En el fascinante mundo del interiorismo, la creatividad y la visión son clave para transformar espacios en experiencias únicas. Hoy tenemos el placer de hablar con Víctor Escudero, el Director Creativo de Pazzo Interiorismo, quien compartirá con nosotros algunas pinceladas que marcarán el rumbo en la arquitectura de interiores este año.

¿Puedes contarnos un poco sobre tu filosofía y enfoque en Pazzo Interiorismo?

Víctor Escudero: En Pazzo Interiorismo creemos en la creación de espacios que no solo sean estéticamente atractivos, sino también funcionales y en sintonía con la personalidad de quienes los habitan. Buscamos fusionar la innovación con la comodidad, creando experiencias que perduren en el tiempo.

Ahora, hablemos de las tendencias. Con la creciente conciencia ambiental, ¿cómo incorporas materiales más respetuosos con el medio ambiente en tus diseños?

Víctor Escudero: Es fundamental adoptar materiales sostenibles. Incorporamos paneles que imitan a la madera, porcelánicos, suelos vinílicos, corcho y maderas recicladas. Estos no solo ofrecen un aspecto elegante, sino que también contribuyen a un enfoque más ecológico en nuestros proyectos.

Hablando de diseño, has mencionado la importancia del diseño biofílico. ¿Cómo integras elementos como plantas, agua y luz en tus proyectos de arquitectura de interiores?

Víctor Escudero: El diseño biofílico es clave en nuestros proyectos. Incorporamos vegetación, fuentes de agua y maximizamos la entrada de luz natural. Esto no solo embellece los espacios, sino que también crea entornos más saludables y conectados con la naturaleza.

En cuanto a la funcionalidad de los espacios, ¿cómo abordas la creación de espacios multifuncionales en tus diseños?

Víctor Escudero: La versatilidad es crucial. Creamos espacios flexibles que se adaptan a las necesidades cambiantes de los habitantes. Esto permite una mayor optimización de los metros cuadrados y una mayor comodidad en la vida diaria.

Mencionaste la importancia de las piezas con carácter. ¿Cómo integras muebles esculturales y piezas llamativas en tus diseños?

Víctor Escudero: Cada pieza cuenta una historia en nuestros diseños. Incluso la mesa auxiliar más pequeña puede convertirse en una obra de arte funcional. La elección de muebles esculturales añade un toque de personalidad y originalidad a cada proyecto.

Hablando de colores, ¿cómo incorporas los nuevos tonos neutros y el color negro pimienta en tus diseños?

Víctor Escudero: Los beiges terrosos, blancos rotos modernos y topos combinan a la perfección con materiales naturales. Además, el color negro pimienta, como el Cracked Pepper, agrega elegancia y sofisticación, ya sea en tejidos, piezas cerámicas o paredes estratégicamente seleccionadas.

Finalmente, en el ámbito tecnológico, ¿cómo aprovechas la innovación tecnológica en los interiores?

Víctor Escudero: Nos centramos en edificaciones inteligentes que utilizan la automatización y la conectividad para mejorar la eficiencia operativa, la seguridad y la experiencia del usuario. La tecnología es una aliada clave para crear espacios más cómodos y eficientes.

Gracias por compartir tus perspectivas y consejos sobre las tendencias en arquitectura de interiores para el 2024.

Víctor Escudero: Ha sido un placer. ¡Gracias por tenerme y por destacar la importancia de un diseño consciente y vanguardista en la actualidad!

En el dinámico mundo de la arquitectura de interiores, Víctor Escudero de Pazzo Interiorismo demuestra que la creatividad, la funcionalidad y el compromiso con la sostenibilidad son esenciales para crear espacios que no solo deslumbran, sino que también respetan el medio ambiente y mejoran la calidad de vida.

Neolith, líder mundial en piedra sinterizada, reafirma su presencia en KBIS 2024, la feria de innovación en cocinas y baños más importante del mundo, que se celebrará este año en el Centro de Convenciones de Las Vegas del 27 al 29 de febrero.

La firma presentará dos novedades: una línea de productos sin sílice, que reafirma su reputación como agente de cambio de la industria y refuerza su compromiso con la sostenibilidad; y Neolith WhiteSands, un nuevo modelo que debuta con una nueva textura. Neolith también exhibirá una amplia muestra de sus lanzamientos de productos y soluciones de diseño más recientes, que permitirán a los visitantes experimentar las superficies arquitectónicas únicas de la marca y su filosofía «touch.feel.live» en un stand de 225 metros cuadrados.

Neolith presentará en exclusiva durante la feria Neolith para una Nueva Era. Esta nueva línea de productos no contiene sílice, ni siquiera residual. Por tanto, Neolith cierra el círculo cuidando de toda la cadena de valor, incluso de los implicados en el proceso de manipulación y fabricación de los materiales y salvaguardando así el elemento más importante: las personas. Con esta nueva línea de producto, Neolith da un paso adelante en innovación y prevención y ofrece un producto para una nueva era.

Desde su creación, Neolith ha invertido en recursos para reducir el impacto medioambiental de la compañía, pero también para promover el cuidando de la sociedad, contribuyendo a la creación de espacios únicos para ser vividos y abogando por una belleza sostenible en todas sus colecciones. Neolith también ha logrado la neutralidad de carbono en sus principales alcances y tiene en marcha proyectos de I+D+i de captura de CO2 para alcanzar el Net Zero. Debido a su composición natural, las encimeras de Neolith no desprenden gases tóxicos durante su ciclo de vida, al no contener resinas en su formulación. Además, Neolith no contiene plásticos añadidos. Está creado con hasta 20 materias primas naturales y puede reciclarse al final de su vida útil.

Neolith también presentará Neolith WhiteSands, un modelo fabricado con una nueva tecnología digital, que ofrece una textura exclusiva que permite un acabado inigualable y mucho más realista.

Durante la feria, Neolith organizará una mesa redonda exclusiva de diseñadores que contará con dos conocidas influencers estadounidenses: Breegan Jane y Vanessa DeLeon, donde se hablará de las Tendencias de Diseño de Interiores para 2025, una muestra más de que Neolith está siempre a la vanguardia de la innovación.

Más que un revestimiento…

La colección Wild Silk de Arte es una oda a la versatilidad y elegancia de la seda pura. Con tres variantes únicas, cada una resalta la esencia de la seda en su forma más pura: desde una finura sutilmente lustrosa hasta patrones de tejido más robusto. Cada pieza cuenta con su propia historia, añadiendo un toque de encanto y exclusividad a cualquier espacio interior.

KATIA SILK

Una mezcla de 80% seda de Katia hilada a mano y un 20% de algodón que captura la esencia de la naturaleza. La suavidad de los filamentos cortos y la armoniosa mezcla con el algodón crean un efecto de contraste entre mate y brillante resaltando la belleza única de la imperfección.

Su vibrante paleta de 10 colores desde tonos neutros hasta acentos vibrantes convierte la pared en un lienzo.

PURE SILK

Una oda a la pureza de la seda 100% auténtica que celebra su carácter natural a través de variaciones de grosor en los hilos de la urdimbre y la trama logrando un aspecto artesanal único. Cada fibra hilada a mano resplandece con un lustre incomparable, realzando la belleza única de la naturaleza.

Disponible en una paleta de 18 colores, que van desde la sofisticación de tonos neutros hasta la vivacidad de los colores intensos.

GHICHA SILK

Ghicha Silk, un diseño tejido a mano con seda salvaje autóctona obtenida principalmente de gusanos de seda silvestres autóctonos de la India con un irresistible encanto natural. Las imperfecciones y la textura rugosa de este material noble, celebrando la belleza sin artificios creando una conexión profunda con la naturaleza.

Disponible en 18 colores que evocan la tierra y el fuego, transforman tus paredes en un lienzo único que refleja tu personalidad.

Compromiso con el medioambiente

En Arte, comprometidos con la excelencia en cada paso del proceso de fabricación, han creado la colección Wild Silk que refleja este compromiso, desde la selección de materias primas de la más alta calidad hasta la implementación de prácticas sostenibles en su cadena de suministro. La seda, un material biodegradable y renovable, es el protagonista de esta colección donde valoran la belleza de la naturaleza y se esfuerzan por perseverarla en cada diseño.

Hay reformas que nos permiten redescubrir el encanto de las viviendas del pasado de una forma nueva, que renacen para ofrecernos una nueva forma de vivir y disfrutar los espacios. Es el caso de este piso, ubicado en el icónico barrio del Born (Barcelona), que Coblonal Interiorismo ha llenado de luz y calidez, transformándolo en una vivienda que refleja el espíritu joven de su propietaria.

La reforma integral de este piso – que cuenta con una superficie original de 146 metros cuadrados, 2 habitaciones dobles, 2 baños, una cocina con isla abierta al salón-comedor y una terraza de 76 m2 – se ha llevado a cabo a partir del respeto y la conservación de su esencia. Coblonal ha priorizado el uso de materiales originales y artesanales: vigas de madera originales en el techo, paredes de ladrillo, cerámicas vidriadas y carpintería tradicional restaurada, entre otros.

“Uno de los requisitos de la reforma era replantear distribución del espacio para que el piso apareciera abierto, diáfano y que permitiera un fácil desplazamiento entre las distintas zonas que lo estructuran” explican desde Coblonal Interiorismo.

Un patio con aire mediterráneo

El patio, pequeño oasis de calma en plena ciudad, está conectado con el salón y la cocina. Ofrece un comedor exterior con mobiliario de madera natural, una zona de barra con dos taburetes altos y una zona lounge, formada por un conjunto de dos sofás confortables en tonalidades blancas y crema, dos sillones y una mesita central.

Su aire mediterráneo se nutre de algunos detalles, como el juego de luces y sombras que consigue una celosía -modelo Montgrí, de Cerámicas Ferrés- que sirve para delimitar visualmente el espacio. También el pavimento de tonalidad terracota y las plantas abundantes distribuidas por todo el espacio, que lo dotan de color, calma y frescura.

Un comedor en una estancia independiente

El comedor es una estancia independiente, un espacio acogedor que invita a largas sobremesas. Un gran ventanal con carpinterías originales restauradas lo llena de luz natural y suma profundidad visual. Para revestir las paredes y el techo se ha utilizado un papel pintado de fibra natural, una textura única que suma gran calidez.

Para la iluminación se ha apostado por una lámpara lineal (modelo Ambrosia de Marset), que queda suspendida sobre una gran mesa rectangular en negro, con las icónicas sillas modelo Cesca Chair (diseño de Mercel Brauer en 1928).

Cocina y salón: la estancia más amplia de la vivienda

La estancia más amplia de la vivienda se ha destinado a disfrutar del salón y la cocina. Un espacio abierto estratégicamente a la terraza, bañado por la luz natural proveniente del exterior.

En el salón, la chimenea es el elemento más imponente, revestida con la brillante cerámica de ladrillo tradicional de la casa Cerámicas Ferrés. Descansa sobre un mueble de madera de nogal, realizado a medida. Frente al fuego se ha dispuesto un sillón modelo Pacha y dos lámparas de pie suspendidas en tonalidades doradas (Gubi) con dos mesitas (modelo OLO, de la marca MOOG). Esta pequeña cápsula de comodidad se viste con un sofá en forma de “L” tapizado en color verde salvia (Bolia).

La cocina es el epicentro de la vivienda y refleja la pasión de su joven propietaria por la gastronomía. Este espacio trasciende su función práctica y se convierte en un santuario que celebra el arte de la gastronomía, con herramientas y materiales de primera línea. Las baldosas cerámicas en color tabaco contrastan con el mármol blanco país de la isla central. Los armarios en latón cepillado suman un toque de modernidad y calidez.

Un peculiar dormitorio para recibir visitas

“Una de las premisas que nuestra clienta concretó era la de sectorizar el dormitorio para recibir visitas” explican desde Coblonal. Para conseguirlo, la zona de descanso permite transformarse en dos dormitorios dobles, gracias a una puerta corredera hecha a medida en madera de nogal y papel pintado. “Jugar con este elemento nos ha permitido potenciar la adaptabilidad del espacio a las necesidades del momento de nuestra usuaria” comentan.

La cama principal cuenta con dos mesitas de noche vintage y apliques. Todos estos elementos aparecen acompañados de un sillón de formas redondeadas (Gubi), y una mesita de cristal (modelo Scarab de la marca Gofi). La zona de tocador abarca la pared de ladrillo original restaurada y cuenta con mueble realizado a medida en madera natural de pino.

Una cama abatible, que queda camuflada dentro de un volumen lacado en color blanco roto, permite multiplicar los usos del segundo dormitorio. Aquí se ha incorporado un sofá y un banco de madera a medida.

Por último, el baño se ha revestido en microcemento y con griferías doradas. Para la zona de ducha contrastan las baldosas vidriadas en un tono verde. El ladrillo visto y la madera crean una atmósfera íntima en la zona de lavamanos, con grandes espejos iluminados y hechos a medida.

En esencia…

Definitivamente, el último proyecto de Coblonal es una ecuación equilibrada de diseño, elegancia y funcionalidad. Un paradigma de que se pueden redescubrir los antiguos pisos de Barcelona y actualizarlos para disfrutarlos y vivirlos con una visión contemporánea.

Fotografías por Heidi Cavazos