ANIMAL SOUND da comienzo al calendario festivalero los días 21 y 22 de junio en el recinto ferial de la Fica de Murcia

Myke Towers es el fenómeno actual de la música urbana, ganándose el respeto y reconocimiento en uno de los mercados más competitivos de la música. El puertorriqueño ha colaborado con alguno de los nombres más importantes del género, como Bad Bunny, Becky G, Farruko, Piso 21, Sech y Arcángel convirtiéndose en uno de los artistas más buscados de la generación urbana con más de 44 millones de oyentes en Spotify.

 

Una de las apuestas más importantes de esta edición es el line up de Techno compuesto por el productor y DJ francés Shlømo conocido por actuar en Berghain y Awakenings; Andrés Campo, sinónimo mundial de talento, calidad y excitante música con un currículum impresionante de festivales como Printworks, Resistance, Tomorrowland, ADE o Mysteryland; Cera Khin, ha resonado en las paredes de Space Miami, Berghain, Awakenings y Tomorrowland acumulando una base de fans que disfrutan de sus sets contundentes; Cristobal Pesce es un joven productor de música electrónica y DJ de Chile. Este talentoso artista ha impactado a miles de personas, destacando por su versatilidad como DJ mezclando diferentes géneros electrónicos como Techno, Psy-trance, Hardcore y Trance.

 

ACCIÓN SOCIAL

Como años atrás, el festival trabaja con la invitación charity, cuya recaudación va destinada a la Oficina de Atención Social de la Universidad de Murcia, servicio estructural y permanente que tiene como función principal proporcionar ayuda a decenas de estudiantes universitarios en situación de vulnerabilidad social y/o económica, con la finalidad de que no abandonen sus estudios universitarios.

 

FESTIVALES REGIÓN DE MURCIA

Animal Sound es un festival reconocido por la marca ‘Festivales Región de Murcia’, un distintivo creado por el Gobierno regional para dinamizar el sector y crear un recurso cultural y turístico capaz de ofrecer una experiencia única y de calidad al visitante durante todas las épocas del año. Más de 500 artistas han actuado y más de 200.000 asistentes han disfrutado entre todas las ediciones del festival.

 

ACTIVIDADES PARALELAS

Otra de las novedades importantes en la edición de 2024 es la programación de actividades paralelas. La semana del festival los asistentes podrán disfrutar por la ciudad de actividades relacionadas con la música y el cine, unas actividades que se desvelarán en las próximas semanas.

 

Para más información sobre el festival y la compra de entradas, visita animalsoundfestival.com y sus redes sociales.

ROCA BARCELONA GALLERY acoge la sesión inaugural de la 15ª edición de MUTEK Barcelona

El festival MUTEK Barcelona, orientado a la promoción de la música electrónica y las artes digitales, celebrará del 9 al 13 de abril su edición número 15. Fiel a su afán descubridor, el festival no solo visibiliza el trabajo de reconocidos artistas nacionales e internacionales, sino que también da a conocer nuevos talentos a través de un completo programa de shows en directo e instalaciones artísticas.

 

Esta apuesta por la creatividad, la innovación, el diseño y la conectividad también es compartida por Roca.  Por ello, un año más, Roca Barcelona Gallery volverá a ser una de las localizaciones clave para MUTEK en la ciudad. El espacio acogerá el próximo miércoles 10 de abril la jornada inaugural del festival, que contará con los artistas quebequenses Martin Messier y DATUM CUT. Ambos son también protagonistas del ciclo conjunto ‘Sculpted with Light & Sound’, que este año se celebra por quinta vez consecutiva para volver a vincular dos elementos, la luz y el sonido, a través de una propuesta que combina instalación artística y show en directo

 

 

El evento supondrá para Martin Messier (con más de quince años de experiencia creando obras que fusionan sonidos, objetos e imágenes) la oportunidad de presentar en España su proyecto Impulse, una analogía poética con un giro tecnológico del funcionamiento del cerebro. Se trata de una obra capaz de ejercer un efecto electrizante en el espectador, permitiéndole acercarse un poco más a la esencia de los sentidos.

 

Por su parte, DATUM CUT presentará su performance audiovisual Inex.materia, una obra etérea que celebra la efeméride, impermanencia y obsolescencia de nuestros cuerpos y las tecnologías, y que busca establecer relaciones entre medios obsoletos y tecnologías contemporáneas en busca de nuevas posibilidades estéticas. Será la primera vez que este artista, radicado en Montreal y ganador de diversos premios como director y compositor, presente un show en España, gracias al apoyo del Bureau du Québec Barcelona.

 

La jornada inaugural se dividirá en dos partes. La primera, privada, tendrá lugar de 18:00 a 20:00 horas. Se trata de un encuentro de networking, ‘MUTEX Match – Meet the professionals’, diseñado para conectar a los directores y programadores del festival con socios, promotores, curadores, instituciones y colectivos de todo el mundo. A continuación, los artistas presentarán sus obras de manera abierta al público.

 

Programa:

20:00h Welcome

20:20h Charla Mutek 15º aniversario

20:30h Presentación obra Martin Messier

21:00h Actuación Datum Cut

 

Reserva de entradas: https://www.rocabarcelonagallery.com/events/15_Aniversario_MUTEK

 

Horario de visitas a la instalación artística:

Jueves 11/04 de 9.00 h a 19.00 h

Viernes 12/04 de 9.00 h a 19.00 h

NICKI NICOLE, RAPHAEL y más ejecutivos y artistas participaron en el I ENCUENTRO DE LA MÚSICA EN ESPAÑOL

La música hecha en español, a un lado y otro del Atlántico, vive su momento de mayor auge global, con artistas que se encuentran entre los más populares en todo el mundo y cifras de escuchas que rivalizan con los del ámbito anglosajón. Para celebrar la pujanza del sector y ahondar en la fortaleza y los mecanismos que han hecho de la música en español un fenómeno internacional, Billboard eligió Madrid para llevar a cabo el 1er Encuentro de Música en Español, powered by Billboard y Billboard Español, que tuvo lugar ayer en el WiZink Center de la capital.

 

En esta primera edición del encuentro, los asistentes, pertenecientes de la industria musical y la prensa, pudieron comprobar las experiencias personales y profesionales de algunos de los principales actores del sector, desde los propios artistas a managers o ejecutivos de grandes discográficas. Tal y como expresó en el acto de presentación de la jornada Leila Cobo, Chief Content Officer Latin/Español, Billboard, “Madrid es parte de nuestra cultura para crecer en español”, razón por la cual la capital española ha sido elegida para albergar este encuentro en su primera edición. Por su parte, Mariano de Paco Serrano, consejero de Cultura, Turismo y Deporte de la Comunidad de Madrid, resaltó el papel de la música para “fomentar el talento y la industria a través de la música”. Al acto asistieron artistas y personalidades de la cultura y la industria como Violeta Hódar, Sen Senra, Samuraï, Juicy Bae, Samantha Hudson…

 

LA INDUSTRIA MUSICAL EN ESPAÑOL A UN LADO Y OTRO DEL ATLÁNTICO

El primer panel de la jornada, que recibió el nombre de Entre dos aguas como homenaje a Paco de Lucía, reunió a varios de los mánagers y ejecutivos más reconocidos de la industria musical actual de ambos lados del Atlético: Jorge Ferradas, de FPM Entertainment; Álex Gallardo de Sony Music US LatinWalter Kolm, de WK Entertainment/WK Records; Rosa Lagarrigue, de RLM y Fede Lauria, de Dale Play Records. Juntos, pusieron en común sus experiencias profesionales y personales, con el objetivo de mostrar una completa panorámica del sector en la actualidad. Así, Rosa Lagarrigue quiso recordar la retroalimentación entre artistas latinos y españoles que “sucede desde hace mucho. La música latina entraba por Galicia y Canarias, pero eso cambió con el streaming”. Por su parte, Walter Kolm también resaltó el papel de las plataformas:”El streaming ha potenciado la música latina en todo el mundo. Ahora no hay barreras, y la pandemia ayudó al streaming cambiando el juego para bien”.

 

Pionero de la expansión internacional de la música en español, la jornada continuó con una entrevista a uno de los artistas con más historia de nuestra escena, Raphael. En una conversación con Leila Cobo, el artista jienense repasó una experiencia profesional y artística que supera ya las seis décadas en activo, en las que se ha mantenido como una presencia constante en la cultura en español de todo el mundo. En la charla, Raphael rechazó de plano la idea de retirarse: «Me canso pero durmiendo se me van todas las penas. No me veo en el papel de no estar haciendo nada. No me voy a retirar. Mientras mi voz responda, seguiré cantando».

 

Durante la entrevista, Raphael también dio su receta para el éxito de un artista español en todo el mundo: “Para triunfar fuera hay que trabajar mucho y tener un sello muy personal, sin copiar o beber de otras fuentes. La gente tiene que poder identificar al cantante y eso viene de nacimiento”.

 

 

EXPERIENCIA DE LOS ARTISTAS DE PRIMERA MANO

Tras las perspectivas de las discográficas y de una leyenda, llegó el turno de los artistas que están ensanchando los límites de la música actual. El segundo panel del encuentro, titulado La nueva cara de la música en español, reunió a varios de los grandes nombres de la escena pop y urbana actual: La Mala Rodríguez, Maikel Delacalle y Paula Cendejas. En su conversación, se destacó la pujanza actual de la escena, como expresó La Mala Rodríguez, que apuesta por superar las propias limitaciones de los artistas: “Las dificultades te las pones tú”. En el caso de Yotuel, lamentó que las prioridades de algunos artistas hayan cambiado: antes la gente quería hacer música pero ahora muchos solo quieren hacer dinero”.

 

 

Tras este panel, fue el turno de que tomara la palabra el presidente de la Academia de la Música de España, Luis Cobos. Bajo el título Una nueva etapa para la música de España, Cobos resaltó el papel de esta nueva institución y los Premios de la Música que celebrarán próximamente. “Esta Academia es propiedad de toda y cada una de las personas que quieran afiliarse”, afirmó. “Pretendemos constituir una entidad propia de todos los elementos que componen el sector de la música: ingenieros, músicos, productores, mánagers, técnicos…”, al mismo tiempo que apostaba por los galardones para convertirse en “la puerta de Europa para America y la puerta de América para Europa. Que sea una gran muestra internacional de la música español, y ser el puente de unión entre estos dos territorios”.

 

Nicki Nicole, una de las mayores estrellas de la escena urbana actual, fue la encargada de cerrar este primer encuentro, para el que se agotaron  todas las invitaciones y atrajo la atención tanto del sector profesional de la música como de la prensa. Primero lo hizo con un Q&A, en la que la artista argentina, que actúa en Madrid en el propio WiZink Center con todo vendido, respondió a las preguntas de los asistentes, desde cuestiones sobre su experiencia profesional como la reciente de conseguir nueve sold outs en el Movistar Arena de  Buenos Aires. “La última noche estaba en un mood de nostalgia, porque en esos nueve conciertos crecí mucho en lo personal y lo artístico, y también en la conexión con mi público”. Nicole, que defendió que “lo personal y lo profesional van muy de la mano”, también habló de la forma de afrontar una ruptura sentimental de forma muy pública. “Recibí mucho apoyo de muchas mujeres. Sentía que tenía que decir algo, porque yo canto lo que digo y digo lo que siento. Siento que voy a ser siempre fiel a mis emociones. A veces va bien en el amor, otras no también, pero voy a aprender de eso”. Como colofón, la artista ofreció un showcase exclusivo en el que interpretó algunas de sus composiciones más celebradas.

 

Con su actuación, esta primera edición de Encuentro de Música en Español, powered by Billboard y Billboard Español cerró una jornada en la que se puso en valor el estado actual de la industria a través de sus principales protagonistas, y se ahondó en su gran diversidad y riqueza.

 

CANOPY by Hilton Madrid Castellana presenta programación de conciertos de Escándalo

Canopy Madrid Castellana es más que un hotelEs de esos lugares que cuesta definir con palabras, pero que basta con poner un pie en su entrada para sentir su vibra, su “flow”.  “Canopy es Madrid”, o mejor dicho “MadriZ” (así con zeta mayúscula y castiZa): cosmopolita, cultural, canalla, extravagante y musical.

 

Con estos ingredientes y como no podía ser de otra manera, Canopy Madrid Castellana presenta esta semana su programación de conciertos en Escándalo, en línea con su apuesta por ofrecer un programa de música en directo diferente, tanto a sus huéspedes como al público de la ciudad. Un line-up de primerísimo nivel (programado por The Flying Pig) con artistas del panorama nacional e internacional como Cecilia Krull, Sam Outlaw, Anni B Sweet y muchísimos más. (Más adelante, te dejamos toda la información, fechas y reseñas de los artistas)

Cuando “Escándalo” termina siendo música para tus oídos y un placer para los sentidos…

 

 

La programación musical de Escándalo, en Canopy Madrid Castellana, se enriquece además con sesiones de su «Music & Entertainment Enthusiast», Almudena Belmonte, quien va más allá de ser una DJ residente y se encarga de que la experiencia musical en el hotel sea excepcional, y el complemento perfecto para cada momento del día. La carta de Escándalo, firmada por el chef Ignacio Martínez aporta la sutileza del bocado perfecto, el menú excepcional con mimo al producto de temporada.

 

Adicionalmente, cada domingo se ofrece un fantástico brunch, donde la experiencia se potencia con DJs invitados pinchando vinilos y sesiones temáticas a cargo de Almudena Belmonte. Las experiencias forman parte del ADN de este hotel que ya se convierte en referente del buen ocio en la capital.

 

¡Les invitamos a vivir una experiencia musical única en Canopy by Hilton Madrid Castellana! Repasamos los principales conciertos de esta temporada:  

 

MomentaZos

 

22/03 – Cecilia Krull

 

 

Para inaugurar el ciclo MomentaZos llega este 22 de marzo, la voz inconfundible de Cecilia Krull. La cantante española de 36 años que ha “robado” los corazones de millones de personas con su “My Life Is Going On”, el tema principal de la serie de Netflix “La Casa de Papel”.  Cecilia Krull comienza su carrera con tan solo 7 años de edad de la mano de Disney. Tras casi 25 años de carrera musical, Krull ha colaborado también con numerosos artistas como El Chojin o La Unión, entre otros.

Interioriza el Jazz desde la cuna y a pesar de su juventud, es ya reconocida como una de las cantantes más importantes de las nuevas generaciones de músicos de Jazz. Aun así, desarrolla su carrera con mucha versatilidad, consiguiendo fusionar y trasladar su voz a diferentes estilos que van desde el Pop, Groove, Soul y por supuesto Jazz.

Ha participado en numerosos festivales internacionales en países como Francia, Alemania, Suecia, Argelia, y su país, España. Dentro del marco de su versatilidad destaca su participación en Bandas Sonoras compuestas por Manel Santisteban de películas como Tres metros sobre el cieloFuga de cerebros o series televisivas de éxito como Vis a visLa casa de papel o El accidente.

 

11/04 – Sam Outlaw

 

 

Sam Outlaw nació en el Medio Oeste, creció en California y ahora vive en Nashville. «Outlaw» es el apellido de soltera de su madre. Sam trabajó como ejecutivo de publicidad, mientras escribía canciones como hobby y eventualmente comenzó a actuar en pequeños bares cerca de su hogar en Los Ángeles. En 2015, dejó su carrera publicitaria para dedicarse a la música a tiempo completo, cuando le ofrecieron una gira con Justin Townes Earle. Ese mismo año, Sam lanzó su álbum debut. En 2017, Sam lanzó «Tenderheart«, aclamado como uno de los mejores álbumes country. Desde entonces no ha parado de crecer. Ha participado en numerosos festivales como Stagecoach y Hardly Strictly Bluegrass, además de apoyar a artistas como John Prine y Kacey Musgraves.

 

17/05 Anni B Sweet 

 

 

Anni B Sweet, cuyo nombre real es Ana López Rodríguez, nació el 13 de mayo de 1987 en Málaga. Esta talentosa cantautora y músico español ha forjado una carrera musical notable. Desde sus inicios, ha destacado por componer letras principalmente en inglés, explorando un estilo suave y melancólico que abarca influencias que van desde la música acústica, folk e indie folk, hasta el indie pop, la neo-psicodelia, el pop psicodélico y la alternativa.

 

En 2009, Anni B Sweet firmó con el sello independiente Subterfuge Records, y a pesar de no tener aún un álbum publicado, comenzó a cautivar audiencias en toda España a través de sus actuaciones en vivo. Entre sus primeras experiencias notables se encuentra una colaboración con el venerado Antonio Vega, quien la invitó a abrir uno de sus conciertos en Valencia, marcando un hito en su creciente carrera musical.

 

 27/06 Artista Sorpresa.  (Para descubrirlo, tendrás que esperar un poco, también forma parte del juego y de seguro, no te quedarás indiferente

 

Más música para (Des) Conectar:

Unplug&Play

 

26/04 – Nat Simmons: Unplug&Play Loud

 

 

Natalia García Poza es una cantante, guitarrista y compositora española de música Rock conocida como Nat Simons, su nombre artístico. Comienza a componer sus primeros temas en inglés durante su estancia en Londres en el 2008- 2009. Ya por aquel entonces suscita el interés del sello Manifesta Records (Nueva York) y de David Gwynn entre otros, el que dos años más tarde será el productor de su álbum debut. También ese mismo año es nominada a los Premios Pop-Eye 2009 como mejor artista folk y mejor voz.

A la vuelta a España comienza a dar conciertos participando en el ciclo Ellas crean 2010, tocando en un amplio número de locales de la capital. En ese mismo año graba lo que serán sus dos primeros temas en estudio bajo la producción de Alex Olmedo (La naranja china). En mayo del 2011 es invitada por Radio Nacional de España junto con Julio Ruiz, para participar en un programa de homenaje a Bob Dylan.

En el 2012 y con una banda ya formada, gana reconocimiento tocando en el Primavera Sound y teloneando a grupos internacionales. Paralelamente durante 2012-2013 graba su primer disco Home on high bajo la producción de David Gwynn y con la colaboración de Manuel Cabezalí (Havalina). Desde entonces su Carrera no para de cosechar éxitos, y el más reciente, su nuevo disco «FELINAS» del que ella misma destaca: “es un trabajo completamente nuevo en el que he contado con colaboraciones de artistas femeninas a las voces de la mayoría de las canciones. El tracklist está formado por versiones de algunas de mis canciones favoritas, re-grabaciones de algunas canciones de mi último disco «Felina» con otro tipo de producción, totalmente despojada de electrónica y más cercana al rock clásico, con la mirada puesta en los 70’s”

 

25/05 – Jordana BUnplug&Play Loud

 

 

Jordana B. es un joven grupo madrileño liderado por la carismática actriz, poeta y creativa María Solá. Llevan dos años publicando singles con gran aceptación en todas las listas de streaming y un exitoso calendario de gira que no para de crecer es el mejor preámbulo para un disco de debut, «Tú y cuántos más».

Un retrato generacional de las carencias materiales y emocionales que sufre la juventud actual, a través de canciones pegadizas, pegajosas y autocríticas que se subliman con un directo gamberro, descarado, burbujeante y rebosante de energía. Toda una banda sonora especiada por la tragicomedia que habla de sexo y precariedad laboral, dramas enfocados desde el punto de vista del desparpajo y el humor.

 

13/06 – El Buen HijoUnplug&Play Loud

 

 

El Buen Hijo es una banda de pop formada en el año 2016 en Madrid. Con su primer trabajo, el EP “Los cinco temitas de El Buen Hijo”, empiezan a hacerse conocidos dentro del circuito más independiente, y algunas de sus canciones adquiere cierto estatus tras aparecer un par de ellas en la serie Paquita Salas. Sin embargo, no es hasta 2018 cuando publican dos temas más, no muy distantes en sonido e intención al primer EP: “La fatalidad de las cosas” y “Walasse Ting”. Pero el verdadero salto no llega hasta el año 2020 donde ya, con la formación actual – Marco, Alicia, Cham, Miquel y Daniel– presentan dos singles que marcarán la diferencia: “Aunque Pene” y “Río de Janeiro”. Con estas dos canciones se comienza a intuir el nuevo sonido de la banda y llega la confirmación de uno de los grupos más frescos de su generación. En 2021 publicaron su primer disco de larga duración: PAN PAN PAN. Un álbum mucho más enérgico que sus anteriores trabajos, en el que se suceden once canciones que son curiosas historias de amor, amistad y desgana. Todas ellas vibrando al ritmo de baterías poderosas, guitarras distorsionadas, letras increíbles, coros vibrantes y texturas de sonido para firmar un LP que recuerda a bandas de hace décadas y que a su vez logra el brillo del pop más actual. afincada en Madrid ha construido un imaginario asociado al amor, la amistad y la efervescencia juvenil.

 

12/07 – BigottUnplug&Play Loud

 

 

Bigott ha conseguido hacerse con un hueco privilegiado en la escena indie española y únicamente sigue una directriz: “haz sólo lo que te gusta y no dejes de hacerlo”. Bigott es un músico y autor de creatividad inagotable cuya obra ha ido evolucionando con cada entrega sin perder la autenticidad que lo caracteriza en todos sus registros. Sigue componiendo con la misma intensidad con la que empezó, hace más de una década, y ya son 12 Lp’s los que integran su catálogo. Bigott ha participado además con sus directos en un buen número de festivales internacionales de gran prestigio como son: SXSW-Texas, USA, CMW-Toronto, Canadá, ROCK AL PARQUE- Bogotá, Ecuador, EUROPA VOX- Clermont Ferrand y Paris, France, LE PRINTEMPS DE BOURGES- Bourges, France, OPTIMUS PRIMAVERA SOUND- Lisbon, Portugal, INDIGENES- Nantes, France, ANTIGEL- Ginebra, Suiza; OOAM Festival- Baden Suiza, así como en casi la totalidad de los festivales españoles como FIB (Benicassim), PRIMAVERA SOUND (Barcelona), SOS Festival (Murcia), WOMAD (Cáceres), SONORAMA (Aranda de Duero), ARENAL (Castellón), MAD COOL (Madrid) VIDA FESTIVAL (Barcelona) Luna Lunera (Sos), Nocturama (Sevilla), Palm Fest (Tarragona), Deleste Festival (Valencia), Solar Fest (Mallorca), Slap Festival (Zaragoza), Faraday (Gerona), Fiz Festival (Zaragoza), Irun Rock, Muwi Fest (Logroño), Festival Actual (Logroño), Festigábal (Barcelona), Cantilafont, Lo Quiosk, polifonik, y un largo etcétera.

RÓISÍN MURPHY y ALISON GOLDFRAPP son las últimas confirmaciones de la primera edición del festival ALMA Occident Madrid

La primera edición del festival ALMA Occident Madrid anuncia las últimas confirmaciones de su cartel con Róisín Murphy y Alison Goldfrapp, que se subirán al auditorio del Parque Tierno Galván el 4 de junio inaugurando así el ciclo de conciertos del festival. La banda madrileña de rock alternativo Sôber también se incorpora al cartel y sucederá al tan esperado concierto de Evanescence el 14 de junio.

 

Róisín Murphy, una de las artistas británicas más inquietas e innovadoras, presentará en el escenario de ALMA Occident Madrid sus grandes éxitos como «Overpowered» y sus trabajos más recientes como “Hit Parade”, un álbum que ha trabajado cuidadosamente junto al alemán DJ Koze. La ex – integrante de Moloko, reconocida también en el mundo de la moda por su estilo excéntrico y vanguardista, compartirá escenario el 4 de junio con la compositora inglesa Allison Goldfrapp, quien ha marcado un antes y un después en el synthpop del siglo XXI. Ambas artistas prometen dejarse el ALMA con sus sonidos innovadores y atemporales frente a su público en el Parque Tierno Galván.

 

 

El 14 de junio será un día imprescindible para los amantes del metal: Sôber, la banda de rock fundada en la ciudad de Madrid, actuará siguiendo a Evanescence para cerrar así la jornada. El grupo, que cuenta con siete discos de estudio y súper éxitos en ventas como “Paradÿsso” y “Reddo”, traerá al Parque Tierno Galván su sólido sonido que les caracteriza.

 

 

Estas incorporaciones logran consolidar la calidad de una primera edición del festival ALMA Occident en Madrid. Róisín Murphy y Alison Goldfrapp ponen fin a las confirmaciones, a menos que ALMA Occident Madrid se guarde alguna sorpresa para ofrecer una experiencia musical aún más inolvidable.

 

Para más información sobre el festival y la compra de entradas, visita almafestival.info

4RETAIL construye la discoteca BONDED CLUB en Madrid

La constructora 4Retail, con experiencia en todo tipo de espacios retail, oficinas y hoteles, ha construido el nuevo Bonded Club en el madrileño barrio de Chamberí, local propiedad del Grupo Sounds.

 

4Retail ha llevado a cabo su servicio ‘Build’, que abarca la construcción total del local, tanto obra civil como instalaciones. El establecimiento consta de una superficie total interior de 400 m2 y el tiempo de ejecución de las obras ha resultado un total de 5 meses.

 

 

Interiorismo en rojo

Del interiorismo de Bonded Club se ha encargado el estudio de Madrid Mil Studios, que ha apostado por un diseño todo al rojo para crear una atmósfera sofisticada y glamourosa.

El local, que se distribuye en dos plantas, cuenta con una pista de baile en el centro rodeada de una barra y un espacio de sofás. La paleta cromática se viste de brillantes dorados y rojos intensos, mobiliario tapizado con suaves tejidos aterciopelados, lisos combinados con estampados print animal, y una iluminación sumamente cuidada. Todo diseñado para hacer vibrar y sentir la música al visitante.

Método 4R Know-How

La profusión de detalles y de distintos materiales utilizados en el diseño interior de Bonded Club ha obligado a 4Retail a ser muy rigurosos en todas las etapas constructivas, si bien esto “Es algo que hacemos de manera natural, forma parte de nuestro ADN, el rigor en la construcción es nuestro pilar fundamental, tanto en proyectos complejos como en otros que pueden resultar más sencillos” explica Pau Galard, socio-cofundador de 4Retail.

En cada obra que acomete, 4Retail aplica su método «4R Know-How», así como un elevado criterio técnico/económico: “Controlamos con precisión todos los procesos, desde el estudio de costes, oferta económica, planning y ejecución, contrato, seguimiento, puesta en marcha y garantía, lo que nos lleva a culminar siempre los proyectos constructivos con éxito” explica Javier Paradell, socio-cofundador de 4Retail.

 

EL FABULOSO PARTY, la la fiesta más famosa de Ibiza, vuelve a Madrid

Después del éxito de la edición navideña, la divertida y emblemática fiesta El Fabuloso Party Ibiza vuelve a Madrid el próximo 3 de marzo a Florida Park, en el Parque del Retiro, en horario de tarde, de 18:00 a 1:00h.

 

 

Tras 13 años incendiando Ibiza con una oferta de entretenimiento diferente y explosiva, Silvia Superstar rodeada de amigos y grandes artistas, trae a Madrid una vez más esta divertida propuesta convertida en una fiesta única con djs, shows y la mejor música pop, disco, rock y funky.

Junto a la empresaria, dj y cantante Silvia Superstar, sus amigos Carlos Areces de Ojete Calor, Lola VondageSedanosaurio y la actuación del grupo Locomia, harán sonar la mejor música del momento. Los espectáculos más asombrosos, traídos directamente desde Ibiza, correrán a cargo de Samba WeBluetoothgirl y Las Fabulosas.

 

 

Ya son muchos los artistas, cineastas y caras conocidas del mundo de la farándula artística los que nunca se pierden este gran evento, como Alaska, Mario Vaquerizo, Lorena Castell, la Terremoto de Alcorcón, las Nancys Rubias, Topacio Fresh, Arturo Valls, Eduardo Navarrete, Alex de Lucas o Amanda Portillo, para quienes esta fiesta es ya una cita ineludible en Ibiza y en Madrid. Para disfrutar de este exclusivo evento, los tickets ya están a la venta desde 16€ a través de Four Venues en este link.

 

 

El Fabuloso Party

El Fabuloso Party nace como una alternativa a las fiestas habituales de la isla, en la que el rock, el pop, la música disco y el baile, acompañados de una estética muy especial, hacen de este evento algo único y diferente. Comenzaba su andadura hace ya trece años en el mítico hotel Pikes, un referente en la isla ibicenca, hasta hace cinco años que se traslada al conocido espacio Cova Santa del Grupo Amnesia, donde tiene un éxito apabullante llenando el espacio con 1.800 personas en cada sesión.

 

 

Desde entonces la Party de El Fabuloso se ha convertido en un referente en la isla. Este año cuenta con cuatro fechas repartidas por toda la temporada de verano y en la que veremos artistas como Locomía, Samantha Hudson, Carlos Areces, Eduardo Navarrete, Silvia Superstar, Joe Crepusculo, y un largo etcétera.

 

 

Al frente de la fiesta, como gran protagonista, esta Silvia Superstar. Creadora de la marca El Fabuloso, además de empresaria, se la conoce por su larga carrera artística como cantante al frente del grupo The Killer Barbies, y sus incursiones en el mundo de la televisión. Asimismo, actualmente también ejerce como Dj y se la puede encontrar pinchando en numerosas salas y eventos para conocidas marcas.

 

El Festival ALMA OCCIDENT MADRID amplía su cartel con dos leyendas musicales: NILE RODGERS y SOUL II SOUL

El festival de música ALMA Occident Madrid se enorgullece en anunciar la incorporación de dos titanes que pondrán aún más “alma” a su ya impresionante cartel. Nile Rodgers, el legendario miembro del Rock & Roll Hall of Fame y ganador de múltiples premios Grammy, y la icónica banda británica Soul II Soul, se unirán a un cartel de artistas de renombre mundial como Deep Purple, Jamie Cullum, Vetusta Morla, Valeria Castro, GIMS, Jorge Drexler y Evanescence.

 

No podemos entender la cultura de club y música disco actual sin entender el espíritu de Nile Rodgers . El cofundador de CHIC, ha sido una fuerza dominante en la música, influyendo en el curso de la música funk, disco, y más allá. Con éxitos que han encabezado las listas como «Le Freak» y «Good Times», Rodgers ha dejado una marca indeleble en la industria musical. Su trabajo trasciende géneros y generaciones, habiendo colaborado con artistas que van desde David Bowie y Madonna hasta Daft Punk y Beyoncé.

 

 

Soul II Soul, verdaderos pioneros de la escena musical británica, traerán al festival su estilo único Funki Dred que revolucionó la música negra británica y la cultura juvenil. Con éxitos globales como «Keep On Movin'» y «Back To Life», su influencia y pasión por la música siguen siendo tan poderosas hoy como en su apogeo. La banda promete una actuación que no solo celebrará su rica herencia musical, sino que también inspirará a las nuevas generaciones.

 

Madrid vibra al ritmo del ALMA: un encuentro musical en el Tierno Galván que promete ser el alma y corazón sonoro de la capital

La presencia de ambas figuras históricas para la música disco es una garantía de diversión que marcaremos el próximo 7 de junio de 2024 en el calendario de los mejores conciertos que han tenido lugar en la Comunidad de Madrid.

 

El festival ALMA Occident Madrid se compromete a ofrecer una experiencia musical inolvidable al aire libre, y la incorporación de Nile Rodgers y Soul II Soul al cartel es un testimonio de este compromiso. Ambas incorporaciones encarnan el espíritu de innovación, excelencia y pasión que ALMA busca celebrar en un entorno rodeado de naturaleza. No te pierdas la oportunidad de ser parte de la historia musical este junio de 2024 en Madrid.

 

Occident patrocina la primera edición de Festival Alma Occident en Madrid

El festival “Alma Occident Madrid” aterriza por primera vez en Madrid de la mano de Occident. De esta manera, la compañía aseguradora muestra su apoyo a la música con el patrocinio de este evento, con un programa que reunirá a las mejores propuestas artísticas nacionales e internacionales.

 

En palabras del director general de Occident, Juan Closa, “en Occident queremos estar cerca de las personas, acompañándoles en cada momento, y brindarles experiencias inolvidables. Nos enorgullece apoyar la cultura y especialmente la música, estando al lado de festivales como el ALMA Occident Madrid”.

 

Para más información sobre el festival y la compra de entradas, visita almafestival.info

‘FESTIVALES REGIÓN DE MURCIA’ se presenta en las Ventas de Madrid con tres de sus grupos más representativos

El pasado jueves 26 de enero tuvo lugar en la Plaza de Toros de las Ventas de Madrid un espectacular concierto protagonizado por tres de las bandas más representativas de la nueva música de Murcia. Con este evento organizado por el Gobierno de la Región de Murcia en torno a FITUR y dirigido a profesionales, tanto del sector turístico como de las industrias culturales, se ha buscado consolidar la posición de referencia de la comunidad autónoma como destino de turismo cultural. Además de diferentes personalidades de los artistas del cine y de la música, de la industria discográfica, de los festivales y la política, el acto contó con la presencia del presidente de la Región de Murcia, don Fernando López Miras

 

La impresionante actuación de Arde Bogotá, el cuarteto de Cartagena con dos nominaciones a los Latin Grammy del pasado año, y ganadores del Premio Ondas a ‘Fenómeno Musical del Año’, atrajo a un montón de caras conocidas ante la posibilidad de ver cerca y en una sala de aforo medio al grupo que ya es cabeza de cartel de los principales festivales nacionales de este año, y que agotó su primera fecha para el Wizink Center en cuestión de pocas horas, después de haber llenado 3 veces la sala La Riviera de Madrid.

 

Su excelente y potente sonido rock, su perfecta sincronización, y su joven energía encandiló a fans e invitados que no dejaron de corear y saltar con ese repertorio indestructible que tienen en el que no faltaron sus grandes éxitos como “Los perros”, “La salvación”, “Antiaéreo” o “Qué vida tan dura”.

 

 

Funambulista, el cantautor murciano con más de 25 años de carrera, actuó acompañado por su productor y músico Tato Latorre a la guitarra, Alejandro Martínez en los teclados y voces, Francesco Severino al bajo y Nino Bagnoli a la batería, en un concierto más eléctrico de los que está haciendo en su “Animal Gira Acústica” con la que está recorriendo todo el país y también dará próximamente el salto a Irlanda y al Reino Unido. Autor de canciones interpretadas por Malú, Abel Pintos, Raphael o Pastora Soler entre otros, ha grabado canciones junto a Bombai, Despistaos, Shinova, India Martínez, Vanesa Martín, etc. En esta noche tan especial cantando para su tierra, no faltaron ninguno de sus grandes éxitos, incluido “Dos mares y una mirada”, tema que compuso el año pasado cuando fue nombrado embajador turístico de la Región de Murcia.

 

 

También se presentó por primera vez en Madrid la prometedora cantante Carmesí. Ganadora del 1º Premio del Certamen CreaMurcia, trabajó con la cantautora y productora Road Ramos, con la que grabó su anterior EP, antes de llamar la atención de Sony Music con la que tiene previsto publicar su próximo álbum a lo largo de este 2024. Después de verla sobre en directo, gracias a su preciosa voz y a sus estupendas canciones, estamos seguros de que se va a convertir en una de las grandes artistas revelación de este año.

 

Una noche inolvidable para todos los asistentes gracias también a la actriz y presentadora Berta Collado, que condujo brillantemente todas las actuaciones desde el escenario.

 

 

De izquierda a derecha: Carmen Conesa (Consejera de Turismo, Cultura, Juventud y Deporte de la Región de Murcia), Fernando López Miras (Presidente de la Región de Murcia) y Mariano de Paco Serrano (Consejero de Cultura, Turismo y Deporte de la Comunidad de Madrid).

AMAZON MUSIC anuncia el preestreno de los singles de los concursantes de Operación Triunfo

Amazon Music anuncia hoy el preestreno del lanzamiento de los primeros singles de los ex-concursantes de OT, Suzete, Salma y Alex Márquez, que ya están disponibles para los clientes de Amazon Music en todo el mundo.

 

Los tres ex-concursantes de Operación Triunfo dan el pistoletazo de salida a su carrera musical tras su paso por la Academia con el lanzamiento de sus nuevas canciones. “KOMOLEWA, de Suzete, mezcla el ritmo latino de Canarias con tintes de Afrobeat. “La Mirá, de Salma, se presenta con una voz profunda sobre un ritmo fusión de flamenco y salsa y; “El Modo”, de Alex Márquezes una canción de estilo Pop con destellos de dance.

 

Los fans de Operación Triunfo 2023 podrán disfrutar cada viernes del preestreno en exclusiva de los singles de los 16 concursantes. El próximo viernes 2 de febrero, los concursantes que lanzarán sus nuevas canciones son Omar y Denna, y se podrán escuchar en todos los planes de suscripción de Amazon Music en todo el mundo.

 

Novedades, Pop Ibérico y Lo Mejor de Operación Triunfo 2023, son sólo algunas de las playlists disponibles en Amazon Music para escuchar “KOMOLEWA”, “La Mirá” y “El Modo”, y más de 100 millones de canciones en Amazon Music.

 

Las galas de Operación Triunfo se emiten en directo cada lunes a las 22:00 horas en Prime Video en España. Todo el contenido de Operación Triunfo está disponible a la carta en España y en más de 30 países y territorios de Latinoamérica como parte de la suscripción Prime. Los suscriptores de Amazon Prime en España pueden disfrutar de ofertas, envíos gratuitos y entretenimiento, todo en una misma suscripción por tan solo 4.99€ al mes o 49.90€ al año.