CORRAL DE LA MORERÍA celebra los 11 años de la declaración del FLAMENCO como Patrimonio Inmaterial de la Humanidad

Ayer  se celebró, como cada 16 de noviembre, el Día Mundial del Flamenco. La efeméride de la declaración del flamenco como Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad, de la que se cumplen 11 años, llega en una situación algo diferente a la del año anterior. Coinciden estos primeros meses del curso anual con los de la reanudación de la actividad en los tablaos, aunque todavía con grandes dificultades. Después de permanecer un año y medio cerrado uno de los tablaos más legendarios, CORRAL DE LA MORERÍA,  han recordado durante la ceremonia institucional que ha acogido artistas, medios de comunicación y autoridades, la importancia de este patrimonio para el desarrollo y supervivencia de este arte y como un valor turístico. 

IMÁGENES DE MIKY GUERRA x FEARLESS primavera 2020

 

A este acto, al que asistieron medios, representantes de instituciones públicas y privadas, y artistas en apoyo de la actividad, contó con la actuación de la bailaora Belén López, además de un cóctel servido por el chef David García, con una Estrella Michelín, haciendo de este enclave el primer tablao del mundo con tal reconocimiento. Parece interesante recordar que otro de los grandes atributos que dan envergadura al flamenco es su capacidad para entrar en contacto con otras disciplinas, ya sea la gastronomía, la pintura, escultura o el resto de artes escénicas.  Leer más

Jesús Carmona, portada de FEARLESS® Dance otoño 2021, un ‘tributo rosé’ desde la danza

Jesús Carmona es la última sensación de la danza. Juan Carlos Vega le fotografía en una proyecto residencia de Grosvenor de la Calle Jorge Juan, en pleno Barrio de Salamanca de Madrid. El lujoso ático se mimetiza con diferentes tonalidades de rosas, el hilo conducto de esta edición de otoño FEARLESS® Rosé, que saldrá a la venta el próximo 19 de octubre, Día Mundial de la lucha contra el Cáncer de Mama.

Adelantamos a nuestros lectores la entrevista y la portada del suplemento de la revista, FEARLESS® Dance.

Para la gran mayoría de los españoles no conocen los Prix Benois de la Danse (el Oscar de la danza) que otorga el Bolshoi de Moscú. Tenemos muchos galardonados hasta llegar a nuestro protagonista. En el 2000 se lo concedieron a Nacho Duato y a Ángel Corella, Lucía Lacarra (2003), Tamara Rojo (2008), Joaquín De Luz y José Carlos Martínez (2009), Fernando Romero (2011), Alicia Amatriain (2016). Estos premios demuestran la gran capacidad y gloria de los bailarines patrios.

Este año recae en la joya del flamenco, Jesús Carmona nacido en Barcelona 1985, con innumerables premios desde que comenzara con solo 14 años a actuar que se coronan con el Premio Nacional de Coreografía 2020 y Benois 2021. 

FOTOGRAFÍA Y TEXTO Juan Carlos Vega

 

 

Premio Benois de la Danse 2021, uno de los premios más importantes del mundo. 

¿Qué significa para ti y para el flamenco este premio?

El premio Benois de la Danza es un reconocimiento internacional a una escala increíble, que solo te das cuenta de ella cuando lo vives en primera persona. Para mi como individuo la experiencia fue súper enriquecedora. Verte en el teatro Bolshói de Moscú, junto a figuras tan destacadas de la danza clásica  era como estar en una película de VHS de las que veía de pequeño que me pasaba algún compañero del conservatorio, la sensación era como estar dentro de una de esas citas gastadas por el uso.

Si lo miro del punto de vista de cómo le puede o le ha beneficiado a la danza española en todas sus disciplinas creo que dentro de que es un arte que no le hace falta ningún reconocimiento ya que es respetado y valorado por el público y la crítica de todo el mundo, creo que a cierto tipo de público elitista que tenía un concepto equívoco de lo que son nuestras danzas y le ha abierto la mente y le ha descubierto un arte vivo. Creo que es algo muy positivo para todos los que nos dedicamos a la cultura en nuestro país.

 

El 2020 Premio Nacional de Coreografía. Estos reconocimientos son el reflejo de tu obra, ¿cómo la describirías y en qué o quiénes te inspiras para llevarla a cabo?

El premio Nacional para mí es un reconocimiento que me hace especial ilusión!! No me lo esperaba para nada y cuando llegó fue como un vaso de agua fresquita en mitad del desierto. Soy un artista que crea por necesidad imperiosa de avanzar en mi crecimiento personal y artístico y no trabajo para acumular premios, ni muchísimo menos, si llegan, ¡se agradecen! 

Creo que mi obra está en constante evolución y estoy en una constante búsqueda de mi yo más real y mi movimiento más natural y menos impostado. 

Me inspiro en el día a día, en las historias o anécdotas de las personas que tengo a mi alrededor , en una duda existencial que se me pueda presentar o de un pensamiento banal, que puede esconder más de lo que a priori parecía. No sé si cuando sea viejito y mire mi obra con distancia tendrá mucho sentido el arco creativo, pero sí que estoy entendiendo que de un espectáculo suele salir la idea, la emoción o el motivo del siguiente espectáculo. Al menos en mi caso!

 

 

El nacimiento de tus hijos coincide casi con los premios nombrados, ¿cómo vives esta eclosión de tu vida privada y tu vida laboral?

La verdad es que estoy en un momento muy dulce a nivel personal y artístico, estoy con proyectos súper interesantes y motivadores para mí; y a la vez tengo una familia preciosa con la que me divierto y estoy pleno. Es difícil compaginar el volumen de trabajo en el que actualmente estoy con mis dos hijos. Antes de la pandemia no sabía lo que era el tiempo libre, el tiempo en familia. Estos meses de parón con el encierro me ha hecho entender muchas cosas y una de ellas es lo valioso que es el tiempo libre, de descanso, de reencontrarse, de estar con la familia. Así que estoy en un nuevo modo de vida en el que la familia y el crecimiento profesional se comunican y se apoyan.

 

Estás trabajando en tu primer musical con Nacho Cano, ¿en qué se diferencia los espectáculos de Broadway y con los que realizas normalmente? 

Llevó ya 3 años involucrado en este proyecto que dentro de unos meses verá la luz. Es el nuevo musical de Nacho Cano, “Malinche” en el que soy coreógrafo y además durante una pequeña temporada estaré como parte de la obra con un personaje hecho a la medida. Un musical y más de estas características es un mastodonte a todos los niveles, de producción, facturación, etc. Por desgracia en la Danza española este tipo de producción solo se las podría permitir el Ballet Nacional de España. Así que entre una de mis producciones y un musical hay un mundo de diferencias, lo que sí es igual, al menos en este caso, es el nivel de exigencia, la búsqueda de la calidad y prima de quieres hacer llegar al público un mensaje a través de las artes. La verdad, es mi primera vez al frente de una coreografía para musical y me lo estoy pasando muy bien, estoy aprendiendo mucho y observando mucho para ver qué se puede traspolar a mi mundo.

 

¿Dónde quieres enfocar tu vida profesional?

La quiero enfocar donde mis necesidades artísticas me lleven, donde la vida me ponga. No me cierro puertas y estoy abierto a todas las posibilidades. Se ha abierto un nuevo mundo que quién sabe dónde me llevará. De momento estoy inmenso en mi nueva producción “BAILE DE BESTIAS” que se estrena en Noviembre en el Guggenheim de Bilbao y en la línea de mis trabajos reflexivos y cuidadosa puesta en escena.

 

¿El confinamiento te ha cambiado o notas nuevas percepciones?

Yo creo que al que no le haya cambiado el confinamiento en algo es que pasa por este mundo sin mucho sentido. A mi me cambiado como comentaba anteriormente en el sentido del tiempo en familia, con amigos, de nutrirte de momentos personales especiales para rendir más y mejor en tu profesión, sea cual sea, pero también me ha dado confianza en mi nuevo yo como artista, en no ponerme límites, en vivir el día a día a tope, pero no como una frase hecha, si no, de verdad! Y muchas cosas más que ha cambiado o despertado o que se ha ido, te podría decir pero me estaría una hora (Jesús ríe). Ω