Dom Ruinart 2010, la quinta esencia del Blanc de Blancs

La Maison Ruinart presenta una nueva añada, Dom Ruinart 2010, un champagne elaborado con uvas 100% chardonnay procedentes de un terruño excepcional.

En la década de 1990, los antiguos jefes de bodega de Ruinart intentaron envejecer el vino para descubrir más capas. Tuvieron la idea de devolver el corcho durante el proceso de envejecimiento. Una intuición que se ha validado a lo largo de los años y durante las catas.

En 2010, la Maison decidió sustituir los tapones corona por el corcho para Dom Ruinart, lo que permitió envejecer estas preciosas botellas sobre lías durante más tiempo. Se necesitó más de una década para alcanzar todo su potencial. Más de diez años de reposo supervisado en las profundidades de las bodegas de tiza, Les Crayères de la Maison en Reims.

Dom Ruinart 2010 es el resultado de este preciso trabajo. Es el reflejo más exacto de un año concreto, pero también de un proceso de envejecimiento específico que reveló todas sus facetas y sutilezas.

Esta cuvée muestra la frescura aromática de la Chardonnay, la firma distintiva de Ruinart. Tejido con el tiempo, se expresa con aún más profundidad, amplitud y complejidad.

“Se necesita tiempo, visión y un poco de audacia para producir una gran cosecha. Esta añada 2010 marca un punto de inflexión. Celebra la huella de un año a través de un gran Blanc de Blancs ahora envejecido bajo corcho.” FREDERIC PANAIOTIS. Cellar Master.

TAPONES DE CORCHO PARA LA CRIANZA SOBRE LÍAS

Dom Ruinart 2010 marca un paso importante en el proceso de elaboración del vino con el regreso de una práctica habitual: los tapones de corcho para la crianza sobre lías. A finales de los años 90, guiado por la intuición, el jefe de bodega de la bodega decidió envejecer algunas de las botellas de Dom Ruinart 1998 bajo corcho, en lugar de utilizar tapones corona.

Como siempre, dejó que el tiempo hiciera su trabajo. En 2008, en la cata la cata, la diferencia era significativa: las botellas con tapón de corcho mostraban un vino más tenso y con una de complejidad adicional. Aunque el corcho es poroso, durante largo plazo, se mantiene extremadamente estable.

Mientras que los tapones metálicos permiten que pequeñas cantidades de oxígeno entrar continuamente en la botella.

Las próximas añadas de Dom Ruinart se beneficiarán de este conocimiento. La ciencia, la visión y la tradición se unen se unen en un material noble que también es ecológico el alcornoque regenera su corteza cada nueve años después de la primera cosecha, que tiene lugar 23 años después de ser plantado.

MANUAL PARA EL DEGÜELLE

El degüelle era tradicionalmente manual, cuando se utilizaban grapas para sellar el corcho. Con la reintroducción de los tapones de corcho para Dom Ruinart 2010, esto vuelve a ser así.

El proceso se realiza de forma segura en una línea de degüelle manual. Tras enfriar rápidamente el cuello, las botellas se toman una a una. El operario se asegura de que el depósito quede atrapado en el hielo, retira la grapa y descorcha. Cada botella se huele para confirmar la calidad del vino.

A continuación, se añade una pequeña cantidad de licor para darle redondez. Con sólo 4 gramos de azúcar por litro, Dom Ruinart es Extra Brut. Una vez introducido el corcho de expedición y rematado con una cápsula que marca la añada, la botella se deja reposar un año más.

UN VINO VIVO Y LLENO DE CUERPO

Fue necesario un salto de imaginación y visión para reconocer las características de esta futura añada en el viñedo. Porque en 2010, muy pocas cosas sugerían que sería un gran año: un invierno muy frío, una primavera y un principio de verano secos, un agosto lluvioso y una podredumbre que llegó al final de la maduración. Los viticultores tuvieron que luchar. Necesitaban paciencia. Cada día estaba lleno de esperanza e incertidumbre. Aunque son más resistentes a las consecuencias de la lluvia, las uvas Chardonnay debían recogerse en el momento adecuado. Sin esperar demasiado.

En 2010, la naturaleza se encontraba en un estado frágil pero ya prometía una cosecha excepcional. De estos frutos nació un champán con una complejidad aromática inesperada.

La primera nariz ofrece notas empolvadas, florales (iris) y minerales (roca húmeda) que evocan el mundo de la perfumería. A continuación, dominan las notas tostadas y especiadas: la nuez moscada, la avellana y la almendra tostadas, un toque de café, que recuerda a los perfumes envolventes y tranquilizadores. Las notas picantes de los cítricos maduros dan fuerza a los aromas de esta añada.

Rico en sabor, Dom Ruinart 2010 es vibrante y concentrado. Se impone con gran intensidad aromática. Los aromas de hojas de higuera frescas se mezclan con notas de té negro y especias frescas (bayas de Sil-Timur, Mahaleb). Los sabores se desarrollan y crecen en capas que conducen a una sensación compleja en boca, continuando con un final fresco realzado por un elegante amargor.

El vino persiste con una frescura realzada por un elegante amargor, pasando gradualmente a notas más cálidas y tostadas. Dom Ruinart 2010 marida especialmente bien con platos que también necesitan tiempo para desarrollar sabores profundos y complejos. La salazón, la fermentación, el ahumado y la cocción lenta se hacen eco de la riqueza de su paleta aromática

La Madonna Sushita, donde Italia y Japón se dan la mano

El universo de Sushita se extiende por Madrid con una nueva sensación: La Madonna. El restaurante, situado en la zona de Arturo Soria es un homenaje a Italia y Japón. Situado en la calle Diego Ayllón 12, La Madonna cuenta con un espacio de 250 metros cuadrados divididos en tres zonas con dos terrazas, una interior y otra exterior. Como no podía ser de otra manera, el interiorismo y la decoración comparten protagonismo con la carta en La Madonna. Sandra Segimón se ha encargado personalmente de la decoración de este nuevo espacio, buscando la inspiración en sus viajes a Francia e Italia.

La Madonna ofrece un ambiente en el que todos los elementos están cuidadosamente seleccionados para que el cliente se sienta como en casa. La vajilla, pintada a mano, ha sido diseñada específicamente para este restaurante. Destacan piezas antiguas únicas, como la jaula del s.XVII, que se encuentra en el jardín, los rosetones del techo o las puertas del s. XVIII, colgadas a modo de cuadro en las paredes. También cuenta con una colección única de grabados florales, que inundan las paredes de La Madonna. Incluso los uniformes son diseños exclusivos para La Madonna, con ribetes de telas venecianas.

Mención especial merece el trabajo de Johina García-Concheso. Esta reputada artista se ha encargado de llevar la esencia de los paisajes de Italia a La Madonna mediante una serie de murales especialmente diseñados para La Madonna.

Con este intenso ejercicio de buen gusto, Sandra ha conseguido lo que parecía un imposible: crear un nuevo espacio completamente novedoso y distinto, pero respetando al máximo la esencia de Sushita.

La Madonna fusiona la tradición de la cocina italiana con la innovación de la cocina japonesa con una nueva carta donde se puede disfrutar de un viaje lleno de sensaciones que nos llevan directamente al corazón del sabor de la Italia profunda y del Japón más actual. Esta nueva propuesta fusiona la innovadora cocina japonesa con la que Sushita se ha convertido en referente con la tradición de la cocina italiana más elaborada.

Entre otras novedades, el comensal podrá disfrutar de una nueva familia de platos tradicionales italianos interpretados bajo la innovadora concepción de la cocina de Sushita. Entre ellos, destaca la nueva familia de deliciosos Carpaccios con recetas como el Carpaccio de solomillo vitello tonatto y daditos de atún rojo o el Carpaccio de corvina con gelatina de ponzu y jalapeños.

Mención especial para platos tan sorprendentes como el canelón de txangurro con velouté de coco y cardamomo, el falso risotto con gambones y setas en tempura y muchas otras pastas elaboradas diariamente con harinas orgánicas en su obrador central.

No podían faltar las pizzas, y es que no hay nada más italiano que este delicioso plato, creado hace cientos de años en Nápoles, y que Sushita reinterpreta con su original fusión japonesa. De esta forma, la carta de La Madonna incluye exquisitas interpretaciones como la pizza de tempura de verduras con gambón, vieiras y setas shiitake con tentsuyu o la pizza marimoto de sashimi de atún con alioli de anchoas.

Para cerrar con un toque dulce este viaje por la cocina italiana y japonesa, la nueva carta de La Madonna ofrecerá deliciosos postres como el coulant de dulce de leche acompañado por un trío de helados, la tarta árabe, los cinnamon doughnuts con salsa de chocolate, lemon curd y frambuesa o la gran tarta finísima de manzana al horno, con forma de pizza y que se corta con un cortador en forma de rodillo como los de las pizzas tradicionales.

www.sushita.com

Abre sus puertas Qomo, el gastrobar de Noa Boutique Hotel en La Coruña

Ubicado en la villa costera de Santa Cruz, en el municipio de Oleiros (A Coruña) se encuentra el nuevo Gastrobar QOMO, emplazado dentro del hotel de cuatro estrellas  NOA BOUTIQUE HOTEL.

Con una filosofía de cocina tradicional basada en el producto local, al frente del restaurante se encuentra el Chef Alejandro Ares. Su propuesta gastronómica, centrada en productos gallegos de proximidad y temporada, ha sido diseñada para compartir y picar a cualquier hora del día tanto en su espacio interior como en su espectacular terraza que ya se ha convertido en el punto de encuentro para todo el público que busca unas vistas de ensueño sin renunciar a deleitarse con platos reconocidos.


Entre ellos, destacan algunos como Mejillones de la ría en escabeche cítrico de algas; Hummus de garbanzo y berenjena en tempura; un original Bocata de calamares, papada ibérica y alioli de tinta y lima o Rotos con foie, crema de patata trufada y compota de pera. Y para los más goloso no puede faltar la Tarta de queso do Cabreiro con confitura de fresa y lima o el Brownie de chocolate y nueces con crema inglesa y sorbete de maracuyá. Para terminar, una extensa carta de cócteles de autor que poder disfrutar dejándose maravillar por las puestas de sol con el paisaje de la ciudad de A Coruña de fondo.

Alejandro Ares es chef gallego de nacimiento, este cocinero autodidacta no comenzó en las cocinas como la mayoría del gremio. Tras ser jugador profesional de baloncesto y posteriormente enfocar su carrera en el sector de la banca, un amigo le dio la oportunidad de formarse en la cocina en su restaurante Os Cachivaches, en Lugo.

Tras adquirir durante años experiencia le llegó la oportunidad de participar en la apertura de Casa Paco, un clásico de la ciudad que posicionó entre lo más selecto de la provincia a la par que aprendió el dominio de las brasas. Posteriormente, tras pasar como Jefe de Cocina por Botania (restaurante del VP Hotel Plaza de España) le surgió la oportunidad de ser Chef Ejecutivo llevando otros tres locales en el centro de la capital, destacando el Restaurante Aranda.

A solo diez minutos en coche del aeropuerto y del centro de A Coruña, encontramos este pequeño hotel Boutique –cuyo nombre en gallego significa descanso– en un lugar privilegiado, frente a la bahía de Oleiros, donde deleitarse con sus espectaculares vistas atlánticas.

Con tan solo 32 habitaciones, el establecimiento está dividido en tres plantas donde se incluyen desde habitaciones clásicas a Junior Suite. Todas ellas se caracterizan por su amplitud, modernidad, luz natural y colores sobrios, habiendo sido diseñadas por el estudio de interiorismo Sinaldaba. Disponen de ducha, bañera independiente y amenities ecológicos propios elaborados en exclusiva para el hotel que harán que el huésped pueda disfrutar de un paisaje idílico en una de las joyas de Galicia. Además, cuenta con todos los servicios e instalaciones propias de un hotel de lujo como gimnasio, servicio wellness personalizado y terraza Rooftop con piscina, jacuzzi y magníficas vistas al mar. Respetuoso con el medio ambiente gracias a la utilización de energías renovables y la reducción en mayor medida de residuos plásticos, NOA BOUTIQUE HOTEL es el alojamiento perfecto que no dejará a nadie indiferente y que le ha llevado a obtener la célebre distinción de Luxury New Hotel Continent en la edición del 2021.

DATOS DEL RESTAURANTE

 ◈ Dirección: Av. Concepción Arenal 51 Santa Cruz, Oleiros C.P 15179 A Coruña (Galicia)

◈ Reservas hotel: reservas@noaboutiquehotel.com

◈ Teléfono: +34 881 244 144

◈ Precio medio: 25€

◈ Horario: lunes a domingo y festivos de 07:30 a 00:00

◈ Horario de cocina: de 13:00 a 16:00 y de 20:00 a 23:00

 

 

 

TABERNA PUERTO LAGASCA: las mejores ‘papas’ del Barrio de Salamanca son de Paco Carrascosa

No puede haber mejor terraza en Lagasca que la de Taberna Puerto Lagasca (C/ Lagasca, 81) que se ha convertido en un referente gastronómico imprescindible en la capital, tras más de doce años. Y es que este templo de la gastronomía con espíritu marinero nos seduce con los mejores productos del mar y de la tierra, cuyo chef, Paco Carrascosa se encarga de elaborar con gran maestría para conquistar a los paladares más exigentes. Las papas con mojo picón, con dos salsas cada cual mejor que la anterior, es una auténtica explosión para el paladar más exigenet.

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Especial Canalejas en la nueva temporada de ‘Architecture & Foodies’ en COSENTINO CITY MADRID

La revista FEARLESS y Cosentino City Madrid inauguraron el pasado 14 de septiembre la nueva temporada de las charlas Foodies & Architecture, con un especial Galería Canalejas, el nuevo espacio gastronómico de Madrid situado en el número 1 de la calle de Alcalá. Cosentino City Madrid es el anfitrión de estos encuentros en torno a la arquitectura y a la gastronomía, presentando además sus nuevas piezas que ya están disponibles en el showroom de Paseo de la Castellana 116. Leer más

La SERIE 3 de la colaboración del tequila PATRÓN con LALIQUE

Tequila PATRÓN®, el Tequila premium número uno del mundo, y LALIQUE desvelan su tercera y extraordinaria colaboración: PATRÓN en LALIQUE: Serie 3. La maestría del tequila artesanal de México y la joya de la corona de la industria del cristal francés, rinden en esta edición homenaje a la planta de Agave Azul Weber de la que deriva el Tequila PATRÓN.

PATRÓN en LALIQUE: Serie 3 muestra el verdadero arte a través de una devoción mutua por los detalles artesanales y una incansable dedicación por la perfección. Mientras que el líquido es una extraordinaria mezcla de tequilas extra añejos, el diseño de la botella de cristal, creado por Marc Larminaux, director artístico y creativo de Lalique es una interpretación artística de la planta del agave. A través de esta nueva colaboración, PATRÓN cuenta la historia de sus orígenes y su elaboración, tomando como inspiración la atemporalidad de la naturaleza.

Para este lanzamiento, el maestro destilador de PATRÓN, David Rodríguez y su equipo han elaborado con maestría, una mezcla de tequilas extra añejos tan única que resulta imposible de replicar. Catorce tequilas diferentes, cada uno de ellos envejecido hasta 8 años en barricas de roble francés y americano, seleccionados a mano y combinados para crear esta nueva edición de PATRÓN EN LALIQUE. El resultado es un líquido único, que se caracteriza por su color cristalino y su sabor dulce y suave, con notas de especias, frutos secos, vino de Jerez y madera intensa.

“Nuestra familia de talentosos artesanos experimenta constantemente para crear innovaciones audaces que se mantengan fieles al compromiso de PATRÓN con la perfección artesanal”, afirma David Rodríguez, maestro destilador de PATRÓN. “Exploramos muchas combinaciones de tequilas extra añejos, antes de aterrizar en la excelencia líquida que se puede encontrar en PATRÓN en LALIQUE: Serie 3”.

Cada decantador es hecho a mano y numerado individualmente en la fábrica de LALIQUE en Wingen-sur-Moder, Alsacia (Francia) por un equipo de expertos vidrieros mediante técnicas modernas y tradicionales.

“Con esta serie llevamos más allá los límites del arte a través de un diseño, que ensalza los materiales naturales que forman parte de cada gota de Tequila PATRÓN”, asegura Silvio Denz, presidente y director general de LALIQUE. “Al igual que los maestros de PATRÓN, en LALIQUE nos enorgullecemos de alcanzar la excelencia en todo lo que hacemos”.

La codiciada serie PATRÓN en LALIQUE comenzó en 2015 con el lanzamiento de la Serie 1, inspirada en el diseño de la botella de PATRÓN. Tras el éxito de esta primera edición, en 2017 se presentó la Serie 2, que representaba el diseño Art Deco característico de LALIQUE, ya que tanto México como Francia comparten la reivindicación temprana de dicho movimiento.

Este último esperado lanzamiento de PATRÓN en LALIQUE: Serie 3 consta de tan solo 299 botellas en todo el mundo. Las botellas de edición limitada de 750 ml estarán disponibles a nivel mundial en exclusivos puntos de venta meticulosamente seleccionados por la marca, así como en Blockbar.com, el primer mercado NFT dirigido a los consumidores de vinos y bebidas espirituosas.

En España se contó con una primera botella para subasta, durante la Gala benéfica del Festival Starlite en Marbella el pasado 14 de agosto. Una cita solidaria cuyo objetivo es recaudar fondos y apoyar a dicha Fundación. El precio de salida de PATRÓN en LALIQUE: Serie 3, en esta velada fue de 7.500€. El lanzamiento oficial en España y Portugal llegará posteriormente en octubre, con 9 botellas que se podrán adquirir de forma exclusiva a través de El Club del Gourmet.

Puntarena Madrid, la mejor cocina de mar mexicana

Hablar de Puntarena es contar una historia, lejos de tecnicismos y cuestiones formales, para adentrarse en un laberinto donde el azar, la pasión y el buen gusto han formado los ingredientes principales de una receta de éxito. Es probablemente el mejor mexicano de Madrid. Si no lo creen, vayan y prueben. Comprueben también.

Su andadura comenzó hace más de 20 años en México y en 2018 aterrizó en Madrid para asentarse como una de las propuestas culinarias más especiales de la capital. Ubicado casi clandestinamente en Alberto Aguilera 20, este oasis gastronómico es uno de los tres célebres restaurantes de origen mexicano que tienen cabida en la prestigiosa guía Michelin.

Bajo los mandos de Arturo Argüelles, director y socio del proyecto junto a Federico Rigoletti, chef artífice de su singular carta, en tan solo escasos años, Puntarena ha sabido ganarse el afecto de un público exigente, riguroso y amante de la buena cocina. Los entendidos hablan y además coinciden en que este es uno de los templos de la alta gastronomía mexicana en nuestro país. Lugar obligado para quienes aman una cena o almuerzo como Dios manda.

EL CHEF: FEDERICO RIGOLETTI

Para entender Puntarena, es imprescindible conocer a la persona detrás de su carta: Federico Rigoletti. ¿Chef? ¿Alquimista? ¿Mente creativa? A Federico no le gustan las definiciones, ni la pleitesía. Lleva más de 30 años entre fogones y su historia, llena de identidad propia, junto a su trabajo, han estado siempre guiados por el placer de descubrir nuevos sabores.

Suele culpar a la casualidad y a la curiosidad de sus recetas: primos italianos, abuela austríaca, comidas familiares de domingo o veranos en las playas de México. Su constante inquietud le ha llevado, además, a la reinterpretación de platos que ha probado en sus viajes por el mundo, en busca de sabores que combinen con la mejor materia prima. Su inspiración y sus ideas se alimentan de todo aquello que le rodea: viajes, aprendizajes, lecturas… un ejercicio muy personal que obedece al puro disfrute de cocinar.

GASTRONOMÍA SIN ETIQUETAS

Puntarena experimenta con la determinación propia de quien no se limita a definirse con una sola etiqueta. Nada está escrito en este enclave gastronómico de la capital madrileña, que disfruta innovando con total libertad creativa, sin ataduras, y adaptando lo mejor de la cocina mexicana al paladar europeo: una fórmula de éxito que acuña su gran sello de identidad.

De origen mexicano en sus raíces, Puntarena va más allá en términos culinarios. Se trata de una propuesta única que combina la versión más contemporánea de la cocina mexicana inspirada por la gastronomía marítima. Con gran presencia de productos costeros, como mariscos y pescados, en su carta aterrizan recetas llenas de sabor, intención y frescura.

Rigoletti es un apasionado de la cocina y la entiende como una extensión de la naturaleza. Por eso, apuesta por fórmulas donde el producto habla por sí solo, y donde el paladar evoca recuerdos y traslada a lugares, de modo que comer en Puntarena se convierte en toda una experiencia cerca del mar.

Esta embajada gastronómica evoca los valores más auténticos de México partiendo de la hospitalidad, el cariño y el gusto por el buen servicio (un diez): acogedor cuando recibe y cálido y cercano en sus maneras, atento pero no invasivo.

https://puntarenamadrid.com 

El nuevo cóctel de Monster Sushi en Barcelona no te dejará indiferente

El sushi más revolucionario, sabroso y original de Barcelona amplia su oferta de cocktails para amenizar las calurosas tardes de verano con bebidas de la mejor calidad. Cócteles para todo el mundo, desde los más clásicos a fusiones con ingredientes japoneses para no dejar de sorprender. Con el calor sofocante del verano lo que más apetece es algo refrescante, agradable de beber y que nos haga pasar un buen rato. Los cócteles tienen todo esto, y más. Fusionando los tradicionales cócteles con productos típicos de
Japón y Latinoamérica, Monster Sushi presenta una amplia oferta de coloridos cócteles aptos para cualquier amante de estas glamurosas bebidas. El objetivo: pasar un buen momento más allá de las cenas o las comidas con refrescantes bebidas que maridan a la perfección los platos de la carta. Todos
los cócteles están preparados según el ADN Monster: materia prima de calidad, respeto por el producto y una cuidada presentación. 14 cócteles, algunos disponibles en varios sabores, con distintas apuestas espirituosas, como los clásicos mojito y margarita, pero con las fusiones tan típicas de sus
restaurantes. Hay cinco sabores distintos de sake mojito o el Monster Cocktail, la especialidad de la casa.

¡Son el complemento perfecto para el sushi 100% Monster! Pero, además, los restaurantes Monster Sushi (en Gal·la Placídia, 25 y C/ Girona 68) tienen terraza exterior e interior climatizada donde sentarse a disfrutar de la amplia oferta de cócteles. Reservas desde la web (monstersushi.es) o por teléfono (93 484 21 54, 93 218 50 01).

El restaurante valenciano ‘Living Bakkali’ se posiciona entre los más bonitos del mundo

El reciente restaurante ubicado en C/ Chile 9 ha conseguido pasar a la final de los Restaurant & Bar Design Awards 2022 en la categoría “Standalone”, lo que convierte a este lugar en el único restaurante español que podría optar al galardón en su categoría.

La final, que tendrá lugar en Londres durante el mes octubre, será precedida por la publicación definitiva de finalistas el 5 de septiembre, fecha en la que se conocerán el resto de espacios clasificados.

El interiorismo de Living Bakkali, diseñado por el estudio valenciano Masquespacio, es una recreación minuciosa y detallista del Oriente fantástico en todo su esplendor. Un oasis en pleno barrio de Aragón pensado para disfrutar de una velada distendida y relajada en un enclave caracterizado por una simulación de la arquitectura de adobe donde las líneas curvas y los colores tierra cobran vida en mitad del desierto.

El restaurante, que abrió sus puertas el pasado mes de octubre, ha conseguido posicionarse en muy poco tiempo entre los restaurantes más frecuentados de la ciudad de Valencia, colgando el cartel de “completo” cada día y con varias semanas de antelación.

Por si fuera poco, ahora el espacio también ofrece la posibilidad de disfrutar de sus tardes acompañadas de una carta variada de cócteles y una carta reducida protagonizada por dulces y referencias “finger food”.

BAR CARALLO devuelve el espíritu gallego a Serrano con la impronta del chef Julio Miralles

Bar Carallo (C/ Serrano, 45), dirigido por Kike Sierra y ubicado en plena milla de oro madrileña, estrena nueva carta, con la que nos acerca a la hospitalidad gallega y al sabor y olor de los auténticos platos cocinados a fuego lento por los avós de las terras galegas. Un lugar donde la morriña se desvanece. Ha contado para ello con el reputado chef Julio Miralles, con más de dos décadas de experiencia en prestigiosos hoteles y restaurantes de todo el mundo, entre los que destacan el mítico Zalacain (primer tres estrellas Michelin de España) y Tatel, galardonado en 2019 con el Premio al Mejor Cocinero de la Comunidad de Madrid.  Leer más