadosamente seleccionado, reflejando el compromiso de ambos, a través de la artesanía, el diseño único y los materiales sostenibles.

En este entorno, los visitantes encontrarán una armoniosa fusión entre diseño, belleza y funcionalidad, capturando así el concepto de lujo que une a Natuzzi Italia y Pepe Leal, mientras disfrutan del inigualable confort que ofrecen los diseños de la firma. La unión entre Natuzzi Italia y Pepe Leal promete inspirar a los visitantes, transportándolos a un mundo de elegancia y armonía, en el que el diseño y la naturaleza se fusionan de manera excepcional.

 

Marbella Design es sinónimo de futuro; de tomar las mejores referencias del presente y del pasado; y de recordar el arte y el diseño más vanguardista e innovador del panorama actual.

La exposición de Natuzzi Italia y Pepe Leal estará abierta del 2 al 12 de noviembre 2023 (a partir del 3 de noviembre a todos los públicos). Podrás explorar el mundo del diseño de interiores de lujo mientras vives una experiencia única.

 

¡Os esperamos en el Palacio de Ferias de Marbella (Calle José Meliá 2, 29602, Marbella)!

 

Comprar entradas aquí: marbelladesignart.com/comprar-entradas/

DECOHUB.IO: Nace la primera plataforma de realidad inmersiva dedicada al diseño e interiorismo de autor.

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En un mundo de cambio constante, donde la innovación  tecnológica redefine nuestras vidas día tras día, DecoHub.io es el nuevo concepto que promete  revolucionar el mundo del diseño y la arquitectura. Se presenta como un punto de referencia  inspiracional e inmersivo que busca romper las barreras de la imaginación y transformar el sector  del diseño.

La nueva plataforma se posiciona como un faro de inspiración, donde los diseñadores y sus  creaciones son los protagonistas, convirtiendo cada producto en una obra de arte y cada espacio  en una declaración de estilo. 

DecoHub.io nace como un concepto pionero para profesionales y marcas líderes en diseño que  buscan impactar, a través de experiencias inmersivas e inspiradoras, en formato galerías de  exposición, pop-up, edición limitada o presentaciones privadas. Las posibilidades de innovación  y renovación son infinitas. 

En su despegue, se suman los interioristas más relevantes del momento como Alejandra Pombo,  Erico Navazo, Miriam Alía, Alba de la Fuente, Puntofilipino o el experto en AI y arquitecto  británico Amir Hossein Noori, creador del espacio exterior e interior de DecoHub. Todos ellos  portan su talento a este emocionante e inspirador proyecto de la mano de marcas de primera  línea como Bang & Olufsen, ECOcero, Glamora, ICÓNICO, Lladró, SolidNature, OnWall Surfaces,  Ormo’s o Cosentino.

Ofreciendo una experiencia completa de altísima calidad, DecoHub.io es el nuevo escenario  donde grandes ideas se convierten en realidad y el diseño se convierte en una experiencia  inmersiva. Partiendo desde un elegante e inspiracional multi-espacio generado por AI, siguiendo  por la conceptualización de espacios diseñados por reconocidos interioristas; y representados  en visualización 3D de alta calidad técnica y artística por Jesús Boyero del estudio Boyero Visualizers, hasta llegar a la experiencia virtual inmersiva (VR) recreada por el estudio Kinerama. 

DecoHub.io llega para transformar la industria del diseño, brindando a interioristas, arquitectos,  decoradores y marcas el punto de inspiración de referencia.